王卓见：只为红木家具设计痴迷\生漆是什么？红木家具擦生漆有什么好处？

即使撇开一年暴涨十几倍的“疯狂行情”不提，每年古典黄花梨家具的涨幅至少也在20%以上。明清黄花梨家具的魅力和投资价值究竟在哪里呢?就让我们来听一听明清黄花梨家具藏家王卓如先生的分析。

作为黄花梨家具收藏界的几位“大佬”之一，王卓如先生有着大小几百件古典黄花梨家具。用王卓如先生自己的话来说，这份对黄花梨的爱既是机缘巧合，也是源于从小对中国古典文化的“怀旧”情结。

“黄花梨可以说是当今世界公认的‘最有文化的木头’，其超越现代标准、永不落伍的设计和不可再生的稀缺性，都决定了其无与伦比的价值。”王卓如先生告诉记者，经过2005和2008年的两次大涨，如今他的黄花梨藏品保守估计也有20~30倍的涨幅。即使撇开一年暴涨十几倍的“疯狂行情”不提，每年古典黄花梨家具的涨幅至少也在20%以上。

不仅如此，在王卓如先生看来，总共存世才17000余件古典明清黄花梨家具价值，今后无疑也将持续看涨。为此，他更是计划将自己的藏品拿出来建立一个专门的黄花梨博物馆，寻求更多志同道合的收藏爱好者。

那么，黄花梨家具的魅力和投资价值究竟在哪里呢?就让我们直接来听一听王卓如先生的分析。

记者：古典黄花梨家具的主要收藏价值体现在哪些方面?

王卓如：中国古典家具与中国绘画、青铜器、玉器、瓷器等传统艺术品一样，既可以带给人们观赏的享受，又能让人们在使用的同时，对中国传统文化有更多、更直接的身体感受，从而对中国古典传统家具流畅的线条和华贵的材料更加喜爱和崇尚。匠人精湛的工艺、完美的造型，使每一件家具已远远超越其使用价值而成为名符其实的艺术珍品。每件古典黄花梨家具所体现的价值，应该包括材质价值、科学价值、艺术价值、历史价值、人文价值和实用价值。由于古典黄花梨家具的渊源性、尊贵性、稀缺性、国粹性、文化性、传承性和成就性，注定它声名显赫、傲里拔尊。

记者：古典黄花梨家具的珍品有怎样的特点?

王卓如：中国家具史是一部由木头构创的绚丽诗篇，其中以明朝为大盛，明代家具是中国家具史的巅峰。儒家的含蓄、内敛、中庸，道家的无为、自然、天人合一，在明式家具上都已完美呈现，它简练流畅、稳健典雅、收放有度、刚柔并济、形神兼备。前辈王世襄先生提出明式古典家具十六品：简练、淳朴、厚拙、凝重、雄伟、圆浑、沉穆、浓华、文绮、研秀、劲挺、柔婉、空灵、玲珑、典雅、清新。而古典黄花梨家具除了具备上述特点以外，由于其本身的木性(木色金黄而温润、其色泽不静不喧、纹理清新，如行云流水)，又加上其散发出自然的淡淡幽香沁人心脾，故而备受明清匠人宠爱。特别是明清盛世的文人、士大夫之族对家具的审美情趣，更使得黄花梨家具卓尔不群，堪称世界家具艺术中的珍品。

记者：对于正在筹建的黄花梨家具博物馆，您有怎样的初衷和规划?

王卓如：中国古典家具所凝聚的文化博大精深，古典家具秉承了古远以来华夏艺术的特质，以其从未消失的抽象性和写意情结，利用具有强劲生命力的线条反照自然流畅的动感美质，最大效应地化解了家具制作中的僵硬线条。

中国古典家具，正是在它的制作者所处的特定社会背景下，遵循着中华民族特有的哲学审美观念、人文、生态状况而创造出来的，是具有鲜明的时代特征和强劲生命力的实用艺术媒介物，也是用一定的物质材料和结构方式，通过塑造具有感人魅力的静态视觉形象而表现人的精神世界的，是可以通过形式感悟内在精神的生命体，并由此使人们的生活艺术化。中国古典家具是中华民族对园林、庭院、居室生活之美的不悔追求和创造。我只是让这些我多年收藏的古典黄花梨家具活生生地展示在大家面前，使得更多有识之士还有机缘来认识、欣赏、传承、弘扬和研究中国古典家具之美，共享这最后的“灿烂经典”。

记者：在您看来，古典黄花梨家具的未来市场走势如何?

王卓如：黄花梨古典家具凭借其自身的独特性、尊贵性、稀缺性、文化性和艺术性，注定会成为万众瞩目的焦点，它已成为继中国书画、瓷器后艺术品收藏的第三大热点。黄花梨家具自从走上拍坛的那一刻起，一直受到广大收藏爱好者的热捧和推崇。近年来，黄花梨家具在拍卖场上的拍卖业绩也是屡创新高，节节攀升，并且它还成为了拥有者的“名片”，在这张名片上标注着身份、地位、文化、品位、修养和财富。随着人们知识的丰富、生活的富足，越来越追求高品质生活的未来，黄花梨家具的市场价值也会更加凸显。

记者：对于初入门的黄花梨家具收藏爱好者，您有怎样的建议?

王卓如：近年来，随着中国经济的持续发展，“盛世收藏”的氛围越来越浓，而黄花梨古典家具也以其拍卖价格高、成交量高、行情走势稳、投资收益大等特点，常为人们津津乐道。加入收藏黄花梨家具的队伍也不断壮大。然而，受利益驱动，作伪手段五花八门，以假乱真、以次充好的事情也层出不穷，所以初入门者须格外谨慎，毕竟黄花梨家具收藏耗资不菲，应本着“多看少动、多学少买、宁缺毋滥”的宗旨，先练好“内功”。可以先学于好的老师，博览相关参考文献，多到博物馆、展览馆去看看真正的精品家具，有机会多向行家请教。等具备了一定的鉴定能力、审美眼光，然后再开始家具的收藏。

原标题：为供孩子上学男子欲卖“古董”

合肥晚报讯家住肥东公园路的俞先生家里珍藏有一套晚清时期的家具，包含有手提箱、旅行箱、盆、首饰盒、糖果盒等80余件物品。可是昨天，俞先生却向本报记者表示，他要出售这些家具。放着好好的家具不要，却要出售，这是为何呢？

昨天下午，记者在俞先生租住的家中见到了这些家具。家具被摆放在大厅靠大门的墙边，80余件物品杂乱堆砌在一起，有些家具似乎很久没有用过，上面沾满了厚厚的灰尘。

记者看到，这些家具保存十分完好，有盆、糖果盒、饭菜盒、酒盒等日用品，也有旅行箱、手提箱、首饰盒、皮包等生活品。记者注意到，一款木质的手提箱，今天的人手提着也丝毫不落伍。据悉，这些家具都是俞家祖辈传下来的，按照时间推算，距今也有近100年的时间，属于清末民初时期的家具。

俞先生告诉记者，他想变卖这些家具，筹集孩子上学的费用。“我和老婆都没有工作，生活较为艰难，希望出售这些家具，换些钱。”(本报记者周洪)

采访/吴少菊图片提供/acf：home

设计师名片

王昕，ACF设计产业集团创始人，acf：home品牌设计总监，北京国际设计周特邀顾问、策展人。一位以诚意和用心，探索、发现适合当代人生活方式的家具设计师，寄望用好的设计，唤醒人们对生活本身的热爱。

设计师观点

现在中国设计的整体水平并不差，而且发展速度很快，我们不比国外的弱，也不需担心设计能否被国际接受和认可。

2014年，第五十三届米兰国际家具展中，ACF以华人品牌的身份首次进入主展馆，别有意义。

而此前略带赌气与不甘喊出“争夺中国设计师的话语权”的ACF和王昕却早已从容转身，带着知名的国际设计团队，以优质的原创家具设计，在中国强力发声，关注当代生活方式的文化与价值。

本期专题，来听王昕讲述中国原创设计的发展与自信。

对话王昕

问_吴少菊答_王昕

中国原创设计保护并不乐观

记者：在原创设计越来越受到国内设计师重视与呼吁的时候，您怎么看当前中国的原创家具设计的整体情况？

王昕：目前整体情况还不太乐观，大多数品牌的家具都存在着被抄袭的现象。其实原创设计被抄袭是迟早会发生的，只不过是时间问题，因为抄袭者往往会在确定一件设计产品的市场之后，再来行动。

我觉得抄袭的情况是会越来越严重，并且会一直持续下去。因为本身这个行业的从业人员基础素质也都不高，加之有太多外行人进入，就导致这种抄袭的现象根本就不被当回事。即便是在现在的W5号馆（中国国际家具展推出的以原创设计为主题呈现的W5馆，集中了目前国内知名设计师创建的独立品牌）里，抄袭的设计仍然堂而皇之的出现在大众的视野。可能在抄袭者看来，只是把抄袭作为一个挣钱利器，对于是否要尊重原创，好像是没有什么概念的。

记者：您曾说面对抄袭，设计师对作品的自我保护是最重要的，但按您说的目前这种情况来看，其实设计师对自身设计的保护是非常不利的。您有哪些建议？

王昕：其实，现在外观专利的申请环境比较宽松，只要在没有人抗诉的情况下，如果已经有人申请了设计，同样的外观再去申请，仍然可以被通过。当然，即便如此，设计专利还是要申请的。面对被抄袭的情况，还是需要政府从根本上想办法解决这个事情，我们现在能做的也只是申请专利，参加展览会，然后开发布会提早发布……也只能这样。我觉得现在对原创设计的支持更多是停留在语言层面上的，当然设计师队伍对自身设计的保护意识也在觉醒当中，虽然还远远不够！

记者：那您所了解的国外设计界中，在原创设计的保护上有否哪些可供借鉴的经验？

王昕：为什么说只要政府愿意去做这个事情，其实就可以得到解决。以欧洲为例，他是由一个来自不同行业的人组成共同评审团，来评定一件产品是否为抄袭的。也就是说，抄袭与否并非由专业的人士，而是由消费者来认定的。其实我觉得现在的消费者，对于设计、或是原创的认知度，已经提高了很多。但即便如此，面临着同样的产品，当价格上有很大差距的时候，消费者还是会选择跟利益相关的一方。

争夺中国设计师的话语权

记者：2014年，第五十三届米兰国际家具展中，ACF以华人品牌的身份首次进入主展馆，别有意义。中国原创设计已经为国际接受与认可了吗？还是仍然存在着较大的差距？

王昕：我更想说其实现在中国设计的整体水平并不差。ACF之所以开始做原创设计，就是因为在国外看了太多的展，我们发现其中只有10~20%的品牌产品是非常有设计感的。其余大部分产品，虽然在工艺方面他们可能更胜一筹，但设计上确实挺一般的。那为什么我们不能有自己的原创设计呢？首先，在设计上，中国整体设计水平的上升速度很快，我们并不比国外设计师弱；再者，就ACF来说，我们想要做的，是通过不断地行动和努力，让中国正在发生的事情，去影响未来世界设计的格局。至于是否被国际接受和认可，顺其自然！

记者：这也是您将ACF的品牌口号从“争夺中国设计师的话语权”转为“国际设计，中国发声”的原因所在吧？

王昕：对。其实“争夺中国设计师的话语权”，还带有一定赌气的成分，就是我觉得我们被忽视了，但是后来我发现，其实我们不弱；再者，目前来看，实际上全球家居最大的市场是在中国，那为什么要让国际来承认？所以转为“国际设计，中国发声”。我们拥有一个国际化的团队，有来自法国、荷兰、意大利、新加坡、以及国内的设计师，希望能够在中国发出声音。那么在国际上发声，则是水到渠成的事情。

我们一直有在关注这几年国际家居市场，其实并不是特别理想:整个欧洲市场并不乐观，美国市场虽然在复苏阶段，也只能说勉强可以。目前中国家具市场在重新洗牌，传统家具行业也在变化，因为消费主体已经开始向80、90后快速过渡。那么，家具设计行业必然要紧跟潮流趋势。因此，我认为还是先立足于本土，本土市场还未成功经营的时候，先别想着往外跑。

记者：与诸多国内外知名设计师合作，为ACF带来的改变与影响有哪些？

王昕：如果一个品牌的产品风格由单一设计师贯穿整个系列的话，当然它很统一，但你也会觉得很乏味，因为他不可能保证每个产品的质量与设计感。而ACF不同设计师间的合作，在一个统一的主导风格下，能呈现出一种多元化的、更加包容的产品风格。其实，我更愿意看到这种不同的设计风格在家具品牌上的碰撞，这也能令消费者有更多选择。

家具品牌在往好的方向发展

记者：似乎从一开始，您就将创新与现代定义为ACF的家具产品设计要点所在？那您所认为的适合当代生活方式与审美的家具作品需要满足哪些条件呢？

王昕：我觉得现代元素，更贴近于现代人的生活。基于对当下生活方式的理解，我觉得现代的家具设计，应该是简洁、舒适的，有设计感，也应该更加生活化。其实就是ACF的涵义，即是美（Aesthetic）、文化（Culture）和功能（Functionality）的完美结合。当然我们最终呈现的设计作品带有东方元素，是因为我们是中国人，这是自然流露，而非我们刻意追求的。

记者：您认为走“品牌”的发展之路，是中国原创家具行业的可行方向。那现在的中国原创品牌整体发展情况是怎样的？

王昕：我觉得这条路其实并不容易。因为要想成为一个成功的原创品牌，不但要叫好，还得叫座才行，得有一定的市场占有率。整个行业来看，其实是有越来越多的年轻人，包括很多跨界设计师，都愿意参与进来了，行业正在往好的方向发展，但是需要时间去逐步规范。

智能化是未来家具发展趋势

记者：您认为智能化将成为家具产品的未来发展趋势，具体体现在哪些方面？

王昕：现在每个人都在用智能手机，智能化其实已经悄悄地进入而且改变了我们的生活。未来的这一代人都在被改变，我女儿只有六七岁，朋友的小孩只有两三岁，却已经在玩iPad，而且玩儿的很溜，智能化对他们来说，就跟吃饭是一样自然而然的事情。而未来的智能化，一定会从手机影响到我们的方方面面，无论家居或是衣食住行。

记者：中国家具原创设计师们要如何做，才能应对这样的发展变化？

王昕：我觉得要去适应这个市场，这个转变很大，可以说是结构性的转变。无论是家具设计或是室内设计，都可以被归到传统行业领域，互联网来了，我们该怎么办？要么在那“等死”，要么就“找死”。其实现在都是在“跨界打劫”，互联网到传统行业来“打劫”，那传统行业也要到互联网“打劫”。其实，我觉得这个盘子就这么大，我们需要跨界思维，更关键的是，是否能有更好的创新！

来源：《古典工艺家具》杂志

2019年9月19日，第18届全国人造板工业发展研讨会在湖北黄冈召开。会议由中国林科院木材工业研究所、中国林业机械协会、中国林产工业协会、中国绿色时报社联合主办，由中国林科院木材工业研究所、德国辛北尔康普机器和成套设备制造有限公司、索菲亚家居股份有限公司和万华禾香板业有限公司共同承办。

本届会议主题为“聚焦产业变革，助推家居升级”，会议组织创新求变，设置主题报告和专题报告刨花/纤维类产品、单板类产品两个专题论坛，邀请20位行业专家做精彩报告，组织3场高端访谈，还策划了新产品及技术专题发布会，全力为人造板产业链协同创新和合作升级搭建平台。600余名嘉宾参会，其中企业代表占比近80%。