宋代家具研究:风格多样的宋代屏风\国内软木经销商大量储备货源迎接旺季
宋代家具研究>>>
风格多样的宋代屏风(上)
文/邵晓峰编辑/陈桂湖
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邵晓峰,江苏省委宣传部授予的“首届江苏青年社科英才”、江苏省政府“333高层次人才培养工程”第二层次学术领军人才。南京市青年美术家协会主席、江苏省青联常委、江苏省青年美术家协会副主席、江苏省徐悲鸿研究会副会长兼秘书长、江苏省社科联理事、江苏省中国画学会理事、中国美术家协会会员。南京大学中华图像文化研究所研究员,南京林业大学教授、博导,艺术学院美术与设计研究中心主任。
核心提示>>>
和前代相比,宋代屏风形制有了更大进展,造型、装饰更为丰富。具体就底座而言,宋代屏座已由汉唐时简单的墩子发展成为具有桥形底墩、桨腿站牙以及窄长横木组合而成的屏座,至此形成了座屏的基本造型。使得底座低窄、屏面宽大的屏风给人以平展稳定之感。
宋代屏风的使用较前代更为普遍,不但居室陈设屏风,日常使用的茵席、床榻等家具旁附设小型屏风,就连一些室外环境中也可以看到屏风的使用,而且这一时期的文献涉及屏风的也较多。宋代刘昌《芦浦笔记》卷六《屏著》说:“今人称士大夫之家,必曰门墙,曰屏著,是矣。然多曰台屏,则乃指屏风而言,何不思之甚也。”柳永词《双燕儿·歇指调》曰:“榴花帘外飘红。藕丝罩、小屏风。”彭履道词《疏影·庐山瀑布》曰:“九叠屏风,青鸟冥冥,更约谪仙重到。”孟元老《东京梦华录·相国寺内万姓交易》也记有:“卖蒲合、簟席、屏帏……腊脯之类。”高彦休《<唐阙史>序》说:“问安之暇,出所记述,亡逸过半,其间近屏帏者,涉疑诞者,又删去之。”这两处的“屏帏”指的都是屏帐。
独屏式和多屏式
和前代相比,宋代屏风形制有了更大进展,造型、装饰更为丰富。具体就底座而言,宋代屏座已由汉唐时简单的墩子发展成为具有桥形底墩、桨腿站牙以及窄长横木组合而成的屏座,至此形成了座屏的基本造型。使得底座低窄、屏面宽大的屏风给人以平展稳定之感。
宋代屏风在形式上可分为独屏式和多屏式,独屏实物可见于山西大同金代阎德源墓出土的木屏。此墓出土杨木质屏风两件,在墓室东、西两壁各置一件。屏风通高116cm,全长232cm,底座高38.7cm,屏宽38.3cm。由云头纹底座、长方形屏框、方格架三部分组成,方格架为屏心,用立档14根、横档4根组成。方格架上裱糊绫绢,然后书写作画,现仅存残碎片。屏框下装屏座两个,座中开口,屏风插入口内,即可直立。山西大同地区的辽、金墓一般均有壁画,而此墓以屏风画代替壁画,虽为唐、五代屏风画的沿续,仍属少见。金阎德源墓还出土了一件木素屏,此屏只在两站脚上有简练的卷云纹装饰,其余简朴无华。
河南方城盐店庄北宋墓出土的石屏也为独屏。此屏装饰恰当,素面,屏框周边有数道细线脚,下部有起加固作用的横档,其下有花卉纹装饰带,且两面刻花:一面刻小朵花卉及石榴纹,另一面刻缠枝芙蓉花。从形制看,它与河南禹县白沙宋墓壁画中墓主人身后屏风属于一类。
宋代玩石成风
当时的石屏一般以纹理较佳的石材制作,具自然之美。其平面纹理变化有若自然山水,极富画意,多用以制作屏风,如宋何梦桂《愚石歌》云:“石文可以屏。”北宋范成大《骖鸾录》记载宋代永州祁阳县“新出一种板,襞叠数重,每重青白异色,因加人工,为山水云气之屏,市贾甚多。”虢石是宋代重要的屏石之一。据《云林石谱》记载,虢石产虢州朱阳县土层中,质软无声。有一种颜色深紫,中有“白石如圆月或如龟蟾吐云气之状,两两相对,土人就石段揭取,用药点化,镌治而成”;还有一种颜色黄白,“中有石纹如山峰罗列,远近涧壑相通,亦是成片修治镌削,度其巧趣乃成物象,以手摸之,石面高低,多作研屏置几案间,望之如图画”。米芾更以“石痴”名世,苏轼也好“怪石供”,他将一些具有天生纹彩的石头养在清水中,以充文案摆设。他形容这些石纹有的似“冈峦迤逦”,有的似“石间奔流,尽水之变”,收藏这些怪石的书房被命名为“雪浪斋”。正因为如此,到了宋代才有“赏石文化”的进一步昌盛,以至于用大理石一类有独特纹理的石材装饰家具逐渐流行,这在一些传世宋画中可以见到。鉴于此,宋人文熙编辑了有关大理石的文献91则、诗150首、赋3篇、铭4篇、文8篇而成《大理石录》一书,可谓是今天能见到的关于“大理石文化”的最早总结。另外宋代汤周、公勤著的《宣和碧石谱》也是反映宋代“碧石”(即大理石)收藏与欣赏状况的专著,惜已失传。
彩绘木雕马球屏风
图1辽代彩绘木雕马球屏风(含局部)宋代屏风实物中至今保存较为完好的有辽代彩绘木雕马球屏风(图1)等,此屏长120cm,高120cm(加底座),由屏心、边框、底座三部分组成;其中底座高50cm,底座有一短横梁,上有方形榫头,与屏风下边框的方形卯眼相合。屏心由五块长宽大小不一的木板拼接而成,以圆雕加彩绘的方法生动表现了3人在角逐马球的运动情景。从彩绘工艺看,彩绘制作类似于壁画,先在雕刻的素面上厚涂一层白灰膏底层,如此颜料较容易进入白灰膏中而得以保存。这种彩绘制作工艺辽代比较盛行,如北京辽金城垣博物馆收藏的辽代彩绘木椁、内蒙古吐尔基山辽墓出土的彩绘木椁、辽宁省博物馆藏辽代彩绘木椁都有类似做法。这件屏风制作构思独特,外观较规整,底座和屏框有10cm的交叉。屏心下面的木板最小,这是为了便于屏风拆装,因为在拆装屏心的过程中,下面的木板小,可减少框架向外撇的角度,如果较大,则很难把屏风组装成为一体。另外,木板之间拼接的横断面上打圆形空,用圆形木栓相连,类似于以后的龙凤榫卯,如此使木板拼接整齐,不至于开裂。(参见付红领《辽代民间“奥运会”写真:彩绘木雕马球运动屏风》,《艺术市场》2008年第1期。)
宋画里的各种屏风
独屏图像还可见于北宋王诜《绣栊晓镜图》、宋佚名《羲之写照图》、宋佚名《孝经图》、河南禹县白沙宋赵大翁墓壁画、山东高唐金虞寅墓壁画、山西汾阳金墓砖雕、山西岩山寺金代壁画、南宋金处士《十王图》、南宋高宗书《女孝经图》、南宋刘松年《琴书乐志图》(图2)、南宋牟益《捣衣图》(图3)、南宋苏汉臣《妆靓仕女图》、南宋萧照《中兴瑞应图》、南宋佚名《韩熙载夜宴图》、南宋佚名《女孝经图》、宋佚名《十八学士图》、南宋佚名《五山十刹图》、南宋佚名《孝经图》等作品中。其中,山西岩山寺金代壁画中的屏风是一种“婴戏皮影屏”,是一种皮影戏的重要道具。
图2南宋刘松年《琴书乐志图》中的屏风图3南宋牟益《捣衣图》中的屏风图4宋佚名《十八学士图·观弈》中的屏风图5南宋刘松年《罗汉图》中的三折屏风多屏式屏风中以三屏式的居多,山西大同十里铺辽墓壁画、宋佚名《高士图》、宋佚名《十八学士图》(图4)、南宋刘松年《罗汉图》(图5)、南宋佚名《五山十刹图》等画中绘制的均是三折屏。例如,宋刘松年《罗汉图》中的三折屏风,中扇稍大,边扇稍窄,并向前折成一定角度,呈八字形,可站立。这类实物资料可以见于山西大同晋祠彩塑中的圣母像。圣母端坐于宝座上,身后立着宽大的水纹三折屏风(图6)。屏风正扇宽大,两边扇稍窄并微向前收,呈八字形。这种陈设形式源于周代时期的“斧依”,直到明清时期,皇宫中仍保留着这种形式。
图6山西太原北宋晋祠圣母宝座后的屏风宋佚名《白描大士像》中的屏则为少见的二折屏,从画面人物比例看,形体较大。屏心独扇,屏框内有菱形宽边,屏心满饰六方龟背锦,装饰复杂华丽。
挂屏与画屏
另外,一种新颖的屏风形式:挂屏在此时也出现了。河南洛阳邙山宋墓壁画上就描绘了墙壁上的挂屏,画的是花鸟题材,并且是长短、宽窄两两相配而挂。
宋代书画艺术的昌盛、室内陈设艺术的丰富促进了挂屏的发展。宋彧《萍洲可谈》卷一记载:“挂画于厅事,标所献人名衔于其下。”这里所说的“挂画”就是一种挂屏,而且开始有了题款。挂屏图像于洛阳邙山宋墓壁画、白沙宋墓壁画、河北宣化辽墓壁画、山西闻喜县金墓壁画中均可见到。毋庸置疑,挂屏对于后来广泛出现的书画立轴装裱、陈设形式也产生了重要影响。其实在宋代之前,古人在屏风上绘画题诗的形式就已多种多样。屏风画的题材也非常广泛,包括山水、人物、花鸟、博古图等。在屏风上作画题诗的习惯还流传至日本,其传统绘画“浮世绘”很多就是画在屏风上的。
来源:《古典工艺家具》杂志
近期,北美木材市场逐渐迎来利好,各种类材种出货量较之前有所上涨。其中如软木,出货量开始步入上行通道。目前国内软木经销商都在大量储备货源,以应对接下来的旺季。价格方面,随着原材料进货成本的不断上涨以及下游市场需求的逐渐走旺,近期软木的价格再次走升,涨幅大约为20元/立方米。
文/邵晓峰
编辑/许锡杨
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邵晓峰,南京林业大学艺术学院教授、博士生导师、美术与设计研究中心主任,江苏省收藏家协会古典家具委员会副主任兼秘书长、江苏省徐悲鸿研究会副主任兼秘书长、南京市青年美术家协会主席,多年潜心研究宋代家具,取得一系列成果,被业界誉为“宋代家具研究第一人”。
榻的功能和嬗变
“榻”的名称出现于西汉后期,当时主要指的是一种低矮的坐具。东汉刘熙在其《释名》中说:“榻,言其体,榻然近地也,小者曰独坐,主人无二,独所坐也。”看作床的一种,直到唐代中期及其前,坐具、卧具仍多称床,也称榻。
到了宋代,榻的功能仍然较为多变,它既可以供人躺卧休息,也可以供人在上面活动,摆放东西,而且也可以供人垂足而坐,这时似乎它已在使用功能上转变为坐具。目前我们可以看到这一时期榻的形象多于床,其形制也比床丰富。由于榻在使用功能上的多种选择,因此这一时期的榻无论是在结构上,还是在装饰与造型上都有丰富的表现,宋词中屡有涉及,如宋吕谓老词《水调歌头·送季修同希文去秀》曰:“十年禅榻畔,风雨扬茶烟。”宋人欧阳澈词《蝶恋花·拉朝宗小饮》曰:“解榻聚宾挥玉尘。”北宋初期,由榻还引出一个著名典故:南唐在强大的北宋政权面前奴颜婢膝,以求苟延残喘,但赵匡胤还是发动了对南唐的战争。后主李煜派使节去问赵匡胤征讨之因。赵匡胤回答:“卧榻之侧,岂容他人酣睡?”毫不掩饰其政治雄心。之后,这句以“卧榻”喻事之语成为名言。
榻的结构
榻本是低坐起居时代中较具代表性的家具品种,在宋代这一重要的家具转型期,榻依然表现了旺盛的生命力,既有早期箱形结构的发展,又有基于建筑大木梁架结构的家具框架结构的更新。譬如,南宋马和之《唐风图》中的榻仍具有早期箱形结构榻的特征;镇江市博物馆藏北宋景德镇窑影青孩儿枕中女孩所卧的榻较为拙厚,通身饰以卷草纹,有粗矮的足,保留了唐代家具的风尚而有所发展;南宋《蚕织图》中的板榻已十分简洁实用,榻面45度格角榫的形式以及足间牙头、牙条的设置使得榻本身已具备了宋代家具的典型特点,也可以看作是后世明式家具经典风格的源泉所在。
箱形结构为隋唐以来的传统形式,与此形式相结合的是束腰与托泥的形式。这种榻古朴端庄,底座多带有壸门装饰,和后来兴起的框架结构的榻相比,不免多费材料,工艺也变得复杂,例如,宋佚名《维摩图》中的三围子榻即是如此。为此,王世襄先生在《谈几种明代家具的形成》一文中说:“从研究家具制作及演变的角度来看,宋人《维摩图》是一幅很重要的绘画。古代画家很少将家具的细部刻划得如此仔细精到。他使我们看到床围子的制作是攒框装板做。边框素混面起双阳线,边框内子框起脊纹和边框的一条阳线交圈。边框转角处委角。子框和边框用大格肩榫相交。框内的装板一律用浅色的瘿木,取得不同木材色泽对比和天然活泼纹理与谨严精密的木工对比的脱俗、耐看的效果。这些做法我们都可以在明代家具中看到,故感到亲切而熟悉,足以说明明代家具如何继承了宋代家具的造型、结构和线脚,包括选料和配料。不过,《维摩图》中的床身却与明代的罗汉床大不相同,我们还举不出一件采用台座式造型的明代壸门床。我们不妨说明代家具继承并发展了床的上部而简化了其下部。我们有可能在传世实物中发现一件明制罗汉床其围子近似《维摩图》中所见,但其床身将是四足的,而不会是台座式平列壸门的,明代对宋代家具既有继承,也有简化和摒弃。”
属于束腰托泥式的有北宋《妙法莲花经》插图、北宋李公麟《维摩演教图》(图1)、宋佚名《十八学士图》、南宋苏汉臣《婴戏图》等画中的榻。
而属于有托泥而无束腰式的远多于前者,例如北宋王诜《绣栊晓镜图》、宋佚名《白莲社图》、宋佚名《宫沼纳凉图》、宋佚名《孝经图》(图2)、宋佚名《白描大士像》、北宋李公麟《维摩诘像》、宋佚名《维摩图》、宋佚名《羲之写照图》、宋佚名《乞巧图》、南宋佚名《槐阴消夏图》(图3)、南宋高宗书《孝经图》、南宋李嵩《听阮图》、南宋马和之《孝经图》、南宋牟益《捣衣图》、南宋时大理国《张胜温画卷》(维摩大士坐榻)、南宋佚名《荷亭对弈图》、南宋佚名《女孝经图》等画中的榻。
图4南宋牟益《捣衣图》中的榻属于框架结构的则有贵州遵义永安乡南宋杨粲墓出土石雕榻,而宋佚名《高僧观棋图》、宋佚名《薇亭小憩图》、宋佚名三彩陶枕画《柳阴读书》、宋佚名《东山丝竹图》、南宋赵伯骕《风檐展卷》、南宋马和之《荷亭纳爽图》、南宋佚名《韩熙载夜宴图》、南宋佚名《蚕织图》、南宋佚名《荷亭婴戏图》、山西平阳金墓砖雕《二十四孝·王武子妻割股奉亲》等中的榻也是如此,其典型结构形式为有四足,部分足间有横枨,与前述箱形结构榻相比,它们在形态上趋于简洁,在装饰上大为减少。
榻的造型和制作材料
宋代榻在造型上大多比较低矮,属于高榻的较少,北宋《妙法莲花经》插图、宋佚名《维摩诘像》中绘有高榻形象。
另外,多数的榻属于板榻,即有一块平板的榻面供人坐卧休息。板榻又被称为“四面床”,使用这种无围子的榻,一般需要使用凭几或直几作为辅助家具,如宋佚名《梧阴清暇图》中使用直形腋下几,而宋佚名《白描大士图》中使用天然树根三足曲几。
宋代也有围子榻,这种榻多设置三面围子,如宋佚名《维摩图》、南宋马和之《孝经图》、南宋苏汉臣《婴戏图》等画中均有这样的榻,贵州遵义永安乡南宋杨粲墓出土的石榻也是三围子榻。这种榻的结构更为科学,利于装饰,到了明代更为盛行,清人还将具有三面围子(高度较低)的榻称为罗汉床。如前所述,王世襄先生就将宋佚名《维摩图》中的三面围子榻叫做罗汉床。
南宋佚名《韩熙载夜宴图》中的两件榻通身髹黑漆,色调沉着。框架结构,四角立有角柱,角柱下部有牙头与牙条进行加固。榻的左、右、后三面设计了高度相同的高围子,围子上均饰以绘画。榻的坐面均呈“凹”形,其前部还在两边配置了两块高度约为围子一半的挡板,中间留出约有五分之二榻宽的空档供人上下。挡板兼具扶手功能,譬如韩熙载的手就扶于其上。这种颇具文人气息的榻造型别致,为后世罕见。
另有相当部分的宋榻背后设置屏风,这在贵族与士大夫家中颇为流行。这种榻屏一般为独屏,偶见多屏,如宋佚名《槐阴消夏图》中的木制凉榻后就立有一座山水画独屏,轻便适用,宋佚名《孝经图》中则绘有三屏榻屏形象。屏风上以山水画作为装饰的最多,例如宋佚名《白描大士图》、宋佚名《高僧观棋图》、宋佚名《乞巧图》、宋佚名《十八学士图》、宋佚名《羲之爱鹅图》、南宋刘松年《补衲图》、南宋牟益《捣衣图》(图4)、南宋佚名《荷亭对弈图》等画中的榻均是如此。
这一时期,山水画之所以能够如此盛行于榻屏有着深刻的文化背景,即山水观念在宋代文人审美思想中占据了重要位置,这种对自然物的观照可以使他们摆脱尘世的喧嚣,澄净自己的内心。
宋佚名《白描大士像》中的榻较为独特,底座不是常见的壸门造型,而是加以了简化,以方取胜,别有特色。榻后有屏风,为榻屏中罕见的二折型。榻屏中间的装饰极为复杂,为类于龟甲纹的四方连续图案,周边也为花边与多瓣花朵的组合。
在制作材料上,宋榻以木榻为主,另有竹榻、石榻等。竹榻主要用于夏天,如南宋洪迈《夷坚支志》癸卷五《白云寺行童》载:“淳熙三年夏,吴伯秦如安仁,未至三十里,投宿道上白云寺,泊一室中。喜竹榻凉洁,……不解衣曲肱而卧。”石榻较少见,《宋朝事实类苑》载:“王樵,字肩望,淄川人。性超逸,……预卜地为峁,名茧室,中置石榻……”
就整体而言,宋榻较为朴素,这和当时政府大力倡导节俭不无关系,如《宋朝事实类苑》卷四一《王樵》记载:“天圣七年,诏士庶、僧道不得以朱漆床榻。”但是仍然有些富贵人家贪图享受,我行我素,在榻上大肆装饰,例如,宋人周辉《清波杂志》卷七《卧榻缕金》载:“至宣和间,蔡行家虽卧榻亦用滴粉销金为饰,赵忠简公亲见之。其奢俭不同如此。”
9月17日红木指数涨12.79%创年内新高
9月16日,鱼珠·中国木材价格指数延续走跌趋势,报收134.7点,环比下滑2.7点,跌幅1.97%。监测数据显示,在旺季效应和货源紧张的影响下,红木代表材种价格不断攀升,并且形成了强势的拉动态势。其中奥氏黄檀(俗称缅甸酸枝)价格指数在连涨三日之后,继续走升,9月17日,红木指数数报167.77点,日环比上涨19.03点,涨幅12.79%,创下了本年度历史新高。
商家们表示,由于交趾黄檀继续在高位运行,因此尽管奥氏黄檀在近段时间来出现了明显上涨,但市场做多动能依旧强大,预计在中秋节后,市场还将保持旺畅势头。不过也有商家担忧,目前交易成功的木材基本都在二手木材商手中流转,因此后市量能反弹高度还是令人捉摸不定。而从短线来看,随着中秋、国庆假期的临近,市场走势也显露出节日效应,量能萎缩,局部较为活跃材种如刺猬紫檀今日成交量表现也较为逊色,较昨日下滑60%。价格方面,今日刺猬紫檀成交价报3950元/吨、大果紫檀成交价报13400元/吨,交趾黄檀88000元/吨。
宋代是中古传统思想观念发生转折的时期,它一改前朝万国朝圣、雄霸天下的强盛气势,形成新的哲学意识、思想方法和处世态度。其沉稳、谨慎、内敛的性格而行成了温文尔雅、精致细密、纤弱婉转的宋代家具。
宋代是我国家具史上的一个高峰,被中外学者誉为家具的典范,不论是制作技术,还是艺术水平,都达到炉火纯青的境界。宋代家具呈现出的是工整简洁、儒雅朴素的艺术风格,具有平易近人气质,各类家具逐渐细化和丰富的同时也趋向于简洁化和儒雅化。在造型上,这一时期高座家具发展迅速,高凳、高椅、高桌、高几、高案、高塌、高架也日趋普遍,垂足而坐已成为固定的姿势,这在一定程度上改变着人们的生活方式和生活观念。
在装饰上趋于朴素雅致,讲究完整、圆满、和谐,从外部轮廓到内部架构都组合的自然得当,恰如其分。宋代家具大多数较为简素,以满足实际的使用功能为主要目的,基本不做大面积的修饰和美化,只做局部点缀已达到画龙点睛的效果。在结构上,宋代家具大多为框架式结构,以此代替了以前的箱体壶门结构,这是借鉴了隋唐家具的大木梁架结构。
在用材上,宋代家具以木材为主,其中包括杨木、榉木、杉木、榆木等软木,也有红木家具,并适当辅以金属、陶瓷等装饰。以宋代的椅子为例,整体比例协调,外观挺拔隽秀,大多采用直线构件,各构件常以严谨细腻的比例尺度大到精美的视觉效果,是宋代家具的价值远非一般坐具功能价值,而成为这个时代民族精神与审美价值的象征
从2017年7月至2018年4月,启东全境开展木质家具行业专项整治,对不符合安全、环保、消防等要求的企业,一律采取限期整改、停产停业措施。
截至目前,该市已下达《责令限期整改指令书》280余份,下达《现场处置决定书》责令当场停产停业83家,启东松阳木器加工场、江苏新浔艺木业有限公司、启东杰方家具厂、启东市慕匠哥家具厂、启东市鑫迪机械制造有限公司等21家企业被采取停止供电措施,另有27家自行搬迁或关闭。
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