文人雅士寻觅的古典文雅乐趣\生产环节淘汰带污染原料更多环保家具将登场
红木自明清时期开始出现就一直受到文人的赏识。在红木行业内,一个好的工匠决定了家具的品质和细节。一件红木家具的做成,少不了细致的工艺以及本身所蕴含的文化。
人对于物的情感,大多来自以物承志、以物言志。而人对于红木家具的情感更是多层,包含了对“木”的怜爱和珍惜,包含了谦谦君子对清秀优雅家具的挚爱,包涵了文人墨客对“隐隐于古”志向的追随,包含了对古典文雅乐趣的寻觅……除了个人对红木家具的情感,从更宏观的角度而言,个人对红木行业感情还包含了对事业的尊重、对行业的希望。在个人情感与责任使然的交织中,红木家具已经不单单是文物、收藏品、升值品,更成为行业人的记忆和希望。
人与木与生俱来的情感
在中国人的思维里,人与木的情感与生俱来。业界普遍认为,西方建筑是石文化,而中国建筑是典型的木文化。从雕花长廊到斗拱结构,从木质房梁到大殿立柱,家具也从与建筑的和谐共生中找到灵感:使用天然木材、采用榫卯结构、木头的天然肌理,成为最好的修饰,这都为日后红木家具的出现和流行奠定了基础。
在古人的意识中,家具与建筑是一个不可分割的整体。从古至今,中国传统家具的用材几乎都以木材为原料。木材体质坚实,而且经济合理,且与建筑的造物观念基本一致。
在汉代《三礼图》中,就将建筑和家具作为封建王朝的一种基本体制。而到了明清时期,来自南洋的优质硬木出现,红木家具初次在历史上亮相,黄花梨便首先受到了文人的赏识。宋代以后,中国人的起居方式完成了席地坐转向垂足坐的过程,在此基础上流行的明式家具是随着明代江南书房建设而流行起来的,也是从书房中走出来的文人家具。以“木中之王”紫檀为例,因其质地如缎似玉、色泽耀眼逼人、沉穆典雅而一直深受皇宫及达官贵人的喜爱。
对于红木家具而言,其木材的特性,决定了整件家具的气质;正因为世人先注重“表面功夫”,才将不同的材质赋予不同的意义和才情。红木之于人的情感,始于木之于人的情感;不管收藏家、学者、行业人,对于古典红木家具的情感,都首先来自于对木材最感性的认识和感动。
“大隐隐于古”带来心灵归宿
任何事物的流行,最开始都来自于某个人或某个阶层的喜好,并将这种喜好发扬开来。从以“文人家具”定位的黄花梨,到皇宫贵胄独享的小叶紫檀,这些红木家具都是来自文人雅士以及权贵最初的喜爱,并得到全社会的认同和效仿。对于当代人来说,在收藏、研究红木家具时,一个绕不开的情感因素就是对红木家具本身所代表的文化内涵的认同。
著名作家、知名收藏家海岩是有名的黄花梨家具藏家。在海岩看来,我们今天继承了古人对明式家具的一种审美观。痴迷,不仅来自于对家具本身的喜欢,同时,骨子里的文人情怀和对中国传统文化的喜爱,也是“定情”于古典家具的主要原因。按照海岩的说法,进入互联网时代,面对现实的焦虑感,收藏反而是一个避世的清静去处。除了隐居,还有一种就是大隐隐于古,对于古代文化的学习、传承、把玩、研究,让收藏者忘记了现实生活中的不快乐,带来一种隐居和遁世的快乐,除却藏品的积累、财富的增值这些乐趣,更是一种心灵的归宿。
海岩说:“传统家具是祖先留给我们的一个很重要的文化遗产,它反映着古人的一种生活习性,对中国人的礼仪姿态、审美情趣的形成具有重要作用。所以怎么把它认识好,怎么把它往下传,对今人来说十分重要。我觉得对于一个统一的民族情趣的认同,也就是对于文化的认同,才能够实现对整个民族的认同。”
红木行业期待情感认同
红木家具的文化需要传承,除了收藏界和学界的考究,更多的是做仿古家具,从事红木行业的人。对于行业人而言,对于红木的情感已经超越了个人的“情感”,不仅是个人安身立命的根本,在财富积累之上,更是红木文化传播的重要一脉。
红博馆总裁曾永杰说:“红木行业人不仅要对红木家具喜爱、了解,更需要对整个行业理性看待和规划,只有保持平衡心态,行业才能发展长久。”
古典家具专家张德祥也表示,过去的十年可以说是黄金十年,红木材料的开采、进口成本较低,很多企业家积累了大量的财富。但行业真正发展好,需要从业者正好可以静下心来,好好研究理解古人留下的设计智慧,吃透、领悟、推敲、锤炼,真正了解古典家具文化,宁静致远,行业未来才能健康发展。
人与红木
红木收藏让我“穷困潦倒”
●海岩,著名作家,知名红木收藏家
十几年前单位福利分房,装修的时候我想在西式客厅里摆上一两件中式家具,就和同事跑到香河去买家具,看上一个官帽椅,但因为种种原因没买。回来时经过燕莎附近的元亨利店面,同事当时还劝阻说:“这店不能看,里面是卖黄花梨和紫檀的,看了就不愿意买别的了。”我当时不信,坚持进去看看,没想到,看进去就拔不出眼了。
如今,黄花梨家具之美无需多言,其文人气质不知让多少人拜倒,我已经痴迷于此,无法自拔。最近几年,黄花梨的价格一路飞涨,我也曾经“以藏养藏”,但基本上只进不出。碰见实在喜欢的,就会去找一本图录,因为实物已经买不起,已经被“淘汰出局”,甚至现在职业收藏家都不买了。几年前我去参加一个拍卖会举牌,后来一个收藏家朋友告诉我:“海岩,整个场里只有你一个收藏家,其余的都是资本家。”
一个人如果真正喜欢上了收藏,就会变得特别没钱。对于家具痴迷的对立面,就是对其他物质的疏离,甚至吝啬。要是说花100万元买一件家具,我会觉得是捡漏了,但要说花100元买一条裤子,我就会很犹豫。以前我不太理解张伯驹为了一幅画,就把自己的宅子卖了,他老婆不给他钱,还躺地上不起来,当自己喜欢收藏之后,才真正理解他的心情。
“匠人”是制作者至高的荣誉
●张正基,名佳红木董事长
我对红木家具的热爱可以说是与生俱来、流在血液里的。我的父亲是大漆匠,祖传十三代了,可以称为红木世家。我小的时候,星期天、寒假暑假就是跟着我父亲到工厂去,基本上就晃荡在这个工厂里面,现在我对花梨木的香味还是很敏感,远远地花梨木放在那边,我就能闻到它特有的香味。我刚刚做学徒的时候,差不多三十多年前,第一次见到真正的极品小叶紫檀,那木头刨光后,表面极亮,感觉这个木头看上去有金属感,就像天上的星星般夺目耀眼,牛毛纹密集漂亮,看到这种木头,人自然而然会激动起来,没有任何工艺的加工,看上去也很舒服。这也就是为什么这些好木材几百年来受到皇宫贵族的喜爱,一直到现在,普通老百姓都在追崇。
15岁的时候,我跟我干爸爸学习雕花,我干爸是雕花的老师傅,我爸爸是大漆老师傅,他们二人的关系比较好。后来,父亲送我到上海工艺美校读书,开始学校生涯。回到父亲的工厂后,我干过家具设计、销售,直到后来自己开工厂,创建了“名佳”这个品牌。
因为是工匠出身,我非常在意自己的家具的技艺,在别人看来,“工匠”可能自身社会地位不高,但是一件好的红木家具,除了材料好,还需要工人的精雕细琢,对细节的一丝不苟,所以,我特别乐意把自己定位成“匠人”,我认为这是对一名红木制作者至高的荣誉。匠人费时费力,就是让家具精美绝伦,“天然去雕饰”,例如榫卯,不单单是机器开榫,匠师会根据实际需要进行手工精密加工,即使家具曲线经过“削圆”处理,方截面倒转180度,照样能做到严丝合缝、扣合紧密,雕刻的时候用工具一笔一画地雕,枯燥重复的动作,才能力求达到传神的境界,还有打磨、擦漆这些程序,都是要细致、重复,才能做出精品。
红木文化传播是事业也是责任
●曾永杰,红博馆总裁
在进入红木行业之前,我本人其实对红木家具接触不多也并不是很了解。2010年进入红木行业之后,一方面是工作的需要,接触红木家具的文化与底蕴,另一方面,更是从宏观行业的角度在学习了解。对于我来说,红木文化的传播更像是一项事业、一项责任,在这个行业从事的过程中,我体会最深、感触较多的可能是自己从中领悟到中华文化的巨大魅力与生命力,而我直接的变化就是性格与内心变得更“静”。
红博馆要打造的是中国顶级红木文化品鉴交易平台,推动的是中式古典文化交流平台,我们在推动行业发展的过程中亲身感受过不少从业者,在行业的起伏中沉沉浮浮。在我看来,红木行业和其他任何一个行业一样,有其发展的正常市场波动,而我们始终需要保持的是对事业的专注与平常心。就像红木家具一样,一件绝世家具的做成,少不了精心的选材、细致的工艺以及本身所蕴含的文化成分;红木行业做好,也需要做家具的沉静和耐性。我见到很多红木技艺传承人,还有一些起步不错的红木企业,因为追逐资本的贪婪等而让自己及企业深陷泥潭而荒废了专攻。红木行业就像红木家具,看似古老,实际上历久弥新,非常有生命力。希望行业人能够摆好心态,学会静,用专注的态度,共同将红木行业传承好发展好,共享发展成果。
红木家具承载历史和文化
●张德祥,古家具学者、收藏家、鉴赏家
1949年,我出生在北京一个富裕的商人家庭,我爷爷特别喜欢古董,很小的时候,我就能经常接触到一些古旧的东西:清代四王的山水画、康雍乾时期的古瓷、光润的红木书桌……耳濡目染,喜欢古董成为发自内心、自然而然的事。上世纪70年代初,开始踏入社会,当时社会经济的窘迫、文化的单调荒芜,感觉整个社会是一片灰色,一下子找不到精神的寄托,十分迷茫。偶然的一次,我在路边被一段太师椅的残片吸引住了,那残片在阳光下发出不可名状的光泽,当时的我,联想到那些东西曾经是人们优雅、温馨生活的组成部分,它们仿佛一下子有了生命,唤醒了我内心对古家具的爱恋。自此,我开始收旧家具的历史。在此后的十几年中,为了多长眼力、用有限的工资尽可能地买自己喜欢的家具,从最初常跑信托公司、文物商店、硬木家具厂,发展到通州、香河,后来一直延伸到河北、山西。所受的风霜与艰辛,已非常人所能体会。残件虽不如整件完美,但它将古家具的细微之处展露无遗,我也因此积累下了一笔丰厚的感性认识。
我们这个社会经过极度的物质匮乏,但是当随着流水线开动起来,不停生产出来的东西充满世界后,你会发现盛载着历史,盛载着祖先的血汗、情趣,盛载着生命中最根基的文化的东西是很难再得到的。到了上世纪80年代,当时社会上虽然开始出现了大量的古家具交易市场,北京专营古董的店门前几乎都挂着这样一块牌子:“本商店只接待外宾”,一车一车的古家具流向国外。曾经,我觉得自己是一个悲壮的勇士,像堂·吉诃德一样,一个人站桥头,面对着千军万马。很多人倒来倒去,最终目的是赚钱,我当时真是觉得,这么好的东西怎么不留下来?我如果有喝退千军万马的能耐就好了。可是我能力有限,但不管怎么样,我给国家还是留下了几件家具,最终是归到博物馆里,是它们最好的归宿。
本版采写/新京报记者冯静本版摄影/新京报记者王远征李飞
红木文化溯源之旅项目报道组:
出品人/监制:张学冬项目总监、组长:孙志华内容总策划:安峰记者:冯静、付娟编辑:刘朗新媒体传播:裴璇
外联主任:陈文菊专家顾问:海岩、张德祥、陈宝光、周京南、杨波、邓雪松、曾永杰
记者近日从天津家具行业协会获悉,本市家具市场近年来发展迅猛,众多厂家和卖场积极配合环保专项治理行动。市家具行业协会会员企业已签署了《家具行业环境保护承诺书》,加强行业自律意识。各方从家具生产到消费环节,层层把关,将更多优质的环保家具销售给消费者。
据了解,本市众多家具企业正在配合国家环保测评工作,在生产环节实现转型升级。很多企业已经淘汰了容易造成污染的原料,转用水性漆等环保原料生产成品家具。将于5月28日至5月31日在天津梅江会展中心举办的第四届中国国际实木家具展览会上,本市众多参展商将集中展示达到国家规定的环保测评指标生产的产品。同期召开的还有木工机械、原辅材料展及首届实木定制家具博览会和首届红木家具品鉴会,展示家具行业的风采。此外,一些适合都市现代人生活需求的智能型新款家具也将亮相。
文/特约撰稿严克勤编辑/刘根旺
人物名片>>>
严克勤,画家、高级记者,北京电影学院、南京艺术学院客座教授,北京荣宝斋画院教授。出版《仙骨佛心》、《游艺琐谈》、《严克勤水墨画选》等著作和画集。
核心提示>>>
文学家、戏曲家、诗人、画家、收藏家、鉴赏家等文化人出于自身的爱好和社会的需求,纷纷与匠人高手联手设计制作家具文房,推动了家具种类和形制的发展。
明代以来的社会经济变化,使农业和手工业也得到了相应发展,除北京、南京这两大城市外,集中在江南苏、常、松、杭、嘉、湖地区的新兴城市人口集聚,商贾云集,商品经济和市民生活异常活跃。明代学者王士性《广志绎·江南诸省》记载:“浙西俗繁华,人性纤巧,雅文物,喜饰鞶帨,多巨室大豪,若家僮千百者,鲜衣怒马,非市井小民之利”云云。清《姑苏繁华图》记录了清乾隆年间苏州的繁华景象,其中一段画万年桥北半街“松萝茶社”,另一段画越城桥畔一缸坛店有茶壶出售,生动有趣。
这一时期海禁开放,乌木、紫檀、花梨等各种名贵木料的进口,为明清细木家具制造和发展打下了基础。特别是不少文学家、戏曲家、诗人、画家、收藏家、鉴赏家等文化人出于自身的爱好和社会的需求,纷纷与匠人高手联手设计制作家具文房,推动了家具种类和形制的发展。这些情况在高濂《遵生八笺》、张岱《陶庵梦忆》、《西湖梦寻》、文震亨《长物志》、宋应星《天工开物》、李渔《闲情偶寄》等书籍中有生动而详实的记录。他们从文人的眼光、审美心态和生活情趣出发,崇尚追求“典雅”、“古朴”、“简素”等审美风格。
明式家具创作是文人“市隐”的乐趣所在
明清文人开始徜徉山水、漫步园林,不时体会到清新的生活情趣,感受到开明欢快的生命状态。朴质、平易、惬意成为充溢文人内心的一种美好情感,既乐观向上又生气勃勃。这种乐观的生活情趣,是对人对己情感的尊重,是对享乐对人欲的肯定,是对清新、欢快乃至戏谑、幽默情感的认同。他们不满足借山水、花鸟聊写胸中逸气,而是开始把自己的艺术与现实生活融为一体。他们不仅用诗、赋、书、画等方式寄托隐逸、清高之志,同时开始走向生机勃勃的民间社会,走向斑斓多彩的市民生活,从艺术创作中享受文化,从文化生活中创造典雅。此种文人的隐逸可以称为“市隐”。
“市隐”与《再论明式家具审美情趣之精神素描》的“狂隐”不同,与“隐于道”,“独善其身”获得精神解脱不同;与“隐于朝”,有效地运用体制保护自己,同时获得隐逸的自由不同;“于隐于林”,隐于山林,在忍受着心灵撕裂和生活困苦的同时,创造出了丰富的精神价值不同;与“隐于禅”,在宗教的信仰和情绪中,解脱生命的痛苦和牵绊,获得精神的自由不同。“市隐”是中国知识分子从“言志”时代开始转向“言趣”时代,生活中的任何细节,都成为审美对象,进行审美的加工。情有情趣,理有机趣,庄有理趣,谐有谐趣,对生活的诗化,是“市隐”的真正内涵,成为隐逸文化中十分旖旎的一章。
这些“市隐”文人对艺术创作的热爱,可以从这一时期的笔记、散文和小说及插图中得到印证,同时也可在这一时期书画家们的作品中得到展示。如明代戴进所绘《太平乐事图》中文人学子看戏时用的桌、凳,明唐寅《韩熙载夜宴图》、《桐荫品茶图》所描绘的家具、茶具,明仇英所绘《桐荫昼静图》中文人所用之书案和躺椅,清叶震初、方士庶所绘、厉鹗题记的《九日行庵文宴图》、清冷枚人物图和清姚文瀚绘山水楼台图所展现的桌椅、茶具等等,都是这一时期文人的爱好和惬意之生活风貌的生动展示。
李渔“暖椅式”见证文人生活趣味
李渔设计制作的“暖椅式”作为一个例证最能反映明清文人的生活情状。何谓“暖椅”?让我们透过李渔的《闲情偶寄·器玩部·十八图暖椅式》,从明代文人士大夫对椅子设计的讲究中领略其中的生活趣味:
如太师椅而稍宽,彼止取容臀,而此则周身全纳故也。如睡翁椅而稍直,彼止利于睡,而此则坐卧咸宜,坐多而卧少也。前后置门,两旁实镶以板,臀下足下俱用栅。用栅者,透火气也;用板者,使暖气纤毫不泄也;前后置门者,前进人而后进火也。然欲省事,则后门可以不设,进人之处亦可以进火。此椅之妙,全在安抽替于脚栅之下。只此一物,御尽奇寒,使五官四肢均受其利而弗觉。另置扶手匣一具,其前后尺寸,倍于轿内所用者。入门坐定,置此匣于前,以代几案。倍于轿内用者,欲置笔砚及书本故也。抽替以板为之,底嵌薄砖,四围镶铜。所贮之灰,务求极细,如炉内烧香所用者。置炭其中,上以灰覆,则火气不烈,而满座皆温,是隆冬时别一世界。况又为费极廉,自朝抵暮,止用小炭四块,晓用二块至午,午换二块至晚。此四炭者,秤之不满四两,而一日之内,可享室暖无冬之福,此其利于身者也。
若至利于身而无益于事,仍是宴安之具,此则不然。扶手用板,镂去掌大一片,以极薄端砚补之,胶以生漆,不问而知火气上蒸,砚石常暖,永无呵冻之劳,此又利于事者也。不宁惟是,炭上加灰,灰上置香,坐斯椅也,扑鼻而来者,只觉芬芳竟日,是椅也,而又可以代炉。炉之为香也散,此之为香也聚,由是观之,不止代炉,而且差胜于炉矣。有人斯有体,有体斯有衣,焚此香也,自下而升者能使氤氲透骨,是椅也而又可代薰笼。薰笼之受衣也,止能数件;此物之受衣也,遂及通身。迹是论之,非止代一薰笼,且代数薰笼矣。倦而思眠,倚枕可以暂息,是一有座之床。饥而就食,凭几可以加餐,是一无足之案。游山访友,何烦另觅肩舆,只须加以柱杠,覆以衣顶,则冲寒冒雪,体有余温,子猷之舟可弃也,浩然之驴可废也,又是一可坐可眠之轿。日将暮矣,尽纳枕簟于其中,不须臾而被窝尽热;晓欲起也,先置衣履于其内,未转睫而襦袴皆温。是身也,事也,床也,案也,轿也,炉也,薰笼也,定省晨昏之孝子也,送暖偎之贤妇也,总以一物焉代之。苍颉造字而天雨粟,鬼夜哭,以造化灵秘之气泄尽而无遗也。此制一出,得无重犯斯忌,而重杞人之忧乎?
此李渔“暖椅式”之篇,可见明代文人生活之惬意浪漫。
古书籍记录文人对起居用具审美情趣
李渔在《闲情偶寄》中谈到房屋、窗户、家具时又云:“盖居室之制贵精不贵丽,贵新奇大雅不贵纤巧烂漫。”“窗栏之制,日新月异,皆从成法中变出。”“予往往自制窗栏之格,口授工匠使为之,以为极新极异矣。”至于桌椅的桌撒这样的小物件,他指出:“此物不用钱买,但于匠作挥斤之际,主人费启口之劳,僮仆用举手之力,即可取之无穷,用之不竭。”总之他强调:“宜简不宜繁,宜自然不宜雕斫。凡事物之理,简斯可继,繁则难久,顺其性者必坚……。”可见当时文人对家具等的要求,完全为其生活习性和审美心态所决定。他们对于家具风格形制追求主要体现在“素简”、“古朴”和“精致”上。如文震亨在《长物志》中谈及方桌时说:“须取极方大古朴,列坐可十数人,以供展玩书画。”论及几榻时又说:“古人制几榻虽长短广狭不齐,置之斋室,必古雅可爱……”论及书橱时强调:“藏书橱须可容万卷,愈阔愈古。”“小橱……以置古铜玉小器为宜。”明戏曲家高濂《遵生八笺》中设计的倚床,“上置倚圈靠背如镜架,后有撑放活动,以适高低。如醉卧、偃仰观书并花下卧赏俱妙”。设计的二宜床,“床内后柱上钉铜钩二,用挂壁瓶,四时插花,人作花伴,清芬满床,卧之神爽意快”。倚床高低可调,二宜床冬夏可用,构思巧妙,既能读书休息又能品赏鲜花,意趣无穷。将文人悠然自得、神爽意快之神态反映得如此生动。我们不得不承认,明清两代的一些文人,在器具的实用功能和审美标准方面,从豁达的人生态度出发,达到了与自然和谐融合的高度统一。
生活、艺术离不开家具的承载
当然,我们在谈到明代文人的生活与家具制作时,自然会关注那个时代江南繁华的都市生活,发达的手工业及由此产生的众多名匠艺人。悠久的人文历史、深厚的文化底蕴、尚美的艺术氛围等诸多因素,交织成明清时期江南一道独特的风景线。我们追寻明代文人衷情于斯的文化、社会和人文内涵,考察明式家具的形制和工艺、外貌和气质,去研究它、触摸它、感受它,就像慢慢地呷上一口碧螺春茶一样,低头品味,而完全不同于今人伸长脖子仰头痛饮“可口可乐”。完全是不一样的文化,不一般的感受。
关于明清时期江南都市生活与文化人之品鉴,历来众说纷纭,有说“昆曲、黄酒、园林”,有说“昆曲、绿茶、园林”,有说“状元、戏子、小夫人”……,不管怎么说,所有这些,都离不开椅子、几案的存在。不妨让我们体会,在濛濛细雨中走过江南小镇,在长长巷子的青石板上,隔着长满青苔的粉墙黛瓦,从墙头翠绿的老树嫩叶间的格子窗里,传出一两声评弹的丁冬弦索声。让我们体会躺坐在李渔的“暖椅式”上,侧耳聆听,“点点不离杨柳外,声声只在芭蕉里”,“小楼一夜听春雨,深巷明朝卖杏花”……这是怎样的一番图景,又是何等别有洞天的意境啊!江南钟灵毓秀、人文荟萃,唐宋以降,元代倪云林,明代文征明、唐寅、李渔……说不尽的文人骚客,说不尽的才子佳人,说不尽的明式家具的魅力!
六月之后,市场传统淡季效应再度来袭,原本就显冷清的非洲原木市场也在酷热之下更加沉闷。从记者调查情况来看,前段时间备受关注的非洲刺猬紫檀随着淡季的到来,市场也重回平静。商家们表示,虽然受入约影响,刺猬紫檀的在5月中下旬之际价格出现了较明显的拉涨,短期内木材商或许会有赚钱盈利的空间,但从长远来看,这对于木材商来说未必是好事。目前国内下游厂家普遍面临资金上的困难,原材料的上涨更是加重了他们的经营成本,未来补仓入货也会更加谨慎,这样的恶性循环势必会影响到木材商的利润,因此建议当前商家们还是谨慎对待屯仓事宜。目前广东市场加纳产地刺猬紫檀4400-4600元/吨,产地尼日利亚普通料3800-4200元/吨,冈比亚报4800-5500元/吨。
(记者cara)
文/吴少菊
专场名片
专场名称:文人玩趣:怪奇
拍卖公司:香港苏富比
拍品总数:143件
总成交额:HKD4509.000万元
成交率:62.94%
拍卖时间:2016年04月05日
2016年4月5日,香港苏富比“文人玩趣:怪奇”专场在香港会议展览中心以4509万港元的总成交额收槌,结集中国文人美学及西方奇阁之趣,实现其开设“汇聚中西合璧、古今共存”的文人艺术专场的初衷。其中逾二十件来自日本藏家收藏的中国传统供石,颇受瞩目。
“奇石由来为世重”。中国的赏石文化由来已久,自魏晋南北朝时期已蔚然成风,及至隋唐、宋元、明清,经由帝王贵胄的“加持”,文人雅士的参与、著述,赏石、藏石文化至为可观。一拳奇石,也渐而由园林、庭院,“登堂入室”,成为文人案上之风景,入诗、入画,开辟了另一隅的“卧游奇景”:不出小室,而能于小小一石中看到“千岩之秀”。
无数文人墨客留下了与奇石相关的诗词文章与趣闻轶事。有“石痴”之称的宋代书画名家米芾嗜好奇石的趣事,最令人津津乐道。
刘丹灵璧石立轴,成交价:87玩石大家“米颠”
米芾,字元章,与苏轼、黄庭坚、蔡襄并称“宋四家”,书画富有盛名。更堪称一位玩石大家,藏石甚富,且精于鉴赏,其“瘦、漏、透、皱”的四字相石法,影响深远。
米芾玩石成癖,看在旁人眼中,多少近乎“颠狂”。据宋人叶梦得《石林燕语》记载,米芾出任无为州监军时,在府内见到一奇石“四面巉岩险怪”,心内惊喜:此石“足以当吾拜”,于是立即“具袍笏拜之”。听闻城外有一奇石,即命人将其搬回府内,时人敬而远之的怪石,米芾却恍若久别重逢,拜石慨叹:“我欲见石兄二十年矣!”
“米芾拜石”传为一时笑语,米芾却充耳未闻,自绘一幅《拜石图》,继续特立独行。他主动请缨前往江苏涟水任职:这里靠近灵璧石产地。在涟水,他建立了丰厚的奇石收藏,并“一一品目,加以美名,入玩则终日不出”。虽另有记载米芾为官可堪能干,但这玩石之“癖好”却令他予人一种不务正业的印象。以至于上级杨杰看不下去了,义愤填膺地“往正其癖”。
米芾《研山铭》所附《研山图》。目前学术界认为此图为后人所绘,并非米芾原作。但米芾为研山绘图则确有其事。面对来教训他玩忽职守的上级,米芾没有说话,只是径直走到他面前,从自己的左袖中取出一“嵌空玲珑,峰峦洞穴皆具,色极清润”的奇石,方对杨杰说:“如此石安得不爱?”杨转过头去未看。米芾便收起这石,复又取出一石,“奇巧更胜”,杨仍是未看。放回袖子之后,米芾又取一石,尽“天画神楼之巧”,宛转翻复查看,对杨说:“如此石安得不爱?”这下杨杰再也忍不住了:“非独公爱,我亦爱也!”说时迟,那时快,杨杰夺过米芾的奇石,匆匆“登车而去”。
想来,爱石成痴的米芾,或会后怕地赶紧收拢起袖子,怀揣着未被夺走的奇石,念念不忘心头所好被人夺走的教训;又或者只是仰头大笑一声,便又继续拿出奇石把玩,继续与人言说:“如此石安得不爱?”
明陈洪绶《米芾拜石图》设色绢本,成交价:836万元。2999万元的《研山铭》
2002年12月6日,中贸圣佳国际拍卖有限公司定向拍卖的一幅米芾书画作品《研山铭》手卷,以2999万元的价格成交,创下了当时中国书画拍卖的新记录。从买家报价到最后成交不足10秒钟。
《研山铭》手卷,为水墨纸本,纵36厘米,长138厘米,分为三段。其中第二段为米芾所绘的研山图,为一山形砚台,“遇天欲雨则津润,滴水小许在池内,经旬不竭”。据传其曾为南唐后主李煜所有,之后辗转落入米芾之手,他得到后视若珍宝,还抱石同眠三日。其后不知何故,为薛绍彭所易去。友人深谙米芾的“伎俩”,担心拗不过他,换得后再不敢让他看这研山。痛心不已的米芾,唯余叹息。昔日把玩的研山之貌仍历历在目,于是“笔想成图”,绘制完成了《研山铭》这一书画大作。
宋至明灵璧巨石供,成交价:100万港元。(图片提供:香港苏富比)对于米芾“装疯卖傻”求得心仪砚台的手段,宋徽宗倒真是有所领教。一次,宋徽宗召米芾进宫书写一张大屏,直接用的是徽宗的文房用器。米芾看中了御案上的一方砚台,写完之后便称该砚为他所用已受“污染”,徽宗不能再用了,请求赐予他。好在宋徽宗知晓其真性情,爽快应允。米芾高兴地直接抱着还留有余墨的砚台就出了宫,洒了一身的墨水。据传有严重洁癖的米芾,得到心爱之物,竟如此不管不顾,“颠名不虚传也”。
喜好研究砚石的米芾,还撰写出了一部《砚史》。《四库全书提要》曾给予很高评价:无论其中辑录的藏品或是鉴赏理念,都“足为文房鉴古之助”。
宋至明英石供1,成交价:162.5万港元。(图片提供:香港苏富比)“友石”后继有人
而米芾的这份“颠”与“执”也延续到了米万钟的身上。
米万钟(1570~1628年),字仲诏,好友石,晚明著名文人,书法与董其昌齐名,合称“南董北米”,亦善绘事。传为米芾后裔,亦“嗜石成癖,宦游四方,惟石而已”。公务之余,更常于“衙斋孤赏,自品题,终日不倦”。每每请人观赏所藏奇石,都需“拭几焚香,授简命赋”,郑重以待。
明万历三十九年至四十一年(1611~1613年),米万钟在今属北京海淀区中建起一座勺园(现今为北京大学的一部分)。《春明梦余录》中有记录勺园胜景:“园仅百亩,一望尽水,长堤大桥,幽亭曲榭,路穷则舟,舟穷则廊,高柳掩之,一望无际。”其中蓄石颇多,更添奇情。今立于颐和园中的奇石“青芝岫”本是米万钟开采自北京房山,想运至勺园的,最终却因财力不济而未能成功,是为一大憾事。
米万钟在京城共有三处园子,勺园为其一,之外还有湛园和漫园。湛园旁有一座“古云山房”,也是他专门为所藏奇石开辟的,“房中积卷石为山,草木生之,宝藏兴焉”,藏石“几至万金”。其中最为著名的唤作“非非石”,“数峰高耸”,米万钟格外喜爱。还专设别馆供放,特意请来明朝闽籍画家吴彬描摹奇石之貌。从十个角度呈现“非非石”全貌的《十面灵璧图》(每幅右边均有米万钟的题识)流传后世,令今人有幸一睹前人精彩的奇石私藏。
宋至明英石供2,成交价:162.5万港元。(图片提供:香港苏富比)名山何必去,此地有群峰
古代文人玩石如米芾、米万钟者何其多,利用一方方大小不一的石头,他们造出了园林山水,案上风光,在属于自己的世界里对话奇石,观照内心,尽显名士风流。“片石远山意”,芥子纳须弥,米芾们通过奇石“遍游”名山大川,留下令今人称奇向往的逸士风雅。
“扬州八怪”重要代表人物的清代文人画家郑板桥,同样喜爱竹石。在其《板桥题画竹石》中描绘了一幅“有情有味”的“一室小景”:“十笏茅斋,一方天井,修竹数竿,石笋数尺,其地无多,其费亦无多也。而风中雨中有声,日中月中有影,诗中酒中有情,闲中闷中有伴……”一时不得往游四方的“吾辈”,尽可伴着几多竹石,而享游历“名山大川”的趣味。
对于今人而言,置胜景,藏奇石,或许都非难事,如何能得古人之赏石风雅与闲适心境,才是更大的课题与更高的追求。
来源:《古典工艺家具》杂志
6月19日凌晨,京东公布今年618最终战绩:从2019年6月1日0点到6月18日24点,累计下单金额达2015亿元,同比去年增长26.57%。
京东发起的618已经成为整个中国的消费盛宴,与7.5亿消费者共同描绘出中国消费市场磅礴向前的画卷。
随着消费升级大潮从一二线城市蔓延到三至六线城市,6月18日前半小时,京东时尚居家平台事业群成交额同比增长超过138%,京东居家成交额同比135%以上。
其中,家装建材、家居日用前10分钟成交额同比增长超200%,自营家具前1分钟成交金额同比增长377%。
家具消费个性化凸显,呈现出新国货与新风格走红、全屋定制热销等六大趋势。
趋势一:用户群体年轻化,新国货、新风格走红
相比过去偏保守和趋同的家具审美品味,当下更为年轻化的消费群体也有了更多元的偏好,区别于传统的后现代和新中式风格更能入年轻人的眼。
6月18日前15分钟,意式后现代风格家具成交金额同比增长665%;新中式家具6月1日前10分钟成交金额同比去年同期增长107%。
趋势二:首选高品质,自营家具与高端进口家具表现亮眼
出于对品质生活的追求,消费者在挑选家具时,无论国产还是进口,对于高品质的产品都青睐有加。
6月18日前1分钟,自营家具成交金额前10分钟成交金额同比增长278%。6月18日全天,国际进口品牌家具成交金额同比去年增长482%。其中床垫品牌席梦思18日全天成交金额同比增长544%。
趋势三:个性化凸显,原创家具异军突起
随着消费升级和中产阶层的扩大,更多中国消费者愿意为独到的产品设计支付溢价。
618期间,京东原创品牌家具成交金额同比增长121%。与此同时,具有收藏价值的传世红木家具以及文创IP设计家具,也在618期间有亮眼表现。6月18日全天,红木家具成交金额同比增长105%,滑氏故宫红木家具特别推出的故宫款限量复制红木家具尤为受捧。
趋势四:追求专属定制家园,全屋定制热销
在“懒人经济”的促动下,家具全屋定制也成为此次618的热销品类。
6月18日全天,全屋定制成交金额同比增长70%,其中欧派成交金额同比增长533.11%,百得胜成交金额同比增长1689.75%,索菲亚成交金额同比增长642.23%;
趋势五:关注健康,健康学习、高效办公、放肆娱乐、舒适睡眠都要有
如今脊椎健康已成为全民普遍关注的问题,从京东销售数据来看,已经有越来越多的消费者意识到用家具助力健康的重要性。
6月18日全天,升降桌成交金额同比增长244%;6月18日前10分钟,电竞椅成交金额同比增长2767%,学习桌椅套装成交金额同比提升384%。床垫销售也同步大涨,6月18日前5分钟,床垫成交金额同比增长784%。
趋势六:减轻家务解放双手,智能家具普及
近两年智能化居家产品持续火爆,除了源自对生活品质的大幅提升,还有一个很重要的原因在于它们能够一定程度上替代人力减轻家务强度,智能晾衣机就是个中代表。
6月18日前10分钟,智能晾衣机成交金额同比增长1500%;6月1日全天成交金额达去年同期的27倍。
过去的18天里,新消费群体的加入,新模式、新服务的创新,新伙伴、新生态的建立,让京东发起的618成为中国经济的风向标,充分体现出中国经济的韧性、潜力和活力。
日趋完善的零售基础设施,正在让中国消费者的美好生活变得触手可及。消费升级的不断变化,为更多中国家庭创造更美好的生活画卷。