> 中式家具新体验:新中式民宿别样中国风\“血檀”:红木市场的一匹黑马!
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中式家具新体验:新中式民宿别样中国风\“血檀”:红木市场的一匹黑马!

时间:2020-10-11     人气:937     来源:     作者:
概述:民宿受宠,是因为民宿可以消灭新中产的焦虑,是度假文化的标配。其中,新中式风格的民宿设计备受新中产青睐。民宿:新中产精神归宿一份调查研究发现,当下热衷民宿的群体,大多在25-45岁之间,不一定很有钱,但是对生活品质非常讲究,他们有着新的生活旅......
民宿受宠,是因为民宿可以消灭新中产的焦虑,是度假文化的标配。其中,新中式风格的民宿设计备受新中产青睐。
民宿:新中产精神归宿
一份调查研究发现,当下热衷民宿的群体,大多在25-45岁之间,不一定很有钱,但是对生活品质非常讲究,他们有着新的生活旅游方式,他们就是新中产阶层。
民宿被誉为新中产的精神归宿,在民宿里,新中产可以寻找到家和公司之外的“第三空间”。在这里,新中产可以隔绝外界的干扰,可以释放工作压力和生活焦虑,可以抽身城市混凝土中弥漫的快节奏,可以享受一段平静美好的时光;新中产在民宿中回归自然,回顾质朴,回归生活,回归自我。

波西米亚风、北欧风、工业风、ins风、民族风……在这些眼花缭乱的民宿风格中,新中式凭借其清新脱俗的风格,成为新中产眼前一亮的设计之一。

莫干山大乐之野庾村民宿,“大乐之野”的名字取自《山海经》中因众神之战而被天帝封印的美好极乐之地;白色是整个空间的主色调,搭配少许的灰色和金色,克制而不失明朗
新中式民宿禅意与宁静
随着国人对中式文化的回归,新中式风格民宿热了起来。
在传统中式风格的基础上,新中式民宿设计保留了传统的古朴韵味和含蓄秀美,同时还增加了不少现代时尚元素,这都符合新中产的审美需求。新中式民宿风格是将传统与现代和睦共处的全新审美,整体设计追求禅意的超脱和中式的宁静。
在新中式风格的民宿里,主要有传统家具,新中式家具,再辅以字画、盆景,陶瓷、古玩、屏风、茶具等装饰品,让人居住其中,回归“齐家修身”的传统生活场景。
在色彩选择上,或庄重的红黑为主,体现中式文化深沉、厚重的底蕴;或采用原色设计,体现简素、空灵、闲逸。
在空间层次感上,新中式民宿讲究大而不空、厚而不重。中式屏风或窗棂、木门、工艺隔断、博古架等中式元素,通过新的分隔方式,展现出中式家居的层次之美。
新中式民宿中式生活的享受
“室雅何须大,花香不在多”。新中式民宿不仅让新中产在心灵深处体察宁静,在荡涤心胸中内省喜悦,更让其摆脱电气化和工业化带来的冷漠和呆板,在有限的空间中达到对精神文化的追求。
唐代刘禹锡《陋室铭》中说:山不在高,有仙则灵;水不在深,有龙则灵;斯是陋室,惟吾德馨。其实,新中式民宿就是新中产修身怡情之地。
在新中式民宿中,新中产可以观云卷云舒光阴的变幻,享受散漫闲逸的趣味;也可以面对大自然,参悟“有与无,少与多”的哲学境界,体会简素空灵的东方美学思想,享受“琴棋书画诗酒花茶”般的中式雅致生活。
新中式民宿,在安宁中找回返璞归真的心;新中式民宿,在典雅的家具和素净的氛围中,让生活回归原有的样子。
新中式民宿,成为当下一股清新的中国风,让新中产忘却俗世的烦恼,遇见生活的美好。

有一种木材,优于花梨,堪比紫檀,那就是血檀!
血檀,学名染料紫檀,市场上有非洲小叶紫檀、降香紫檀等叫法,是目前红木市场上“红的发紫”的明星材种。闻名全国的“仙作”红木家具基地:福建仙游榜头镇,经销血檀原木的店铺门头林立,演化出了闻名业内的“血檀一条街”。
没有“绯闻”的明星,不是人民喜闻乐见的好明星。血檀作为红木界的明星,在近几年“血雨腥风”的行情中赚足了参与者和旁观者的眼球!
血檀木材的技术参数非常好!但凡真正接触过血檀的人,都对该木材的材性非常认可!作为除了小叶紫檀外唯一能达到紫檀木材准的木种,血檀目前的市场价格已经无法体现其内在价值!虽然因供求关系等原因而不能武断的定论其短期的价格走势,但是,是金子总会发光,随着市场对其了解的深入,我们相信它的表现不会令人失望!
红木行业的很多人,包括一些曾撼动市场的“大户”和一些“外围”资本都已紧绷着神经在密切关注血檀,都在寻找最佳的切入点。一旦这种观望的默契被打破,市场上看似很多但实际上只有少量的流通存量转眼即空,那时的价格必将又是一番令人瞠目结舌的景象!
时光无法倒流,历史却在不断重演。小叶紫檀、黄花梨、大红酸枝,哪种名贵木材不是一路走来起起落落,几经沉浮,最终价格却高攀不起?
虽然还没有历史沉淀,更谈不上挑战印度小叶紫檀的王者地位,但目前血檀却可以让很多人以合适的价格拥有一套红木家具,让更多的人可以从中去体悟那一种“紫气东来”的文化,这应该会是它最大的价值之所在!
错过了紫檀,错过了花梨,错过了酸枝,还能错过血檀吗?
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  • 对于红木家具的材质,我们总是有很多话要说。关于红木家具的用材范围该不该扩大,关于红木材质的真伪,关于红木原材的可持续发展,关于“红木”这个词本身,诸如此类,等等等等。材质是根本,红木家具产业要发展下去,新中式红木家具要发展下去,就必须要解决材质问题。

    事实证明,目前我们还无法找到比木材更好的材质来替代掉它。深色硬木是非常优良的一类木材,红木更是被消费市场认定为是其中的佼佼者。木材不仅是呈现出红木家具造型和雕刻的重要载体,更是红木家具的艺术之魂。我们知道,木材是有生命的,即便它被砍伐下来之后,它的细胞还是“活着”的。也正因为此,红木家具一直被视为有生命和灵气的家具艺术。

    科学利用木材、保证红木原材的可持续性是近些年来我们谈的最多的一个话题,因为大家都知道有部分种材已极度稀缺。东南亚多国相继颁布实施的木材限制令,也让原材市场紧张起来。新中式家具将是我们留给后人的瑰宝,材质是其中的重要环节,要将这笔宝贵的文化遗产传承下去,就由不得我们再大手大脚地使用这些材质。“新中式应当改善大量耗材的问题,进入市场的就要节约。”王克说。

    当然,对木材的保护并非只因为其稀缺。如果说到爱护树木,很多人都知道为什么,因为我们从小就接受这种教育。但要说到爱护木材,可能许多人会觉得离自己的生活很遥远。我们中的大部分人对木材都不了解,即使是我们的红木家具的传统用材。因此,普及木文化、木知识也应当是新中式在推动传统文化传播中的一部分,从木材保健的层面宣传、引导市场消费。

    重视木材,但并不等于“唯材”。“中式家具的美为什么都在谈材质?这么名贵的材质为什么都做同样的东西?”洪达仁的疑问也是我们很多人的疑问。如果只看重木材,那么为什么还要做成家具呢?不如把一整块板材收藏起来,更能保证材质和木纹的完整。

    多年来,我们努力地给红木家具下定义,在一个又一个标准中不断明确。而本身的定义,似乎已经把中国古典家具的发展之路堵死了。李凯夫认为,“冠以‘红木’二字,把中式家具框在了少数几个树种之内。”而这个框框,让一些红木材质被刻意炒高,让消费者偏离了本该重视的中式家具艺术核心。

    关于红木材质的问题,或许是仁者见仁智者见智,持着“历史上中式家具的原材本身就只有红木范围内的几种”的观点坚持不可随意改变材质有其道理,提出“创新就要大胆突破,不要拘泥于材质”的想法也值得考量。最重要的一点是,我们要尊重历史,也不能抹杀创新发展道路上的一切可能。而最终的结果如何,就留待新中式去实践。


    记者日前获悉,3月16日开幕的第37届国际名家具(东莞)展览会将启动名为“首届中国(东莞)工艺传承与创新展”的展中展(以下简称“工艺展”),举办地点在厚街镇展览中心9号馆名家居世博园。
    业内人士介绍,国内不乏家具展和文博会,但缺少能够将家居产业与工艺进行衔接,进而满足家居业界对优秀工艺的需要以及帮助民间艺人将工艺进行转化。
    此次工艺展分为三个板块。分别是“艺在道传”“艺在新研”和“艺在常悦”。其中,“艺在道传”板块关注非物质文化遗产手工艺领域;“艺在新研”板块主要对接有设计和创新研发能力的机构并给予作品呈现;“艺在常悦”则关注民间手工艺人的技艺,着重展现民用器物的日常美学。展会汇集了对当下生活理念、生活方式、生活需求的观照研究,将“非遗、艺术、创意、生活、体验”五个主题板块完美融合,展出100多件优秀的工艺作品。
    展会期间,中国工艺美术大师、南通蓝印花布艺术馆馆长吴元新等一大批优秀的艺术家和民间艺术大师会亲临展会现场。
    除了蓝印花布之外,这次展会还请来了“岭南九遗”,让观众可以一次性欣赏到全套的“岭南九遗”工艺作品。据介绍,“岭南九遗”泛指岭南工艺美术领域中各大类国家级非物质文化遗产传统技艺,包括广州牙雕、玉雕、粤绣(广绣、潮绣)、端砚、石湾陶塑等。
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  • 流动的人与变幻的空间感受(图片提供:DOMONature)对传统文化的深度挖掘将促使空间具有更多的时间属性(图片提供:万乾堂)在新的体验空间中,人与生态将直接对话(图片提供:璞素)

    文/林贤辉

    核心提示>>>

    中式家具的体验将打破在固定地点、固定空间、固定背景和固定概念下的呈现形式,积极介入对中式文化感兴趣群体可能涉及的每一个地点、空间、背景或概念。

    商品交易形态,在普适性的规律上经历了三个基本阶段:检验、试验、体验。

    检验重实用性,解决了“我需要什么”的问题,比喻作1.0阶段。

    试验重功能性,解决了我用它来做什么的问题,比喻作2.0阶段。

    体验重感知性,最终要解决的是通过感觉真实、触摸生命的历程,并对未来和未来的自我有所预感,比喻作3.0阶段。

    今天我们谈中式家具体验“预感”,即指它在未来将呈现出怎样的空间形态、意识形态。

    对刚刚度过第一个“黄金十年”的中式家具行业而言,其含金量更多地集中在行业规模的膨胀上,3.0只是初露端倪:或以空间的布局突出品牌的独特个性,或以一时的风潮满足销售的需要,或以概念化的展览突出设计的理念。各自的探索散落于行业的不同角落,尚未在系统性上迈出实质性的步伐。这里头的原因很多,但大体上避不开以下两点:

    一是“中式”从市场苏醒到社会化意识的复苏时间短,对体验的探索不足。换句话说,假设整个家具行业在体验的呈现形式上正在“过河”,则中式家具还在“摸着石头”。

    二是现代化的资源对“中式”的渗透和影响所需要的时间更长。举个最简单的例子,对一些古典中式的偏执者而言,用黄花梨制作出一款类似明式风格的电视柜,柜子后面还挖出一个圆孔用于布线,基本上是违和的,就像你告诉他昨天刚出土了一个秦朝的热水瓶。

    在新的体验空间中,对自然光等“生态”的追寻将促使家具摆放打破规整(图片提供:璞素)

    在这样的前提下,中式家具未来的呈现无论是以卖场专区的形式、主题展厅的形式还是设计展览的形式,都变得不再重要。真正重要的,是在各种形式的空间里都积极营造出一种“历程”和“预感”的价值,并让这种价值从3.0持续升级到3.1、3.2、3.3……即体验的主体从家具本身转移到人的感官和内心,不断满足眼、耳、心、口、鼻的可持续快感。

    这,才是我们今天探讨这个话题的意义:令中式家具的体验,肆意生长出一些具体的或概念性的、异于当下的呈现形式,以潮流之名,行古典之美。

    新中式的新概念

    许多体验性消费是由少数企业首先引导和示范的,新中式即属此类。它挖掘了中国传统家具在现代生活的“繁重”与内心需求的“灵动”之间的夹层式渴望,表达了人们不曾言语出的潜在意识,进而获得特定人群的偏好。

    新中式的崛起,首先打破了对材质的限制。一些非传统名贵木材,乃至木材以外的家具材质更多地进入新中式家具的构造范畴,推动材质限制的宽松化,提供更接地气的中式生活空间。

    其次,新中式的审美已经不再局限于当下的东方视觉体系。西方家居中的线条与人体工程学被更多地融入进来。因此,未来的新中式,将借助体验的多元化形式,建立起一套全新的设计理念,扩大中式家具的外延。甚至于,新中式的曲线可能更加玲珑,颠覆传统家具和建筑空间里的层次感,创造出一种流动的、水平生长的空间感受。

    第三,基于前面两点,新中式在体验空间的概念上将从当下主流的东方内蕴、环保等主题,转向更具有深度的追寻生命与重生的意义等主题。当下,是对传统文化的继承式革新;未来,则将对传统文化进行继承式革命。

    “穿越”的古典主义

    针对传统意义上的古典工艺家具,未来在体验空间的表现形式上,包括展厅或展览,将对传统文化进行深挖,将中式家具放置于一个“越古代就越现代”的“穿越”境地。

    这种穿越是对包括家具、配品、人、装饰等体验空间中所有涉及的元素,进行渴求细节的复制,而不只是当下的复古;是对百年前乃至千年前的生活场景的再现,而不只是当下的浮现。诗、书、礼、仪、乐,书、茶、琴、花、香等古礼、古道将被更加极致地融入到传统家具的体验空间中去。未来的古典工艺家具,将成为体验空间的载体而不是主体,成为体验空间的道具而不是主角。届时,真正需要出售的不是家具,而是文化场景。

    这种场景设计,将从心灵上与消费者形成呼应,中年人从中找到传统的归属感,年轻人从中获得逆时光的宁静感。诗礼传家、盛世中堂等将不再只是品牌的宣传文案,而成为与中式家具本身一样可以被设计、被传承的生活方式与家风延续。

    这样的中式空间,将不再只是一个空间,而是具有了时间属性。

    “生态”营造之美

    未来的世界将经历更多的经济和社会以及气候和环境的变化。中式家具基于其沉静的内敛和外放的气质,有助于帮助人们重新认识自己的生活,因而对生态提出对话的需求。

    与生态对话,首先是一种居住理念。粗浅的理解,即平衡家具与声光电、通风换气、日照采光、温湿清洁度等之间的关系,综合进行呈现空间的战略规划,进而营造出更人居化的体验空间。它不仅关注人居,也关注“物居”,即中式家具本身因为被赋予了人的情绪色彩而需要适宜的室内空间,进行更自由的呼吸。这将改变目前的中式家具关心人的局面,转而赋予人亦关心中式家具的互动效应。

    互动效应带来相互倾诉的需求。体验者、使用者对中式家具的关注点将从成品,上下延伸到全流程,期望获得直接与木器对话、交往,甚至是“恋爱”的消费过程。这将推动中式家具的体验空间在设计、制作、组装、包装、保养、拆卸等方面进行更充分的展示,并在一些环节提供接近DIY的快速、低损耗的“我来做家具”的现实体验。体验的过程将被充分生态化,包括废弃材料的重复使用,环保、可回收材料的DIY替代品使用,以及3D打印机的使用。珍贵的木料被珍惜,但人与木的对话越来越多。

    第三,回归“乡村”生活。即,更多地利用自然色彩和图案,配合中式家具自身所带有的自然性;更多地利用原始状态下的居住环境模仿,配合中式家具自身所带有的原始性;更多地引导人们摆脱过度呆板乏味的城市生活空间,让制式化的格局加入柔性的因素,配合中式家具自身所带有的质朴性。

    譬如,新的体验空间中,如果出现有落地窗的格局,书桌将被斜着而不是规整地摆放,以获取更好的自然光和观赏景致的角度。这是在老旧的体验空间中,几乎不可能存在的“生态”。

    来自外星球的古典

    现代社会的诸多体验手段,如互联网络、虚拟场景等将被越来越多地应用到中式家具的呈现形式之中,这是由我们未来的生活方式对现代科技的依赖所决定的。目前在行业中出现的360度家具产品电子化展示只是一个开始,它在分享的过程中仍然存在很多不连续的片段行为。而通过更先进的科技手段的引入,可以轻松触摸50年后的阿凡达式、爱丽丝漫游仙境式的中式家具体验过程。

    科技感的融入将带来显著变化:

    虚拟的真实:360度全球体3D映像,将改变人们对中式居住文化的感知,参观者可以按照自己居住的空间布局随意搭配心仪的家居产品,模拟还原实景空间,并步入其中漫游参观。产品编码也能录入视觉系统,体验者用触屏或手柄可以直接拖曳球幕中的家具,实现场景搭配和整体设计。对不同家具的放置场景,体验者甚至可以上下楼漫游,并最终确认采购方案。

    大众的个性:更具有科技感的中式家具体验方式逐渐蔓延,让中式从大众的纯古典走向个性的梦幻:可以一键移动的罗汉床、放置于太空舱中的沙发九件套、可调节高度的檀雕圆餐台……中式家居生活将被一面不大的电子墙调控成可转移的空间,让古典以不同的构造呈现,符合不同的个性需求。

    无处不体验

    商业社会的发展将推动大部分行业逐步抛弃天然的封闭性,资源的相互渗透越来越频繁,商品的体验包容性越来越大。中式家具的体验将由此打破在固定地点、固定空间、固定背景和固定概念下的呈现形式,积极介入对中式文化感兴趣群体可能涉及的每一个地点、空间、背景或概念。

    无处不体验,首先体现在跨界的混搭,譬如古典的明清座椅与造型独特的西式沙发、欧式仿古水晶灯与景德镇的青花瓷瓶、波普图案的大幅地毯与传统的顶箱柜,跨越时空、乱而不闹、乱中有静。这种思路将同时被带到装饰、电商、家电等行业,谁都可以操盘中式家具的呈现,无论它占多大比例。

    无处不体验,还将体现在对中式家具企业自身拥有的展厅、举办的展览等平台以外的载体的充分利用。譬如,未来的星巴克某个适合的店面,将被装修成纯中式的风格,所有的桌椅、乃至柜台等都将是某个中式家具品牌的定制,双方互换资源,实现品牌的相互体验,让东方文化西式呈现,让西式生活东方情境化。譬如,一个中式园林的楼盘,成立一个中式生活博物馆;一个富有的家庭,成为一个小圈子共赏中式家具精品的展厅;一个中式会所,成为各色高端中式家具轮番登台演出的空间;一个奢侈品服装品牌展上全是太师椅;就连英国地铁的橱窗里,都可能出现一张方香几。此外,中式家具将真正进入移动时代,借助手机终端和APP,充分整合微店、淘宝店、线上展示、微网等渠道,体验者可以随时把行业精英品牌装进自己的口袋,实现随时随心的体验。未来,任何一个平台都不再被天然地排斥在外,人不再跟着家具走,而是家具跟着人走。

    互换资源,互不挤占,各展其长,这是无处不体验的兼容并蓄之美。


    国家质量监督检验检疫总局近日正式发文,批准大丰港进口木材检疫处理区投入使用。今后,来自俄罗斯、美国和加拿大等国家和地区的原木可在该区进行检疫处理,然后直接运往加工区或用户手中,极大地发挥了口岸优势。
    据了解,该项目采用具有国内先进水平的溴烷全回收环保技术,可以极大程度提高进口木材的安全性。检疫处理区位于大丰港通用码头堆场,项目设计年处理能力为300万立方米木材,包括熏蒸处理设施和配套设施两部分,有24个熏蒸库、辅助间、药品物料库、木材监管堆场等。配套设施主要包括熏蒸控制中心、数据监控中心、检验检疫实验场所、熏蒸操作室以及检疫监管人员的办公区等,总面积4万多平方米。
    大丰港进口木材检疫处理区投入使用后,能提高物流效率、节约物流成本,在构建大丰港木材集散基地的同时,更好地服务大丰临港产业和腹地区域经济建设和发展。
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