蛇口口岸截获林业“第一号危险害虫”松材线虫\中国古典家具市场潜力无限
记者昨日获悉,10月12日,蛇口检验检疫局从一批进口美国黄松原木中截获检疫性有害生物:松材线虫。松材线虫主要侵染松树造成松材线虫病,危害巨大,被称为林业“第一号危险害虫”。此次截获松材线虫的进口美国黄松原木共八个集装箱,合计238.9立方米。蛇口局已对该批原木实施熏蒸除害处理。这是蛇口口岸今年来第4次在美国进境原木中截获该有害生物。
检验检疫人员现场查验时发现该批原木有虫道等危害状,并截获到一大批天牛、小蠹等有害生物,其横截面蓝变现象明显,非常符合松材线虫侵染的症状。工作人员对有蓝变症状的原木取样送实验室进行分离鉴定,最终确认该批原木中存在松材线虫活体。
松材线虫为林业重要害虫之一,被称为林业“第一号危险害虫”,是目前(2012年)为止造成直接经济损失排名第一位的有害生物。松材线虫病在国外主要分布在日本、韩国、美国、加拿大、墨西哥、葡萄牙等地。国家质检总局于2010年、2011年曾连续发布警示通报,提示进境美国松木有携带松材线虫的疫情风险。
(来源:深圳商报)
明或清前期黄花梨大方角柜成对2014中国嘉德至美生活系列展
近年来,中国古典家具收藏投资市场异常火热,甚至力促各地大众消费市场当代仿制家具的蓬勃发展。作为以往文物商店的配角,为何在当下的市场如此备受关注?对于大多数新入门的投资者来说,又该怎样介入此类市场?本文通过对中国古典家具拍卖市场的回顾,并结合品类特征、文化审美与企业运营等方面的分析,旨在为读者探寻中国古典家具收藏的真正价值与意义,为相关藏家与投资者对其市场的发展提供真实依据。
谈到中国古典家具,收藏界很少将其作为单独的品类,在以往的文物商店里也仅能算得上需放置其它文物的配角。但如此的配角为什么会受到当今人们的追捧?其仿制的当代硬木家具又为何会如此受消费者的欢迎?这还需要从专家学者的几本书谈起。在古代家具的制作并不像当今家具的大批量生产,多数是根据居住的场所定制的,珍贵的硬木家具更是如此。而硬木家具的拥有者也多因实在无力陈设才会出手相赠,而将其变卖者更是凤毛麟角,这也使得中国古典家具收藏长期以来难成气候。新中国以来,长期的物质匮乏使得国人更喜欢新的事物,因而也造成了近现代国人对此类市场的漠视。当代中国古典家具收藏的兴盛却是来源于三本滥觞之作,这种兴盛犹如众多的中国古董文物一样是先从海外开始的。1944年德国学者艾克《中国花梨家具图考》的出版和稍后的美国人安思远《中国家具》的出版,引起了国际藏家对中国古典家具的关注与收藏。而1985年王世襄先生在香港出版的《明式家具珍赏》也掀起了港台及内地藏家对中国古典家具跟进。在1998年香港富茂名誉董事长庄贵仑无偿王世襄先生数十年积累的79件珍贵的明清家具捐赠给了上海博物馆,更是深刻地影响了此后国内明清家具的收藏与研究。伴随着海内外中国古典家具的收藏热潮,加之学术研究对其价值的深度挖掘,使得此品类市场价格逐年上扬,精品板块更是连年翻番。当今的收藏投资者虽不乏对其背后文化的着迷,但更多的在场者是出于对其升值潜力的关注。
海内外拍企共铸高价花梨紫檀升值百倍
早在半个世纪前,中国古典家具就受到国际收藏界的重视,成为海外藏家与博物馆争相角逐的对象。而中国内地的古典家具拍卖市场,直到上世纪九十年代才开始起步。1994年秋,新成立的中国嘉德和北京翰海共成交二十件中国古典家具拍品,虽然总成交额不及百万元,但却共同见证了此类拍卖市场的诞生。而次年秋拍,中国嘉德推出的国内首个家具专场“清水山房藏明清家具”,以十七件拍品共斩获446.6万元佳绩,由此拉开国内古典家具拍卖市场的序幕。此后,佳士得在其纽约总部连续两年推出中国古典家具专场拍卖,其中一件“十七世纪黄花梨大理石屏式座屏风”以110.25万美元成交,使中国古典家具单件拍品突破百万美元大关,极大地拉升了中国古典家具的价格空间。
在新世纪的第一个十年中,中国古典家具完成了成长的蜕变。2001年春拍伊始,天津文物推出的一件“清紫檀贴面雕博古纹红木大柜(一对)”就以437.8万元成交,刷新国内古典家具拍卖纪录。而在2002年秋拍,中国嘉德推出的“清初黄花梨雕云龙纹大四件柜”更是以943.8万元的高价落槌,此件拍品在两年后的北京翰海秋拍又以1100万元的价格拍出,使得中国古典家具单件拍品迈入千万级大门。然而,时至2008年,中国古典家具拍卖市场才迎来高峰期。此年春拍,因受到美国次贷危机的影响,部分“热钱”开始流入艺术品拍卖市场,中国古典家具板块也因此受益,进入快速发展期。此年春拍,中国嘉德隆重推出的“盛世雅集——清代宫廷紫檀家具”专场十二件拍品共斩获近九千万元,其中一张“清乾隆紫檀束腰西番莲博古图罗汉床”更是夺得3248万元高价。无独有偶,同场的另一件“清乾隆紫檀雕西番莲大平头案”也以3136万元位居次席,同年同季同场拍卖惊现两件数千万级拍品,对当时的整个中国艺术品拍卖市场也是十分罕见的喜事。2009年更是让人兴奋,此年秋拍香港苏富比推出的一件“清乾隆御制紫檀木雕八宝云蝠纹‘水波云龙’宝座”更是以8578万港元的成交价格一举打破了当时中国古典家具世界拍卖纪录。而在2010年秋拍,中国嘉德推出的“简约隽永——明式黄花梨家具精品”专场,六十件拍品更是悉数成交,在藏家的踊跃追捧中总成交额高达2.2亿元,专场中高价拍品更是目不暇接,其中王世襄先生曾著录过的“明黄花梨四面平带翘头条桌”和“明黄花梨高束腰马蹄足挖缺做条桌”分别以2352万元和1008万元拍出。而此两件拍品在1995年中国嘉德秋拍中,当时的成交价分别为27.5万元和18.7万元。短短的十五年时间,前者升值约85倍,后者升值约54倍,这不能不说是中国古董家具市场的经典案例。而本场的魁首“明黄花梨簇云纹马蹄腿六柱式架子床”,以4312万元为新世纪的第一个十年画上句号,也为即将爆发的内地古典家具拍卖市场埋下了伏笔。
软木当代开拓市场精品路线首破纪录
新世纪的第二个十年伊始,中国古典家具拍卖市场便从快速发展进入起伏期,这样的浮动在2011年春、秋拍中就有所呈现。此年春拍,中国嘉德不惜余力推动中国古典家具板块的发展,拍卖之前中国嘉德不仅在恭王府呈现“读往会心”——侣明室藏黄花梨家具展”,还举办“中国古典家具学术研讨会”鼎力支持国内的古典家具学术研究。其实这种推广活动对中国嘉德已不是首次,其早在三年前就推出当时国内规模最大的“盛世雅集——2008中国古典家具精品展暨国际学术研讨会”,力邀十余位海内外此方面的著名专家学者进行各自研究领域的专题报告,并首度公开各自研究所涉及的重要文献资料。在过去的两年间又分别呈现了“家青制器——田家青作品特展”和“简约隽永——明清黄花梨家具精品展”。而这次家具展呈现的比利时收藏家菲力浦·德巴盖先生的明式家具收藏,也早已在南京博物馆、巴黎吉美东方艺术博物馆、北京故宫博物院永寿宫等地展出。此次推出的“读往会心——侣明室藏明式家具”专场,七十件拍品更是全部成交,总成交额再创2.5亿元新高。其中“明末黄花梨独板围子马蹄足罗汉床”以3220万元拔得头筹。无独有偶,北京保利同年春拍推出的“清乾隆紫檀透雕巴洛克风格宝座”也以4025万元成交。北京匡时首推“宫廷紫檀家具专场”总成交额达5715万元,其中“清乾隆紫檀梅花锦地纹平头案”以1667.5万元位居首位,一对御制“清乾隆紫檀楠木仙鹤灵芝云纹炕柜”也拍得1380万的高价。而此年秋拍,中国古董家具市场开始整体降温,中国嘉德推出的“姚黄魏紫—明清古典家具”两大专场虽然总成交额高达2.3亿元,但两大专场的成交率均没有过半。2012年,中国古典家具进入调整期,西泠印社、南京正大、北京传是等各地拍卖公司竞相加大对古典家具的关注力度,相继推出相关专场。两年时间国内涉足古典家具的拍卖企业从不足百家突破到两百余家,而与之相对的是古典家具拍卖市场的混乱和精品的严重匮乏。此年春拍,中国嘉德推出“胜日芳华—明清古典家具集珍”三大专场共收获1.63亿元,但成交率回升明显,平均成交率超过九成,其中一件“明末清初黄花梨独板大翘头案”以3220万元独占鳌头。而此年秋拍,面对国内古董家具拍卖市场的激烈竞争,中国嘉德更是避其锋芒,将此板块的重点移师香港市场,在香港首拍的两大专场中推出“观华——明清古典家具及庭院陈设精品”专场,而此专场中的前三名均为明清古典家具,其中“明晚期黄花梨独板雕灵芝纹”以1034万元夺得魁首。而在去年香港秋拍,中国嘉德更是推出“观华——明清古典家具精品”和“观华——洪氏珍藏明式家具”两大专场,总成交额超过8300万元,其中一件“清康熙黄花梨独板架几案”更是获得2357万元的高价。而在内地拍卖市场除了明清家具展外,推出“物我同修—家青制器”专场开拓当代硬木家具市场。相对于中国嘉德在内地市场的势微,北京保利在去年春拍则大放异彩,其在古董珍玩夜场推出的“清乾隆紫檀高浮雕九龙西番莲纹顶箱式大四件柜”以9315万元刷新中国古董家具世界纪录。其推出的“清乾隆清宫花梨木雕花鸟纹落地罩”也以3910万元成交,为宫廷落地罩类家具拍卖树立了标杆。去年秋拍,中国嘉德再次开拓当代软木市场,推出“美成在久——楠书房金丝楠木作品”,十六件拍品悉数成交共斩获2212万元,其中一件“明式当代楠木大四件柜”以552万成交,为当代软木拍品市场立下标杆。2014年春拍即将拉开帷幕,中国嘉德已经开始了古典家具板块的宣传推广,其在今日美术馆举办的展览中
推出了数件晚明及清前期的紫檀、黄花梨家具,而在即将开始的预展中两件“晚明黄花梨木轴门圆角柜”和“晚明紫檀木三弯腿霸王枨带托泥圆凳”备受藏家关注。短短的数年时间,中国古典家具拍卖市场从三足鼎立到遍地开花,但强者并没有因乱象丛生而退出,他们凭借自身的实力和创新精神,不断的开拓市场和引领高价,成为中国古典家具拍卖市场当之无愧的主力军。
文化审美追根溯源保养辨伪因时应物
在对中国古典家具拍卖的市场呈现中,我们不难发现此类市场多以花梨、紫檀为首的硬木家具,且多以明清两朝为主。虽然这对于业内人士不足为奇,但对于新入门者来说还是颇有疑问。谈及中国古典家具,唐代是从席地到垂足的过渡阶段,唐代后期随着人们起居与坐卧方式的变化,家具开始为之一变,但其用料与世界大多数国家一样均为软木。但自明代隆庆开关之后,源自东南亚的硬木便逐渐流行于国内,成了中国古代高档家具的另一大门类。从硬木的名字中不难发现,这些被“诗意化”的“冠名”根本找不到对应的树种,而这些深具文化意义的名字也绝非一般民众能想得出,这就说明了这些硬木在中国的最初使用者是上层文人。而这些硬木在中国古代富贵人士中的流行无怪乎其“重”与“纯”的特性。谈及重是相对软木而言,即指硬木入水击沉,在财富观上犹如当时的黄金与白银的差别。谈及纯是国人的价值观使然,凡事不管有没有必要都要追求纯粹,硬木也正符合了国人对“纯”的要求。具有资本主义萌芽的明代隆庆开关,使得花梨木家具先流行于文人士大夫阶层,也使得明代的硬木家具多以花梨为主,且体现了“重结构、重细节”素雅质朴的明代文人设计审美风格,而家具中的“牙子”、“榫”与“攒边”等技法,不仅加固了硬木家具的结构并告别了只依靠钉、胶固定家具的传统技法,更使得家具的纯粹性登峰造极,标志着中国家具工艺的新高度。
“人分三六九等,木分花梨紫檀”,在当今的硬木家具拍卖市场紫檀家具的价位更是首屈一指。然而紫檀家具的名贵古已有之,从其名称我们就能略知一二。“紫”在中国历来被认为祥瑞的象征,比如常说的“紫气东来”,原指老子出关,关令尹喜见有紫气从东而来,预示着将有圣人驾临,便恭请老子写了千古名篇《道德经》。故宫原名紫禁城,就是缘于紫微星垣,由此可见紫色在中国古人观念中的地位。盛行于晚明的紫檀家具,源于文人对其沉穆雍容之美的推崇,这种美是其应力小、硬度高的物理特性使然。再加上其纤维小、料稀缺,使之很快受到了清朝皇室的喜爱,被定为御用之物,也因此形成了清代紫檀“重装饰、种效果”的雍容繁琐的清代宫廷审美风格。紫檀的御用与花梨的短缺,使得清代中晚期红木登上硬木家具舞台,相对的原料丰富和物美价廉的特征,使其刚刚登台就大行其道,以至于当今的硬木标准就以红木命名,而昔日的红木被冠以酸枝木的名下。此外,鸡翅木、乌木、铁力木等硬木制品也是随着花梨、紫檀的稀缺而被更多人熟知,但因其原料稀少,性能所限只能被少数人士所喜爱,与红木的普及性相去甚远。
谈及硬木家具的收藏,着实需要持久的毅力和因时因地的不同。多生长于热带与亚热带的硬木树种,并不习惯于温带的气候,特别是我国南方梅雨季节的潮湿与北方秋冬季过度的干燥与夏季强烈的阳光,因此收藏硬木家具首先要注重季节上的保养,防止其因阳光直射或暴晒引起的龟裂,以及过度干燥或潮湿引起的变形甚至腐烂。然后要防止因水、火、虫蛀、鼠咬等物理性的伤害,更要避免堆压重物、化学品擦拭、生拉硬拽等人为性的伤害,平日里要坚持维护打理,只有通过细心的保养,才能使得硬木家具制品更加经久耐用,更加具有欣赏价值和收藏价值。至于硬木家具的辨伪更是一门需长期深入研究的学问,首先从外观、颜色、光泽、纹理等直观表现开始,其次是依赖质感、重量、硬度等感官的判断,然后是应力、纤维等物理特性和榫卯、雕花、攒、打磨、烫蜡等技法的熟知,最后是其背后所反应的审美趣味与文化价值研究。虽然当今的造假技术比比皆是,但只要相关人士对上述的各步骤深入研究,定能从细节中辨识真伪,发现造假的痕迹。
近年来,随着明清硬木家具价格的飙升,中国古典家具市场可谓遍地开花。但我们不得不承认这样的事实,即早在半个世纪前明清硬木家具的多数珍品已陈列在欧美日等国家的博物馆中,这就使得流入国内市场的精品少之又少,再加上近几年市场的迅猛发展,除了只为单纯投资的部分拍品得以快速流转外,很多藏家都不会轻易对其割舍,这就使得在国内流转的明清硬木家具精品更是凤毛麟角。百余家拍卖企业趋之若鹜的加入,更为此类市场添加了诸多悬念。但纵观这几年国内古典家具拍卖市场的数位重要企业,想必不难发现市场中的奥秘。近年来中国古典家具市场的火热,离不开这数家企业对明清家具海外回流的贡献,这些源自海外知名藏家的精品更是师出有名。但这两年几家拍卖企业面对明清硬木家具货源的极度短缺,中国嘉德率先开拓当代硬木家具与软木家具市场,北京翰海更是推出藏式家具专场,而北京保利则在文房、庭院陈设等板块涉及的硬木制件下足功夫。面对内地市场的激烈竞争,中国嘉德更是避其锋芒,将明清硬木家具推入刚开拓的香港市场。这数家拍卖企业秉承创新与精益求精的理念,共同开拓中国古典家具拍卖市场。相信中国的明清硬木家具随着精品的日益稀缺会再次出现高价迭起的局面,进一步拉升此类家具的价格空间,从而带动其它门类明清硬木制品的价格。而当代名家硬木家具与名贵软木家具精品的跟进,不仅填充了明清硬木家具稀缺所带来的市场空白,更为中国古典家具市场的发展注入新的活力。我们期待在明清硬木家具海外回流的热潮中,在现当代名家软、硬家具市场的崛起中,有越来越多有能力、有远见的收藏家、企业家,加入到中国古典家具收藏投资的队伍中,留住中国古典家具的珍萃和人文精华。
(:)此次截获松材线虫的进口共八个集装箱,合计238.9立方米。蛇口局已对该批原木实施熏蒸除害处理。这是蛇口口岸今年来第4次在美国进境原木中截获该有害生物。
据山东临沂通讯员反映,近期临沂开始对人造板等污染企业进行大规模的限停产,限产达50%,根据临沂兰山区的通知来看,停限产将持续到8月底。这无疑大大地增加了人造板的生产成本和生产周期,人造板后市价格或将因此上扬。目前山东地区1220×2440×17mm马六甲细木工板报价140-145元/张;1220×2440×12mm杨木胶合板报价63-65元/张。
铁木豆市场方面,据记者调查了解,随着市场价格回调,铁木豆询货问价的商家也逐渐增多,但厂家赊账这一方式却让木材商大为苦恼,整体成交数量也受到严重抑制。目前广东市场铁木豆(新货)直径30-40cm报2700-2800元/立方米,40cm以上报3000-3200元/立方米。
(记者cara)
乾隆帝亲赐予坝下蔡氏开祖省耀公的匾额千年黄花梨根料国泰民安大沙发,荣获2014年中国工艺美术“百花奖”金奖
仙作迎远客,明珠耀坝下
:从坝下明珠管窥仙作发展
文/老黑采访整理/汤石香图/受访者提供
核心提示
他最初给坝下明珠想的广告语叫“领略仙作家具,印象坝下明珠”。潜台词是,你过来看仙作家具,顺便来看看我们坝下明珠吧。这几年渐入佳境,于是有了“仙作名门,坝下明珠”。
这个故事是颇有些传奇色彩的:一个原本籍籍无名的村落,成为影响一个产业的重镇;一位世家传承的木雕艺人,因袭了血脉渊源,成为行业翘楚。
村落、路口和坝下
三十年前,这里只是一个普通的村落,随处可见老厝、小街、扯着大嗓门喊熊孩子回家吃饭的淳朴村妇、劳作了一天扛着锄头摸黑回家的男人。
不一样的地方在于,走过这些老厝,间或可以看见一些匠人,对着木头,雕雕凿凿,累了甩甩手、揉揉眼,再卷上几撮烟丝……对那时的他们来说,雕刻,也就是养家糊口的一门手艺而已,和烧瓦片、做裁缝并无二致。
二十年前,还是养家糊口,还是这些人,还是这一幕,不过烟丝已然换成了卷烟,他们可以在狠狠地吸上一口之后,再和木头、刀具较真。也有不抽烟的,找边上的人唠唠蔡家新娶的媳妇、林家被南洋的客商买走的货……
十年前,操的还是这门手艺,但,收获的已经不仅仅是一家人的温饱了。于是,开始抽大中华的烟,开始操大市场的心。
这个村落,当然就是坝下。
三十年间,这里走出了一个又一个的匠工、艺人、大师,他们的身后,是一个以此地为中心,辐射到全县、全省,乃至全国的大产业:“仙作”。
一切的变化,归结为一句话:“坝下木雕,走向世界(贾庆林题词)”。
仙作产业主要集中于仙游的榜头、大济和度尾三镇,榜头坝下则因其深厚的雕刻技艺传承成为产业核心区。传承于明清时期的坝下民间雕刻技艺,早年以床椅等家居用品、佛像等宗教用品及建筑栋梁雕刻为主。关于坝下在仙作、在中国古典工艺家具界的地位,大致的表述是:早在仙作工艺家具十里长廊还未建成时,她就已熠熠生辉,如今,她更是众多厂家、游人、客商心中的朝圣之地。
去坝下,绕不开一个三叉形路口,此地位于溪尾和坝下的交界处,也是坝下红木产业核心区。路口有一栋新建的高楼,外墙上有四个大字:坝下明珠。
走进“坝下明珠”,也就走进了“仙作”。
老K、蔡氏和明珠
明珠二字意珍珠,汉班固《白虎通·封禅》载“江出大贝,海出明珠。”后喻忠良之士,《楚辞·刘向<九叹·忧苦>》中有“伤明珠之赴泥兮,鱼眼玑之坚藏。”又寓珍贵、珍爱之物,唐韩愈诗云:“遗我明珠九十六,寒光映骨睡骊目。”道教则以之代眼睛,《黄庭内景经·天中》有“眉号华盖覆明珠。”
取这么个企业名称,当初真是费了创始人蔡洪添一番心思。
那就先说说蔡洪添吧。
根据那本已经快被翻烂掉,近年终于被老蔡保护起来的蔡氏族谱考证,蔡洪添系蔡氏莆阳开祖用元公第三十七代后人。用元公一脉于艺术之林家学渊博、成就斐然。至宋有第六代后人堂兄弟蔡京、蔡襄。蔡京为十八公之后,仙作古典工艺家具技艺始祖。堂兄蔡襄为十二公之后:蔡洪添先生即出自其血脉。至第二十七代,坝下蔡氏先祖蔡全甲尔瑞公获乾隆帝亲赐匾额,上书“德表艺林”,该匾额现在高悬蔡氏祖厝大门上方。
说血脉有些玄乎,但这份世家传承是跑不掉的。再考究一些,老老蔡、老老老蔡也都是坝下的手艺人,全家都是有艺术细胞的。有这些细胞的老蔡当过中学老师,然而工艺美术的呼唤使他在上世纪九十年代初还是重新拾起家里的手艺,办起了根雕厂。
老蔡的厂那时叫老K根雕厂,好记到令人心生亲切,脚步不由自主地就迈进去了。
福建华侨众多,技艺纯熟的匠人们便常常应邀到台湾、马来西亚、新加坡、印尼等地,从事大型梵宫和寺庙的设计、建筑、雕刻工作。从八十年代东南亚经济复苏,至九十年代初期,东南亚一带的很多客商到福建坝下寻找手艺人,以不高的价格大量购入木雕产品。老K那时便是坝下的弄潮儿,在他的刻刀下,传统的佛家佛像鲜活起来。十八罗汉第一次被雕成了十八位能够真正代表当下社会自身境地的独特角色。更多带有文化气息的饮中八仙、太白观瀑等题材被挖掘出来。人无我有,人有我奇,生意自然好。以至多年后,当老K成了坝下明珠,一些久未到访的朋友还惊奇万分:老K,你怎么搞成坝下明珠了?老K喜上心头,开始讲故事。
老K根雕让老蔡掘得了第一桶金。九十年代末,东南亚金融危机,根雕等工艺品都不好使了。老蔡寻思着,考虑企业转型,于是有了“老K根雕家具”。21世纪来了,古典工艺家具迎来了第一个黄金十年。蔡氏兄弟是有雄心的,既然生于斯,长于斯,立足于斯,成长于斯,那就做这里的一颗明珠吧!
坝下明珠由此得名。
有名字了,也有名气了,其中自有名堂。
酸枝、匠心和殿堂
2002年,国内木雕工艺品市场已经形成了一定的气候,尤其在北上广等一线城市。然而,工艺品的价格当时并未上去,体量也较小,具备欣赏价值或收藏价值,却不具备实用价值。基于台湾地区九十年代的经验,老蔡想,我们有这么精湛的雕刻工艺,要是融汇到家具里,整个市场是不是就不一样了?于是,从老K根雕到老K家具,转型之路开始了。根雕艺术品的比重逐步减少,家具的设计生产逐步抬拉。
2005年,老蔡跟着地方政府组团去北京参展。北京人惊呼,这些家具哪儿来的?因为当时北京市场上的家具大多由广东而来,实用而现代,而仙作家具不仅精致,且遵循了对经典古典家具的复制,市场就这样闯开了:今天,北京的高端古典家具约有一半来自仙游。老蔡惊觉,原来我们生产的家具可以这么好卖。信心起来了,产业起来了,蔡氏兄弟在做,亲戚朋友也加入了进来。
那一年,老蔡还去了中山,又被震撼了一下。尽管对自己和乡亲们的雕刻工艺信心满满,尽管已有了此前在北京的经历,但“仙作”的受欢迎还是让他大大地吃了一惊。仙作的流派特征就是在这个时候凸显了出来。此后,散落在全国的仙游艺人们开始回流,散落在全国的外地艺人也开始踏上了开往仙游的班车。
如果说,1984年坝下第一家仿古家具厂的成立,宣告了中国悠久的家居文化传承至当代所遭遇的一个断裂时代的终结;那么,21世纪初,如老蔡一般的仙作人走出去,找到信心,则是这种断裂终结后的第一次“艺”与“亿”的对接。此后,仙作市场规模破十亿、百亿,异军突起,成其为“作”。
今天再来观察仙作产业,红酸枝的地位短期内仍然无可撼动。老蔡的家具选材从最初的黄花梨、紫檀、红酸枝,到专注于红酸枝一木之制,也花了三五年工夫。原因说一千道一万,无非是对市场的前瞻性判断。
:论料。红酸枝在历史上就已经和黄花梨、小叶紫檀并列三大贡木;目前前两种木料已日渐稀有,而红酸枝仍然有一定的存量,对于体量大的家具而言,兼顾了木与器之优。用老蔡的话说:“红酸枝这10来年一直在默默释放着自己的能量;黄花梨要找料做成一件完整的家具已经十分困难了;小叶紫檀,似是而非的东西太多。红酸枝其色,亮可媲美黄花梨,暗可PK紫檀,成为流行便是必然。而流行,就意味着有更大的消费市场。”
:论价。其一,相对于黄花梨、小叶紫檀,原材料的价格没那么高;其二,相对于缅甸花梨、鸡翅木,市场售价没那么低。
:论工。主攻一种材质,从选料、备料到生产周期都可以更加有序,“只有生产周期有序的家具才是品质稳定的家具”,老蔡说。他希望自己的家具不仅有艺术之美,还要经得起时间的考验。从北京、中山回来的时候,他正当不惑,那时他已经更清楚地知道自己要做什么,也知道如何让自己的家具中的每一个细胞都稳定下来,再次经历一个个年轮的考验。
:论行。红酸枝在老蔡的判断里,至少还有十来年的存量和行情。
四论定半生。而立之年,蔡氏兄弟确定红酸枝为主材,不惑之年,蔡总对红木家具已经真的不惑了。
老蔡想做最好的红酸枝家具。譬如一件“罗锅枨独板画案(可拆卸)”。以老挝大红酸枝一木连作而成,通体光素,不事雕琢,其色与形,纯而不杂。面心以独板制成,边抹线脚浑圆自然。整块面板,方正之间,宽阔平整,其中木纹又似行云流水,可以映衬挥毫之姿,引人洒脱笔墨。面下罗锅枨,不设矮老,以直触案面,简约之余,更添素净。罗锅枨又以出头榫连接圆腿足,腿足为撇腿外倾制式,左右两边各接枨子二对,使整器形态稳健。整件画案,不惜用材,且循简约之道。但在榫卯、刮磨、形制等方面,又不避思之缜密,且极尽工巧,故能曲直有道,刚柔相济,使整体之间,浑然而为一体,呈现出自然之气,足见其匠心所在。
正是这份匠心,带着老蔡和他的坝下明珠,获得一次又一次认可,朝着艺术的殿堂迈进。2004年5月,仙游首届工艺品博览会上,作品《千载之寿:知足》获金奖;2005年8月,大连“古艺杯”古典家具暨雕刻精品评比大赛,《皇朝宝座》、《经典月洞床》获金奖;2006年6月,将中国收藏家喜爱的工艺美术大师收入囊中;2007年8月,作品《天然山水顶箱柜》、《龙翔贵子多宝格》在仙游古典工艺家具精品(北京)展览会上获金奖;2008年2月,坝下明珠当选福建省古典工艺家具协会执行副会长单位;2009年1月,企业通过ISO9001质量体系认证;2009年5月,第四届中国(莆田)海峡工艺品博览会,《福庆双全:千工拔步床》获金奖;2010年元月,坝下明珠牌千工拔步床获“福建名牌产品”称号;2010年,先后参与国家级红木家具标准:《红木家具通用技术条件》起草工作和福建省地方标准《古典工艺家具》起草工作;2014年5月,《(国泰民安)大沙发》在中国工艺美术“百花奖”中获金奖……
“一张挂椅,简单纯朴中隐现出一代人俯首钻研的画面;一方宝座,沉稳敦厚中折射出拥有者低调处世却不怒自威的坚毅。”这是老蔡于荣誉之后的追求。至于那些过去的荣耀,真正带给老蔡,带给坝下明珠的,更多的还是一种朴实的经营哲学。
慢琢、沉淀和平和
《道德经》里有一句名言:“天之道,不争而善胜,不言而善应。”意谓,符合自然规律的事物,虽然不与别物相争,却能取胜;虽然不说话,却善于应答。
老蔡至今对自己当年的文艺青年范儿耿耿于怀。他最初给坝下明珠想的广告语叫“领略仙作家具,印象坝下明珠”。潜台词是,你过来看仙作家具,顺便来看看我们坝下明珠吧。这几年渐入佳境,于是有了“仙作名门,坝下明珠”。你不是要“领略仙作家具”吗?直接来名门之后:坝下明珠看看吧。
这些话,老蔡在半夜12点,把2014年新开的红木艺术馆大门一关,聊到兴起,才脱口而出。搁在平时,你翻遍百度都找不到。就像新展厅,除了几块户外广告和《古典工艺家具》杂志上的广告,再难觅踪影。要看,就得去现场。反正是老木逢春,你看或不看,它都在那里。
淡季开新馆,老蔡觉得和魄力没有关系,就是多年厚积之后的薄发。换一个角度看,这甚至可以说恰逢其时。“红木产业就整体形势而言,大批量的采购商、经销商相对少了。但高端消费者还是有的。”坝下明珠早年主要做采购商的生意,他们要看尽量齐全的样式,旧展厅就难脱仓库印象。今年不同,终端消费者更在意的,是展厅里的文化和艺术沉淀,还有古典家具的气质。新艺术馆于是多了可以感受和徜徉的空间。待到蔡氏文化传承与生活体验空间进一步在展馆中得到合理的规划,那时,又会是一番新的感受。
蔡洪添连带着整个坝下明珠都是这般,不急于表达,不随意宣传,而是更注重用手艺和坚持做出口碑。他们不急不躁,慢工细活。“我们慢慢来,一步一个脚印。不和人家比高低,不争一时的光鲜亮丽和名气。我们的步伐或许并不快,但每年都在往前跑。”
于是,老蔡选择了“慢”:慢在时间,精于工艺。“一个企业最核心的就是产品,先把产品做好,其它的工作可以放一放,思考的更成熟一些了再动手。”
在老蔡的规划里头,坝下明珠的红酸枝家具会有两个方向。一是大气,大到别人无法企及。二十多年的行业积淀,“坝下明珠”储存了许多市面上难得一见的大料,在后面的时间里,这些珍稀美材将慢慢变成家具,变成可居的奇货。二是精细。大并不代表粗,大件也要保证每个细节的到位,保证细到让人感叹:“这些家具,没有充分的时间积淀,是做不出来的。”
如今的坝下明珠,厂房已经实现了标准化建设,产业园也有二十几亩地。比起创业初期的各种无奈,坝下明珠的步子已经可以迈得更大、更好。可不料,老蔡又来了这么一句:“我们的未来还是不紧不慢。”
不紧不慢的老蔡,也有过失手的时候。早期曾和不少老家具失之交臂,也曾把一些老米柜拆了,老料新做。好在,听说老蔡多少还是留了点儿。譬如有个黄花梨的老根料,去了泥沙石还有几百公斤。老蔡管它叫神木,因为它活了上千年。
失手也好,留手也罢。老蔡用“过我眼即我拥有”来安慰自己。人和企业,是得有这么一份刻木铭心的平和。
来源:《古典工艺家具》杂志