> 扬州国检局在美国白松原木上截多种有害生物\听家具爱好者海岩谈红木收藏
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扬州国检局在美国白松原木上截多种有害生物\听家具爱好者海岩谈红木收藏

时间:2020-10-11     人气:546     来源:     作者:
概述:近日,江苏扬州检验检疫局检疫人员在对扬州港3批来自美国加利福尼亚州的集装箱载白松原木进行检疫查验时,发现该批木材横截面蓝变现象严重,并在集装箱内发现包括天牛、吉丁虫、小蠹、长小蠹、树蜂等多种钻蛀性有害生物。经取样、送样和实验室鉴定,该批有害......
近日,江苏扬州检验检疫局检疫人员在对扬州港3批来自美国加利福尼亚州的集装箱载白松原木进行检疫查验时,发现该批木材横截面蓝变现象严重,并在集装箱内发现包括天牛、吉丁虫、小蠹、长小蠹、树蜂等多种钻蛀性有害生物。经取样、送样和实验室鉴定,该批有害生物为褐梗天牛、西部松大小蠹、南部松小蠹、落叶松八齿小蠹、吉丁虫科Melanophila属、瘤小蠹属、强生长小蠹、蓝黑树蜂、小角伞滑刃线虫等。扬州局检疫人员按照相关规定对该批进境原木实施了检疫处理。
连续从同一个国家、同一种货物中截获同一种检疫性害虫需要引起多方高度警惕。为此,扬州检验检疫局友情提醒,进口商在进口木材时,应当要求出口商对木材进行相应处理,并在合同、信用证签订时不忘熏蒸证书和官方植物检疫证书等,保护自己正当权益,维护国家生物安全。

海岩匡时艺术体验季博物志系列之“红木家具的收藏”讲座现场(图片提供:北京匡时)清代黄花梨勾子纹镶理石长靠背椅(海岩收藏)

听一流家具爱好者海岩谈红木收藏

:海岩做客北京匡时艺术体验季讲座实录

编辑/刘玲芳

核心提示>>>

中国历史上自隋唐以后没有一个脱离官场的纯粹的知识分子阶层、文化阶层。在绝大多数朝代,无论朝廷多么腐败,科举都是一件非常严肃的事。

人物名片>>>

海岩,著名作家、编剧、企业家、高级经济师,资深红木家具收藏家、研究者。现任锦江国际集团董事、高级副总裁、锦江国际集团北方公司董事长、总经理,北京昆仑饭店有限公司董事长,中国家具协会传统家具专业委员会顾问。

“海岩?你是说写小说的那个海岩?”

“不是,是收藏黄花梨的那个。”

“啊,海岩不是某酒店高管吗?”

当人们谈到海岩时,这样的对话场景似乎经常上演。作家、编剧、设计师、酒店高管、黄花梨收藏家....。。这些看似毫不相干的身份统统被他揽于一身,会有这样的反应不足为奇。在海岩的众多身份之中,最为人熟知的是作家与编剧,然而在收藏界,“资深黄花梨收藏家”的名头也早已响当当,红木家具被他玩得有声有色,丝毫不比小说逊色。不过,这只是大众的看法,海岩未必认同。在2013年11月30日做客北京匡时艺术体验季博物志系列讲座时他是如此评价自己的,“我实际上是一个四流的设计师、四流的职业经理人、四流的作家和四流的编剧,是九流的收藏家、一流的家具爱好者。”其对红木家具的喜爱溢于言表。

“艺术体验季”作为北京匡时旗舰式精品活动品牌,致力于打造拥有最佳现场体验感的拍卖会预展。海岩此番受邀举办博物志系列讲座之“红木家具的收藏”吸引不少关注。两个小时左右的讲座过程中,精彩观点频现。本刊编辑特将重点内容整理如下,以飨读者。下文为海岩讲座现场实录。

硬木家具缘何成为现代最高等级家具

中国传统家具在中国传统文化中是一个重要的分支,西方对中国传统器物类文化认同度最高的是瓷器与家具。中国家具的发展史有三千多年,如果把席子也算作家具的话,其历史可以上推到五千年。在这悠久的历史中,处于最高等级地位的一直是漆木家具。

为何到了现代,硬木家具成了最高等级家具?尤其是明式的黄花梨家具,一直以来占据着家具拍卖世界纪录的位置。历代特别是明代晚期,以黄花梨为主要用材的硬木家具是江南文人时尚的创造,虽然也很贵重,但并不是明代家具的代表。明式家具在中国有四百多年的传承历史,近一百年来,因明式家具的简洁设计与西方对极简设计的追求十分吻合,从而受到西方的极力追捧。所以,常常可以听到学者说,明式家具是西方极简设计的鼻祖,对西方现代极简设计特别是极简家具的设计有启蒙价值。

具体来说,中国近百年来处于一个贫弱的地位,几千年来的主流文化,从清晚期以后开始变成现在的边缘、弱势文化。因此,凡是主流文化追捧的事物与观点,中国的学界、知识界、收藏界都会一拥而上。举个例子,全世界没有一个国家的作家获得诺贝尔奖之后回国会受到如此强烈的追捧,莫言老家的玉米都被掰光、砖都被掏出来留作纪念。这是因为中国人好不容易被西方主流文化承认了,就掀起了大热潮。明式家具作为主流文化认可的最高等级家具,受到关注与追捧这一点恰好说明了这种文化现象。

紫檀家具在过去也没有如今的地位,收藏界曾有“十清不抵一明”的说法。这几年情况发生了很大的变化,清代紫檀家具的地位渐渐上升,但这同样是西方收藏界与资本炒作的结果。最近几年,西方一些大拍卖公司爆炒中国的宫廷尤其是清宫系列,一个兽首可以卖到过亿,并且弄得沸沸扬扬。它们往往代表着西方文化的主流意识,中国收藏界见此就跟着追捧清式家具。所以这几年,中国传统家具拍卖世界纪录改由紫檀家具领衔,在此之前,中国传统家具的拍卖纪录始终是由黄花梨家具保持的。

明式家具的广义与狭义之分

我们看到一件很简洁的官帽椅、圈椅或是条案,就称之为明式家具,但这只是从款型上来说的。明式家具可以分为广义与狭义两种。

从广义上来说,款型简洁的家具都可以称为明式家具。

狭义的明式家具,是站在收藏的角度上说的。除了简约的造型设计之外,还要有科学合理的结构法度,也就是精密的榫卯结构,还要有符合文人意趣的线脚美学。明式家具是中国家具史上第一次将木材的天然纹理与其简洁的款型相融。因此,对木材天然纹理的欣赏是明式家具的一个重要方面。

我们现在所说的明式家具原则上不包括漆式家具与杂木家具。明代硬木家具主要用材第一是黄花梨木,中外拍卖史上的家具也多以黄花梨为主,黄花梨家具占了明式家具拍卖纪录的90%以上。第二是紫檀木,紫檀木在明代多见于配饰与小件,大件家具很少见。第三是铁梨木。第四是鸂鶒木,这与现在国标里的鸡翅木音同物远。第五是乌木,这与电视上所说的乌木也不一样。另一个就是南方的榉木,榉木在现在的国标里是排除在硬木范围之外的,因为红木的国标是植物学家定的,不同于历史文化的概念。

关于硬木家具现身明代的思考

为什么明代才有硬木的出现?原因主要有三个。

首先,贸易的发达使得木材的流通变得便利。

其次,海禁的开放。明代从隆庆朝开始开放海禁,过去大多数朝代是闭关锁国的,特别是明代前中期,怕“外夷乱华”影响中国统治,有“片板不下海”的规定。有学者认为硬木最早进入中国的途径是永乐朝时郑和下西洋,这不完全是贸易,很大程度上是展示国威。郑和将随船带去的丰富物产与珍宝瓷器沿途施舍赠送,回国时空船很难抵御风浪,因此用南洋各地的硬木压仓让船吃水较深。当然,这只是说法之一。

海南黄花梨有东西部料之分,较好的西部料都在崇山峻岭之中,那里到了文化大革命之后才开始通路,在明代是根本运不出大山的。所以,海南黄花梨基本上被当地农耕自享。虽然一些史书上有其进贡到内陆的记载,但当时中央政权对海南的控制很差,明清从海南运黄花梨到内陆,一是海运成本非常之高;二是政府官员与当地部族由此产生的冲突很强烈,数量少之又少。许多专家学者认为越南黄花梨之所以能够大量进入中国,是因为两国陆路相连且有正常的贸易关系,这是在工商贸易发达、海禁开放的情况下才能够发生的事情。

再者,工具的进步。明代中期以前,木工主要使用锯、锛、凿子等工具。到了明中期之后,有了各种各样的刨子,使得木工可以处理、加工硬木。

明式家具高超审美下的政治影子

使用硬木只是明式家具的特征之一,明式家具的其它特征与明代的政治情况不无关联。中国历史上自隋唐以后没有一个脱离官场的纯粹的知识分子阶层、文化阶层。在绝大多数朝代,无论朝廷多么腐败,科举都是一件非常严肃的事。读书人要想翻身,就必须走科举的路线。明代晚期朝廷腐败,官场斗争激烈,使得大批文人脱离政治体系,南迁至苏杭特别是当时的文化中心苏州一带,明式家具也就诞生在此。

明式家具是能工巧匠和文人紧密结合,并由文人主导设计的。古代家具的制作不同于现在车间化的生产,过去是“一木一器,一匠一器”,工匠被文人请到家里去做家具。明代是中国由汉族统治的最后一个封建王朝,儒释道及诸子百家已经大成于世,因此文人饱读圣贤之书。而皇帝自小也有着非常严格甚至是残酷的教育,这就是为何过去文人与帝王有那么高超审美的原因所在。古代的家具是为了满足文人、帝王个人的审美需求,和现在为了满足广大工薪阶层而进行的批量化生产,目的是不同的。

清代“尚紫”的几大原因

紫檀在中国历史上是等级、价值最高的木材,虽然现在紫檀的市场价格差了黄花梨十倍左右,但在历史上紫檀的价值是高于黄花梨的,现在十倍的价格差别是因为黄花梨更为稀缺。那么,清式家具为什么会喜欢用紫檀这种木材?

第一,满清统治中国全境,凭借的不是政治、经济或文化上的力量,而是军事的胜利。在文化水平更高的汉民族、地域更辽阔的汉族居住地面前,满清统治者有一定的自卑感和恐慌感。所以,满清的帝王就将审美转向了紫檀这样庄严、大气、沉穆的木材,因为在满清开朝之初,极为强调尊严与等级,而紫檀一看就是等级很高的木材。

第二,紫檀是所有木料中最适合雕刻的。清代统治者文化程度低,喜欢主题外露,不像明代文人讲究“少即是多”、“空纳万境”或“良材不雕不漆”。到了康雍乾三朝,因帝王喜欢,“上有所好,下必甚焉”,大量知识阶层、艺术家、能工巧匠投身于紫檀家具的研究与制作。因此,清式紫檀家具尤其是宫廷家具成就了中国家具史上的第二个高峰。

第三,满族人属于游猎文化,逐水草而居。清代皇帝的吉祥属性是水,水主黑,紫檀之黑,恰合其道。明代是从南京迁都到北京的,前两任皇帝都在南方,南方属火。且明代皇帝姓朱,崇尚的属性是火,火主红。同时,明代是农耕文明,农耕文明最崇尚的颜色是太阳、土地与丰收的颜色,所以黄花梨是一个时代的崇尚。

当然,还有一些专家认为,明代屋子大,窗户上还糊了纸,采光不好,适宜陈设简洁、色彩明亮的明式家具。到了明末人口增加,人均用地面积减少,所以清代屋子偏浅。此外,清代还出现了平板玻璃,尤其是皇宫,使用平板玻璃的时间较早,采光度大大提高,紫檀家具能够被非常畅快地欣赏。所以,紫檀在清代变成了“王者之木”,排在第一位。

谁误读了金丝楠

金丝楠是软木,也叫柴木,就是烧柴火用的木头,有点儿贬义的意思。过去金丝楠有“柴木之王”的称号,主要用于建筑以及造船、牌匾、箱柜和棺材。

金丝楠木在历史上不能和紫檀、黄花梨及红酸枝相提并论,但近年来被炒得很厉害,现在所谓的“皇帝专用”就是炒作结果之一。虽然它确实曾被用来建造宫殿,但主要是因其料大、耐腐的缘故。古代比较尊贵的人家一般不用楠木做家具,原因之一是因为软木所制家具榫卯结构不耐久。此外硬度较差,用的时间一久得会显得坑坑巴巴的。再有,人们觉得楠木是最好的寿材,可能因为心理忌讳觉得有阴气。

金丝楠木,从两三年前的几千块钱一吨到现在的近十万块钱一吨,炒作力度之大可以想见。然而,它的美丽是不是得到了百年以上的承认?它的稀有度够不够?它的耐久性如何?可以说这几项它都欠缺,所以投资有风险,收藏须谨慎!

古董家具可以这么看

一看路份。也就是看家具是属于文人家具、宫廷家具还是普通老百姓的家具。文人或皇帝所用家具,款型、工艺、用材都比较好。

二看用材。同样是文人家具,使用的是黄花梨还是榉木,价格上差异明显。

三看修配程度。凡是“型、艺、材”差不多的家具,定价高的都是修配程度少的,定价低的都是历史上有修配纪录的。大部分家具是这样,但不完全如此,只能算一己之见。

四看著录,即看这件家具是不是传承有序。比如,王世襄先生的一个笔筒拍出五千多万、一张小条案拍了两千多万。为何会出现这样的现象,就是因为这件家具王世襄先生收藏过,现在“王世襄”已经变成商业上的一个噱头了。如果你今天在匡时拍卖会上买的东西,隔几年再卖,一定得写上“匡时2013秋拍”。这件家具谁曾经收藏过,在哪一年拍卖过,在哪里展览过,这就叫著录。

红木收藏之“四要素”

红木收藏“四要素”,缺一不可:一美丽;二耐久;三稀有;四纯粹。

美丽是指什么呢?这件器物的美是有一百年以上的历史,得到全国或世界范围承认的美。如果最近才开始认识到它的美,没有一个历史传承的过程,是不具备收藏价值的。

耐久,是指家具在历史上不仅具有使用功能,同时也是世代传家的财富象征。

稀有,很多东西很美,但是太多了,街上随便买买就一堆,而且不怎么涨价,自然没有什么收藏价值。

还有就是纯粹,B货是加了别的东西,C货是既加东西又加色,这样不纯粹。家具同样如此,用其它材料顶替,或者是拼拼补补,不够纯粹就会影响到它的收藏价值。

海岩其它精彩语录回顾

语录一:中国人的价值观首先是从材料开始的,除了书画和瓷器要看名头与艺术外,其它很多器物类的传统文化艺术,材料的稀缺与珍贵度对它的市场价值影响很大。

语录二:黄花梨与紫檀确实优于其它木材,因其本身就具备审美价值,就像和田羊脂玉籽料或是满绿玻璃种的翡翠,不用雕工就可以欣赏到它的美。

语录三:人工种植的黄花梨500年成材,现在的中国人,如果说给儿子种树,大多数人都不会干,儿子该怎么着就怎么着吧。给孙子种树,这就算了。说给500年以后不知道是谁的人类种树,打死我我也不干,我还得浇水挖坑占地,不干。现在为什么还是有人干?一定是有当下快速变现的能力。

语录四:广作家具有自己的艺术概况,比如说用料极其厚重。因为广东是码头,进口的料先在那儿卸,料便宜。运到苏州去得多贵啊,运到北京去不怕,那是皇上要用。

语录五:中外拍卖史上,从来没有出现过海南黄花梨、越南黄花梨的称谓,就是黄花梨,老家具如果非要说木头从哪儿来,是不科学的。

语录六:现在没有人炒黄花梨,炒作要有利益,要花钱、花精力,你炒完了别人说给我两件,你说我也没有,那你炒它干什么?

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  • 据扬州检验检疫局统计,今年上半年我市木材进口量达138批67.4万立方米,同比增长15.4%,创下近三年新高。
    今年以来,受国家政策等多种因素影响,我国木材进口增长量持续下行。在全国进境木材市场不景气的情况下,扬州检验检疫部门依法履职、主动服务,为木材进境健康发展保驾护航。同时,严把国门安全,紧抓疫情检出率不放松。截至6月底,共检疫进境木材130批62.96万立方米,检出率达96.1%。截获各类有害生物141种1487种次,其中检疫性有害生物24种323种次,并于全国口岸首次截获巨头乳白蚁等4种有害生物。

    文/邵晓峰编辑/陈桂湖

    人物名片

    邵晓峰

    邵晓峰,江苏省委宣传部授予的“首届江苏青年社科英才”、江苏省政府“333高层次人才培养工程”第二层次学术领军人才。南京市青年美术家协会主席、江苏省青联常委、江苏省青年美术家协会副主席、江苏省徐悲鸿研究会副会长兼秘书长、江苏省社科联理事、江苏省中国画学会理事、中国美术家协会会员。南京大学中华图像文化研究所研究员,南京林业大学教授、博导,艺术学院美术与设计研究中心主任。

    如今都市里的大医院通常从早到晚均是人满为患,以治病救人为己任的医生们忙得团团转,将许多病人从病魔、死神那里挽救回来,功德大矣!那么,古代的医生是如何忙的?他们希望死后过什么样的生活呢?6年前出土的一幅宋代壁画告诉我们一位宋代郎中的身后理想国。

    盘乐村北宋墓里家具壁画

    2009年,陕西韩城盘乐村北宋墓出土。其中的壁画图像保存得相当完好,描绘了一些家具图像,揭示了北宋陕西韩城地区的一些生活习俗与丧葬文化,而且具有十分重要的考古与艺术研究价值。该墓女主人手中握有北宋神宗年间(1068-1077年)的“熙宁元宝”钱币(编者注:参考图1),因此可推断该墓的下葬年代应在北宋晚期,介于神宗至徽宗之间。

    图1北宋“熙宁元宝”钱币(图片提供:中国嘉德)

    室内东壁、西壁、北壁上各绘有一幅图像,保存完好。壁画系直接绘制在长条砖上,砖缝对接整齐,砖面经过打磨,十分平整,表面还似涂抹树胶,以控制砖面的吸水性,达到作画要求。颜色鲜艳丰富,多为矿物颜料,部分已渗透入砖内。

    墓室北壁上画的是墓主人与工作场景图,反映了墓主人的基本形象与职业特点,位于墓门的迎面位置,是主导性图像。其东壁上画的是佛祖涅槃图(编者注:参考图2),表达了墓主人精神世界的归宿;其西壁上画的是杂剧演出图,算是墓主人的消遣生活。这些不同内容的图像中,绘制技法是传统的勾线平涂色彩,人物形象生动,色彩鲜艳丰富。

    图2明代吴彬《佛陀涅槃图》

    北壁上的图像(图3)纵86厘米,横145.5厘米。中部绘制了墓室男主人的正面像。从图像上可见,墓主人约五六十岁,留三绺黑须,头戴深色高帽,身穿深色长袍,袖手于胸前。在衣领和袖手处,露出白色里衣。端坐于靠背椅上,椅子的搭脑两端上翘,为宋代流行的“牛头椅”。椅子后面立有黑框屏风,上面书有文字。墓主人双足踏于红色足承上,靴子前端呈尖形,向上翘起。

    图3陕西韩城盘乐村M218北宋墓北壁壁画,纵86厘米,横145.5厘米(引自康保成,孙秉君:《陕西韩城宋墓壁画考释》,《文艺研究》2009年第11期)

    长案与医书《太平圣惠方》

    在墓主人像的周围还画有其他9人(画面右部4人,左部5人),身材均明显小于墓主人。画面最左端画一年轻男子,双腿交叉坐在地上,双手执杵,正在石臼中捣着什么。他对面的年轻红衣男子坐姿与其一样,正双手拿着一个筛箩把捣碎的东西筛到下面的大号箩中。红衣男子的左侧站着一位姑娘,她双手正端着一个带座的白碗。三人的人身后画有一件长案,案上有笔架、砚台和两本书。案后站着一位身穿蓝色衣裤的年轻男子,他端着一个大盘,向其左侧伸出,似乎正在呼应着从屏风后走出的年轻男子。这位从屏风后走出的男子端着一个浅色小盘,右小臂上搭着条白巾,似乎正打算将盘里的东西倒进那位案后男子的大盘之中。

    图4壁画右端绘制的长案

    画面右端也绘制有一件长案(图4),案上放满了小型葫芦瓶和罐子。案后站立两人,右边的褐衣蓄须男子右手拿着一个药包(上写“白术”),左手也拿着一个药包(上写“大黄”),正在看着左边的白衣男子手中捧着的药书,书上写着书名:《太平圣惠方》。长案的左前方站着一位年轻蓝袍男子,腰系红色腰带,捧着一个深色木盒(图5),盒上隐约写有“朱砂丸”三字。还有一位年轻姑娘正从屏风后走出,斜执一把团扇,露出一半身体。

    图5长案左前方的蓝袍男子

    这幅壁画的上部与穹形墓顶相接,绘有巨大的半圆形装饰图像,高76厘米、宽145.5厘米。图像中部画有太湖石与牡丹花,象征“石生富贵”,左右两侧各绘一只仙鹤,寓意“鹤年长寿”。

    从壁画看一位郎中的理想生活

    当我们深入地关注此画的细节,就会发现其间传达出的两个信息交待了墓主人工作场所的特性:白衣男子捧的《太平圣惠方》是一部宋代著名医书,该书由北宋翰林医官使王怀隐等人奉敕于北宋太宗太平兴国三年(978年)编纂,于太宗淳化三年(992年)刊印;高桌前褐衣男子所拿药包上写的“白术”、“大黄”是常见的中药名。由此可见,这个工作场所是围绕医药展开的:灰衣男子在石臼中捣的是草药;红衣男子过筛的也是草药;那位姑娘端的白碗中是已经煎好的汤药,她正在送药;从屏风后走出的男子拟将小盘里所盛的倒进案后男子的大盘中的也是草药;长案上放着的小葫芦瓶和小罐子则是装药的容器;蓝袍男子捧着的木盒是装“朱砂丸”的药匣。

    这样看来,整个图像所反映的是与中草药相关的一系列加工及后续过程,因墓主人端坐正中位置,形象远大于其他九人,按照“大尊小卑”的传统壁画观念,这些人很可能是他的助手与仆人,因此,图像所营造的环境是一家药铺。由于墓内未发现墓志,根据宋代“非官不志”的墓志制度,说明墓主人的身份应当是民间的郎中或是药铺老板。看来他对自己的职业还是很满意的,因为他希望将自己平日的工作带入身后的世界。

    另外,屏风上以草书题写得两首诗也为我们透露了一些关于墓主人的重要信息,第一首为五言,诗曰:“古寺青松老,高僧白发长。夜深禅定后,明□□如霜。”第二首为七言,这是吕洞宾一首七律的前四句,诗曰:“琴剑□□□鹤虎,逍遥□托永无愁,□骑白鹿游三岛,闷驾青□□九州。”(《全唐诗》中所录吕洞宾《七言律诗》下《八十九》中原诗则为:“琴剑酒棋龙鹤虎,消遥落托永无忧。闲骑白鹿游三岛,闷借青牛看十洲。”)从诗中散发的情趣来看,墓主人还向往着闲云野鹤的理想生活,因此留下这幅十分具有特色的宋代壁画。

    整个图像所反映的是与中草药相关的一系列加工及后续过程,因墓主人端坐正中位置,形象远大于其他九人,按照“大尊小卑”的传统壁画观念,这些人很可能是他的助手与仆人,因此,图像所营造的环境是一家药铺。由于墓内未发现墓志,根据宋代“非官不志”的墓志制度,说明墓主人的身份应当是民间的郎中或是药铺老板。看来他对自己的职业还是很满意的,因为他希望将自己平日的工作带入身后的世界。

    来源:《古典工艺家具》杂志

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  • 扬州金丝楠木雕精品扬州金丝楠木雕精品扬州金丝楠木雕精品

    金丝楠木为桢楠属树种,是我国特有的珍贵木材,据《博物要览》记载,金丝者出川涧中,木纹有金丝。楠木之至美者,向阳处或结成人物山水之纹。水河山色清而木质甚松,如水杨之类,唯可做桌凳之类。木质坚硬耐腐,自古有“水不能浸,蚁不能穴”之说。

    金丝楠木之珍贵,早在汉代时期便已有体现,现扬州汉墓中有大量的金丝楠木出土即为最有力的证明。历代,金丝楠木专用于皇家宫殿以及少数的寺庙建筑和家具等,属于高档奢侈品,更是身份的象征。

    A

    现代扬州漆器史上的创新之举

    虽然,金丝楠木的使用在历史上早已发端,但是见诸历史的记述却并不是很多,这也为金丝楠木披上了一层神秘的外衣。扬州把金丝楠木与有着两千多年历史的漆器工艺相结合始于上世纪80年代,其时作为漆砂砚之底坯。据扬州漆器厂的两位老厂长回忆,当时漆砂砚工艺已经研制成功,作为漆器厂比较有名的设计师,许从慎曾经想到用多种胎体制作砚身,铁、木、瓷等都试过,但是总感觉效果不是很好,显现不出漆砂砚的文化品位和高档属性。一次偶然的机会,他到扬州博物馆参观,看到了堆放在那里的古金丝楠木。经过协商,他拿回一块木头,试验与漆砂砚的结合,结果可以说是天作之合,于是融合点螺、楠木雕两大工艺的漆砂砚成为了扬州漆器史上的又一创新之举。后来随着工艺的日渐成熟,扬州漆艺人开始探索楠木雕更多的艺术价值,很多的纯楠木雕制品也随之走入市场,成为一个独立的工艺品类,在工艺美术行业逐渐打响了知名度。因为最初是与漆器联系在一起的,而且在后期制作中为了提升金丝楠木的光泽,还需要细致的擦漆工艺,所以大家也习惯把金丝楠木雕作为扬州漆器的十大工艺之一来解读。

    当今,金丝楠木的开发利用也引起了社会上很多藏家关注的目光,很多人开始对金丝楠木的鉴定特别关注,业界认为鉴别金丝楠木最为简单的方法与中医的望闻问切颇为相似。首先是望,即看楠木的颜色,新料色泽普遍为浅黄色,时间长的为金黄色,金丝楠木在光线的照耀下有明显的金丝出现;二是闻,即闻其味道,金丝楠木因为属于樟科,有着非常清雅的香味,能够抗腐防蚀,因此古代帝王之家很多书柜多选用金丝楠木制作,有着楠香寿人的美誉;三是切,即是去感觉木,金丝楠木性温和,冬不凉夏不热,因此也有很多人选用其作为家具,如桌案、床、柜子等。

    扬州的金丝楠木雕作品主要以体现材料的自然美为主,更多时候强调依型而绘,据型而凿,使得作品自然而生动,极具艺术价值和收藏价值。

    B

    金丝楠木雕的代表作

    创作于2005年的古楠木雕《春溪幽谷图》历经三年多时间创作完成。所选用材料为整块汉代古金丝楠木。作品画面采用了从洞中观外景的形式,由内而外,表现大自然的鬼斧神工。雕刻大师充分运用了多种雕刻手法,雕出了洞中十多个层次分明的景点。近景山石环绕洞口,钟乳石层层叠叠地倒挂;中景山峰重叠,洞内溪水潺潺,山缝中瀑布急流,士大夫悠闲自得;远景云雾缥缈,整个洞中美景形象生动,栩栩如生。作品背面,由著名书画艺术家赵凯教授题写了文徵明的一首体现正面作品画意的诗作以及作者简介,并用矿物石汞填写字体,将一幅春意盎然的优美景色描绘得恰如其分。作品曾于2005年荣获第六届中国工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会金奖。

    创作于2008年的嵌玉古楠木雕《叠嶂行云》充分体现了因材施艺的艺术特点。设计者在保留原材质形似一座山的基础上,突出奇、特、绝的艺术特点,表现了行旅者不畏艰难、勇攀高峰的场景,尤其是山顶处房廊的设计,更加让人有一种归属感。叠嶂山峦、崎岖路径、险要栈道的刻绘并没有将行旅变得艰难,而是充分表达了只要坚定信心、勇于攀登、不怕艰险,就一定能登上高峰的信念。作为首件将嵌玉工艺与楠木雕工艺相结合的作品,该作品或许还不尽成熟,但却是独创,体现了扬州工艺人的匠心独特。作品荣获2008年第九届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会金奖。

    创作于2011年的古金丝楠木雕《洞天山居图》依据唐代杜甫诗赋《客至》为创作思路,并采用洞中观外景,一目见天地的构图章法,由内及外,由近至远。在奇石环绕之下的洞口,苍劲的古松犹如巨龙把门。举目远眺则是层峦叠嶂,春水湍急,瀑布溪水潺潺,云雾缥缈阵阵。文人雅士或漫步栈桥古道之上,或屋中对饮,松下对弈,充分表现了一幅令观者心旷神怡的迷人景象。

    孙卫华文/图


    临沂河东区狠抓政策扶持、建设平台、技术改造、打造品牌等四项措施,强力推进木业企业新旧动能转换。截止目前,全区木业企业共81家,其中家具48家,柳编6家,板材21家,旋皮6家,规模以上企业17家。

    一是以政策扶持为主抓手,破解产业制约要素。强化政策扶持力度。积极梳理市级扶持木业企业发展政策,召开全区召开全区木业企业负责人会议,加快实施木业产业转型升级,全区共有5家木业企业符合16项奖补政策,其中已享受奖补政策6项,符合还未享受奖补政策10项。下一步协调有关部门,尽快落实相关奖补政策。加大对企业“二次创业”资金扶持,支持骨干龙头企业,实现调整结构、提质增效。

    二是以平台建设为突破口,创新产业经营业态。引导鼓励企业积极参与市级“一企一技术”研发平台建设,加大科技创新力度,建设省级技术中心。引导企业结合云计算、大数据、物联网等新业态,打造集第三方支付、电子商务、物流交易、大数据中心等功能于一体的木业电商大平台,引导交易方式由线下交易向线上交易方向转变。

    三是以创新驱动为引导力,推动产业提质增效。鼓励支持企业加强技术改造,结合“千企千项千亿”技改工程,鼓励扶持具备条件的企业加大技改步伐,积极引进新技术、新材料、新装备。加快建设企业技术研发平台。

    四是以打造品牌为着力点,提升产业竞争水平。组织木业企业负责人到先进地区学习先进经验,引进先进技术和设备;召开银行和木业企业负责人座谈会,加强银企结合,破解企业融资难的问题;组织参加好每年的世界人造板大会和中国(临沂)国际木业博览会,全方位展示临沂木业品牌形象,形成区域品牌和企业品牌互促互进的发展格局。

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