新旧楠木家具拍卖价差大\市场观察：未来两大新现象或将影响地板行业走向
楠木家具展进国博
近几年来的楠木家具收藏热，从国家博物馆2月22日结束的“美成在久:金丝楠艺术展”可窥一斑。
记者有幸观展，大开眼界。103件金丝楠木家具均由楠书房提供。其中，明代夹头榫灵芝云纹大翘头案、明代金丝楠木柱础、清康熙黑漆描金缠枝莲龙纹大六件柜、清代双龙捧寿八扇小围屏等9件家具是传世的明清制品，是首次在博物馆公开展出。
此前，每次楠木家具在民间收藏市场、媒体上高调亮相，似乎都是高昂的价格先成焦点。价值与价格之争也由此备受关注。而“美成在久:金丝楠艺术展”另辟蹊径，注重楠木家具的艺术性和传达的文化气息，1400余平方米的展厅分布“慧心怀古”“楠庭集萃”“心悟精微”三个主题，试图还原中国传统家具在居室文化中的地位和价值，意图“让参观者感受到中国古典文化的韵味和精髓”，“让观众在人与自然和谐的展厅中感受到那份喧嚣城市久违的淡泊宁静”。有媒体誉其“充满了优雅、古典文化气息”。书房家具尤为突出，六个风格各异的书房亦是焦点。
有行家指出，这是楠木家具热以来，首个以楠木家具艺术为主题且在国家大型博物馆举办的展览，对弘扬中国传统家具艺术特别是楠木家有一定作用。
楠木与金丝楠木的界定
2011年，金丝楠木之名在媒体频现，备受关注的原因是有企业生产的金丝楠木家具标价千万元，甚至估价过亿元。
明清以降，黄花梨、紫檀、红酸枝木等硬木家具是中国古典家具的主流用材，这些材质的传世家具也是海内外公私收藏的主角。漆家具不乏精品，但漆家具突出的是漆饰艺术，而非所用木材。
上述硬木家具也为学界所重。王世襄先生《明式家具珍赏》1985年出版，推动世界范围内的明清家具收藏；1989年出版的《明式家具研究》，奠定明清家具研究的基础。王世襄先生在《明式家具研究》中，将明清家具主要木材分硬性和非硬性两大类：紫檀、花梨、鸡翅木、铁力、乌木、红木6类为硬性木材；非硬性木材有榉木、楠木、桦木、黄杨、南柏、樟木、柞木、松、杉、楸、椴11类。
对楠木，王世襄先生著作中说，“据《陈氏分类学》指出，常被用作建筑及家具材料的有雅楠，以及紫楠。前者为常绿大乔木，高可八九丈，产云南及四川雅安、灌县一带。后者别名金丝楠，为小乔木，有时为大乔木，产浙江、安微、江西及江苏南部。”“楠木色泽淡雅匀整，伸缩性小，容易操作而耐久稳定，是软性木材中最好的一种。明及清前期家具除有整体用楠木者外，常与几种硬性木材配合使用。”王先生所举“整体用楠木者”，即现今国家博物馆收藏的四出头官帽椅式有束腰带托泥宝座，以楠木制成，外罩彩漆。王先生还指出宝座“造型为标准明式。楠木为明代宫廷常用的上等木材”，“传世明代宝座有硬木的、朱漆的、罩金髹的、剔红的诸般实物，楠木胎透雕彩漆则前所未见，堪称孤例。”
全部以楠木制成的清代家具稀见，但楠木与硬性木材配合使用的家具常见，故宫博物院藏有实例，有罗汉床、书桌、圆杌等。当代家具设计师作品中多见，如田家青和沈平先生的作品。
王世襄先生推楠木为软木家具之首，因其与硬木家具类别不同，显然不具备可比性。明清大量文献记载，以及楠木传世器物实例足以说明：楠木多用于建筑和棺椁，其次为家具，这也是楠木家具少见之因，常见者多为楠木与其他硬木的搭配使用。
明清两代及20世纪的600余年中，中国传统古典家具的制作始终以硬木家具为主，也就是说，前辈对家具木材的价值判断未曾改变:硬木优于软木。
1997年颁布的《中国主要木材标准》(GB/T16734-1997)中，对木材的中文名称做了规范，沿用至今。“国标”中，楠木归属于樟科(拉丁文名Lauraceae)，分润楠和楠两个属，其中润楠包含13类，楠木包含8类：闽楠(别名湖广楠，产于粤、桂、闽、赣、鄂、湘、黔地区)，细叶楠(别名小叶桢楠，产于川、滇、陕地区)，红毛山楠(别名毛丹，产于粤、琼、桂地区)，滇楠(别名楠木、细叶桢楠，产于滇、藏地区)，白楠(别名楠木、楠、楠柴、山楠、石楠，产于赣、闽、川、鄂、桂、黔、滇、陕、甘地区)，紫楠(别名楠木、枇杷郎、黄心果、金丝楠、紫金楠，产于赣、川、闽、湘、皖、浙、粤、桂、苏地区)，乌心楠(别名尖尾楠、鸡油楠、黄兰庚，产于滇、粤地区)，桢楠(别名楠木，产于川、黔鄂地区，备注中注明“生产上认为比其他‘桢楠’好”)。
由国标分类可知，制作家具的桢楠优于其他楠木，而现今名头响亮的金丝楠木是紫楠的别名之一，标准中并未指明金丝楠木优于其他楠木，也没有说明金丝楠木的特点。有行家指出，金丝楠木是因为木纹中有结晶，在阳光照射下闪闪发光犹如“金丝”而得名，金丝的有无或者多少，因木而异。
令人疑惑的是，如今家具企业、媒体及学者、专家发表的文章中，多指称金丝楠木归属于桢楠，不知是“国标”有误，还是研究有了新进展。
从“国标”可知，别名金丝楠木的紫楠，产地遍布赣、川、闽、湘、皖、浙、粤、桂、苏九地，与白楠的分布相同，是楠木中产地最广的两种。
金丝楠木就是香樟科的楠木
金丝楠木是否像某些媒体所宣传的那样珍罕，需要拿黄金换？
北京东方四美居古典家具有限公司董事长邬涛先生(图一)指出，“有些媒体宣传金丝楠木珍贵到需要用黄金换的地步，这种错识的观念对老百姓影响很大。国家林科院对金丝楠的界定是香樟科楠木，也就是说金丝楠木首先是楠木。在中国历史上，金丝楠木因具有的稳定性、耐腐性和受力性能，唐宋时期就广泛用于建筑，多流行于长江以南地区。”
邬涛说：“随着家具行业的发展，硬木原材料的枯竭，业内人士和收藏爱好者挖掘出金丝楠木。1998年美国硅谷的一位何姓客户定制一对金丝楠木大柜。我们在江西找到了这种木材，有楠木，也有金丝楠木，是多用于祠堂、房屋的建材，四五千元一立方米。当时，我以对楠木木性的理解，设计制作了一批家具。”
从业三十余年的邬涛对楠木有一定认知，“楠木在传统家具里，多制作箱、柜、案、桌，楠木椅子少之又少(传世品鲜见)，因为楠木毕竟属软木，受不住经常的晃动。楠木属香樟科，作箱、柜、花罩、画案、书案一类的家具，持续散发清香味，取到杀虫功效，其香味比樟木味好，不刺激人。故宫收藏的书柜、画案，甚至书的护封板常用楠木制成。常见画案以楠木制作，或者与其他木材配合作，画案的案面就非常适宜展现楠木纹理之美。因此，明清以及当代文人都喜欢这种木材，多用来制作书房家具。”
针对当前的楠木家具热，邬涛指出，“现在用楠木制作各式各样的家具，有的在家具外面上漆，但就我所知，用地面生长的金丝楠木制作的家具不多，不少楠木是从地下挖出来的。据说2000年到2003年间，四川出土大量木材，其中就有楠木。楠木属国家保护树种，利益驱使下，有不法分子偷盗砍伐。”
据《华西都市报》2012年11月27日报道，四川省公安机关当年2月在崇州市羊马镇钢材木材市场内发现非法经营的“桢楠10921件，2290立方米，至少10件楠木为100年以上的古树”。“近两年来，四川盗伐桢楠案件呈上升趋势，破获的桢楠盗伐、非法运输等案件达40多起。”历时半年的“利剑行动”侦破查处各类破坏珍稀植物资源案件265件，省森林公安局副局长文珺指出，“有市场才会有需求”，“大肆非法收购楠木，导致四川以及周边地区主产地楠木被采伐、毁坏的速度加剧。”
因此，购买、收藏楠木家具，首要考虑的因素恐怕是木料来源的性质问题，是传世的地上木材(比如老旧房屋拆下的建筑木材)？地下木材？还是来自盗伐？其次考察以楠木制作的家具品种，是否符合楠木木材的性能。再次，要认识到金丝楠木是楠木的一种，属于软木里的香樟科，探讨其木材本身的价值，不应脱离这个范畴。另外，当代家具设计师设计出来的楠木家具，价值、价格评判还需要加入艺术成分。
新旧楠木家具拍卖价差大
一级家具市场上，楠木家具的名称多样，我们很难了解到其成交价格的真实性。相对于一级市场，属二级市场的拍卖场上，楠木家具的估价、成交价是可查阅的。中国内地拍场，持续拍卖家具的拍卖公司以中国嘉德、北京翰海等公司为代表。
因楠木定名的不同，拍场上楠木家具有两类：一类是“楠木”家具，另一类是“金丝楠木”家具；因家具年代的不同也分为两类：即明清传世的旧楠木家具，以及当代制作的新楠木家具。
成交价格方面，标明为明清时期的金丝楠木家具价格较高，吸引眼球。历年成交价较高的整体为楠木的家具是一件清代金丝楠木龙纹顶箱柜，2010年6月由中国嘉德以302.4万元拍出。楠木与其他硬木制作的旧家具，成交价较高者是一对清乾隆时期的御制紫檀楠木仙鹤灵芝云纹炕柜，2011年6月在北京匡时拍得1380万元。
当代楠木家具拍卖起步较晚，发展较快。2010年后，南北方市场均有拍卖公司涉足，上拍品种越来越丰富。新楠木家具成交价较高的是一套金丝楠木架几大画案配金丝楠木素面四出头椅，2012年5月由云南典藏以89.6万元拍出。楠木和硬木制作的家具，成交价较高者是田家青先生2002年设计制作的紫檀楠木影面画案，2003年7月在中国嘉德拍至27.5万元。
中国嘉德在1996年春季大拍就上拍楠木家具，以旧楠木家具为主，该公司历年上拍的楠木家具标“楠木”者占绝大多数，标“金丝楠”者有限，但价格以“金丝楠”家具价格较高。上拍的楠木家具品种，计有画柜、画案、顶箱柜、圆角柜、方角柜、面条柜、翘头案、平头案、圈椅、玫瑰椅、多宝格、香几、茶几、梳妆台、屏风、挂屏、架子床、方桌、条桌、炕桌、书桌、供桌、灯杆等大件，也有插屏、药箱、佛龛、隔扇、匾额，以及臂搁、印章、笔筒、观音像、香料盒、笔洗、朝珠盒、腰牌、镇尺等小件制品。
1.旧楠木家具拍卖价格较高
1996年4月20日，中国嘉德开内地拍卖楠木家具之先河。5件清代制品成交4件，有圈椅、挂屏、小平头案、楠木面冰箱、翘头案，估价4000元至2.2万元，定为清初的楠木夹头榫带屉板小平头案流拍，估价1.2万至1.5万元的清晚期红木镶楠木理石挂屏拍至2.75万元，一对清中期楠木圈椅和楠木梗面翘头案均以1.65万元成交，清晚期楠木面冰箱8800元拍出。同场中，一把估价1万至1.2万元的清中期榆木攒背圈椅1.98万元成交。可见，当时一对楠木圈椅仅能卖到一把榆木圈椅的价。该公司上一年(1995年)秋拍时，一把明代黄花梨木浮雕靠背圈椅成交价已达10.78万元，价格相当这对楠木圈椅的七倍。
即便到了2000年，楠木家具的拍卖行情仍波澜不惊。中国嘉德秋拍，一套高280厘米、宽166厘米的清晚期十二条屏楠木雕螭纹屏风估价8万至10万元，未能成交。
2010年旧楠木家具的价格上涨。6月的嘉德四季第22期上拍一件清代金丝楠木龙纹顶箱柜，高313厘米，宽163厘米，深66厘米，估价35万至55万元，拍至302.4万元，是所知首件成交价超百万元的金丝楠家具，图录中定名为“朝服柜”，类似品拍场少见。
2011年随着嘉德四季开设家具专场拍卖，加之一级市场上的楠木家具大热，上拍数量骤增，市场交易渐活络，价格见涨。中国嘉德春拍中，侣明室旧藏明末清初紫檀木嵌楠木瘿药箱估10万至15万元，拍至36.8万元。6月20日，清代楠木翘头案由无底价拍至5.175万元。9月19日，清代楠木黑漆香几(图五)由无底价拍至5.175万元，明代金丝楠木嵌仿哥窑瓷面翘头案拍至10.58万元。12月18日，清代楠木亮格方角柜拍至7.82万元，清中期柞榛木嵌楠木马蹄腿条桌拍至20.7万元，清早期楠木四面平马蹄腿直枨攒矮老方桌以5.75万元。
2012年依然保持这种成交态势，3月25日嘉德四季首场中，清早期楠木万字纹六柱式架子床(图十)从无底价拍至9.43万元，清早期楠木带座圆角柜从无底价拍至6.67万元。9月16日嘉德四季第31期的家具专场中，清中期的18扇楠木隔扇从无底价拍至10.12万元。同场中上拍一件410×259厘米的清乾隆金丝楠大落地罩，估1.5万至5万元，现场竞争激烈，最终拍到地57.5万元，这也是首件高价成交的清代楠木室内建筑饰物。落地罩体型硕大，雕饰松竹梅纹饰，“雕工玲珑剔透，工整而有韵味，繁而不俗。精美绝伦的雕刻技法，有清宫官造风范。”
从中国嘉德的拍卖看，旧楠木家具很少出现价格超过百万元者(仅1件)，少数精品成交价在10万至60万元间(未超过10件)，大部分成交品价格在10万元以下。另外，除整体以楠木制成的家具外，数量较多的家具配合紫檀、黄花梨、红木等其他硬木、软木制成者。
2.新楠木家具起拍价高
2002年，著名古典家具学者田家青先生设计制作完成一件紫檀楠木影面画案。画案高82厘米，宽200厘米，深60厘米，除画案面心外其他均使用紫檀制作，面心选用了厚超过1厘米的独板楠木，“满面纹理如层叠山石、似涛涛水浪”。次年7月13日，此案现身中国嘉德春拍中的“家青制品”专题拍卖中，是6组家具中唯一一件使用楠木者，估价25万至35万元，拍至27.5万元，这是拍场上首件价超10万元的当代楠木家具。
此后，北京、上海、南京、天津、昆明等城市陆续上拍新制作的楠木家具，行情渐往上升。值得一提的是，去年云南典藏拍卖公司春拍推出“木韵春华:黄花梨金丝楠木家具专场”，上拍7组明代黄花梨家具、16组当代金丝楠木家具，悉数拍出，成交额1673.84万元。16组新制作的金丝楠家具包括花几、官帽椅、平头案、四出头椅、罗汉床、膛角柜、架格、琴桌等，既有估价几千元的琴桌、花几等小件，也有几十万元的罗汉床，10件成交价超过10万元。一套架几大画案配素面四出头椅拍至89.6万元，三屏风独板围子罗汉床69.44万元，一对有柜膛角柜56万元，夹头榫卷云纹整板平头案47.04万元，一对攒接品字栏嵌樱木架格33.6万元。一对四出头官帽椅估3万至5万元，成交价也仅5.6万元。
从云南典藏的拍卖结果看，新的金丝楠木家具并不像某些媒体所报道的动辄数百万或者上千万元，最贵的一组不过是89.6万元，其中也不乏万元左右的琴桌、花几、香几、官帽椅等。
邬涛认为，“艺术品数量有限，收藏考量，首先设计第一，其次设计者的地位，第三木材或者是使用者的地位，质地排在后面。木材的价值是今天我们赋予它的，考察家具的价值要看它是否纯手工制作，是否专业的设计，设计的价值因人而异。”
事实的确如此，2007年第三届北京工艺美术展期间，一套4件的金丝楠木雕“雍正耕织图”顶箱柜，就因设计制作精美而获得北京“工美杯”银奖。两年后，以金丝楠木制作的“二十四孝”屏风再获第四届北京“工美杯”金奖，据《北京晚报》报道，此屏风后来现身“北京工美出口家具及装饰品展销会”时，估价120万元。
在供给侧改革的大背景下，2016年的地板行业正在逐步转型，去糟粕、留精华是必然的趋势。地板企业需要制定长远的发展计划，在还未形成稳定的上中下格局时抓住机会大力发展。随着消费新升级，未来地板行业将出现两大新现象，或对地板企业经营和发展产生深远影响。
设计以市场为导向
当前，中国地板设计正在越来越向生活方式靠拢。以前中国地板界的设计作品也很多，有一些在市场上也能领一时的潮流，但是总体上设计与生活的距离还有待缩短，设计服务于生活的理念还没有形成共识，设计服务于市场需求的理论也没有全面落实于企业家、设计师的脑海中，设计师与企业家的合作还有诸多的认知模糊区域与很多的不协调。
2017年，在大批地板企业家与设计师高水平合作的大背景下，在中国地板设计师快速以市场为导向、以服务平民生活为导向的集体努力下，有望出现既在艺术界叫好、又在市场上叫座的全新设计产品，引领整个地板行业向创新产业、智慧产业的升级，让地板企业彻底摆脱价格战的阴影。
地板新材质研发
今后的地板会不会是木制地板一统天下的局面，还真不好说。发生变化的最重要推动力可能是消费者的觉醒，以及设计界、地板制造企业的主动引导。木制地板正在遭遇原材料不足与甲醛释放两大压力，一些地板企业亦在悄悄进行地板新材质的研发。
地板一定是木头或竹子做的吗？这话放在以前是肯定的，但在一切皆有可能的当下，自然就有了不一样的答案。如今市面上出现了不少材质另类、功能强大的地板，比如，天然环保又坚固耐用的谷壳户外地板，隔音防潮的软木地板，甚至还有奢华的真皮地板等。但谷壳、软木、真皮地板这些颠覆传统材质的地板往往代表着更高的科技含量、更讲究的原料或是更复杂的制作工艺，目前国内地板的生产技术还很难达到，但这不失为一种企业抢占高端市场的机遇。
未来，地板行业将走向何方，目前还没有确切的答案。但地板企业若能提前洞察市场趋势，抢先做好准备，方能在未来的市场中占据先机。
只不过，阿里最先提出的“新零售”的出现恰好给了缺乏“爆品”的家居行业注入了一道生机，好像打着和它有关的擦边球，就能引起更多的关注。
家居新零售
家居产业变革期将至，行业变化将诱发出新的行业趋势。但回过头来看，近一两年随着“新零售”一词变得火热，家居家装行业也主动拥抱了不少变化，比如线上线下一体化购物、智能化沉浸式场景、场景化营销，还有伴随而来的新渠道建设等等，这些变化都是我们在日常生活中极易察觉的变动，同时也是今天将要重点说明的话题。
变化一：智能化趋势愈加明显
随着改革开放四十周年的到来，从宏观经济上来看，中国经济已经进入了新的常态，并且已从追求数量的发展阶段转变为追求质量的发展阶段。
从3月初政府发布的2018年政府工作报告上看，无论是供给侧改革、深入开展中国制造还是推动工业互联网的构建等话题，已经成为了国家层面上的政策导向和工作规划。
家居产业变革
除了持续促进实体经济转型升级，模式创新、技术创新、智能制造也是被重点提及的内容，并且也成为了2018年以来家居行业较为明显的变化因素。
无论是三月份的深圳国际家具展，还是在线下家居建材超市、家居卖场，或是与行业人士聊天的过程中，亿欧家居发现，越来越多的新技术或人工智能被运用到了家居行业。
不光是家居展会上的智能家居产品展示、智能马桶、智能门窗，还有实体店面里的VR设备、智慧化门店升级、新型机器人，都在向我们证明智能化和多元化产品呈现方式的到来。
从这个角度上来说，智能化不只是一种正在发生的行业变化。随着5G时代的加快到来、新技术的快速落地，想必在未来，它还会成为越来越被企业加以重视的行业特性。
变化二：购买渠道日益多样化
除了在产品销售上添加了更多科技元素，我们发现，家居家装企业更新或迭代购买渠道的变革速度也在不断加快。
比如，早在2016年双十一期期间，苏宁、银泰等线上线下打通商铺数千家，店铺超过了100万家。与此同时，阿里巴巴为了赋能中小商家早在2016年就已经产现了线下6万家门店全面实现电子化。
而这股线上零售的潮流在近两年来也不断蔓延至家居行业，其中一个证明就是如林氏木业、TATA木门、罗莱生活等品牌在经过几年的线上线下联动推广之后，已经拥有了维持稳定的家居电商市场份额。
这其实说明了一件事实:即传统线下品牌的互联网化转速已然加速，甚至如亿欧智库发布的行业报告中所说:传统家居企业拥抱互联网化转型升级成功。
家居新零售
另一方面，根据观察，现如今，越来越多家居家装企业在线上官网或公众号、App展示上采用了二维或三维家居场景展示，借此摆脱图纸或图片单一且粗糙的视图效果，这则是家居产品视觉化升级的一种体现。
亿欧家居在一篇有关家居新零售的文章中提到过，我们目前所看到的家居门店智慧化升级是部分家居线下门店对于“新零售”的另类打开方式。与其说这些内容是一种吸引或满足消费者新型需求的手段，不如说是家居企业为了实现线上线下一体化融合的一种尝试。
现如今，随着新技术的不断变迁与发展，越来越多科技元素被运用到家居行业中，三维场景将融入到产品的销售与展示当中，以便帮助用户解决产品逼真性不足、室内摆设效果不明显、人与货交付体验较差等问题。
在这种背景下，无论是线上还是线下，越来越多的购买渠道将逐步被消费者所接受，家居行业也将随着科技的进步与时代的发展掀起新的变革浪潮。
家居产业变革
变化三：精准消费被提上议程，场景化营销成大势所趋
我国的家居建材行业在发展的20多年来，一直没有一家企业实现了行业垄断，就算是借助各地经销商数量的增长实现全国化布局的家居上市公司，也没办法做到全盘通吃。
家居建材产业的链条过长、市场过于巨大且无比分散是其中的核心原因，不过还有一个原因在于:大多企业只是在某项业务或某项产品上拥有自己的核心优势，真正能做到一站式服务的企业在早几年之前还为数不多。
但自2016年起，行业内开始若有若无地传来了“大家居”的口号，在互联网信息化时代的浪潮之下，不光是消费者的家居整体解决方案和个性化定制需求的觉醒，家居企业也发现了一站式服务的商机，包括索菲亚、欧派家居、大自然、我乐家居、大亚圣象、德尔未来、兔宝宝等企业都在原有业务线的基础上往外延伸。
场景化营销
据观察，在这些上市企业里，既有从橱衣柜业务扩展到木门、卫浴甚至厨电业务的，还有从地板业务扩展至橱衣柜业务的，也有为保险起见只是向同类业务扩张的，比如从橱柜业务扩展至橱柜、衣柜以及全屋定制业务的我乐家居等等。
这些公司的业务变化体现了家居企业想要满足消费者多元化消费需求的野心，同时也是想借此在行业内打响全品类或大家居的品牌影响力，这是吸引更多精准消费群体的一种体现。
另一方面，近两年来，定制家居企业净利润的平均增长都超过了30%，这意味着用户的个性化需求已得到了充分展现，企业在定制业务和生产线上的布局也将有助于提升满足用户“精准消费”的需求。
在接下来，场景营销层面上的变革将成为吸引消费者更多关注的有力武器。
除了线上线下一体化渠道融合，消费者购买家居产品的形式也趋于多元化发展，越来越多的酒店甚至咖啡馆开始将内在布局以及商品来源，以公开的形式向用户展示，帮助他们实现所见即所得。而我们文章一开头所说的智能家居单品或系统与传统家居的组合也是场景式营销的一大卖点。这些提到过的行业变化，恰恰是家居产业即将发生新一轮变革的重要原因。
家居新零售
正因为上述理由，家居新零售在未来很长一段时间里都是一个长盛不衰的新命题，线上线下一体化融合在未来家居企业的扩张和发展中将占有非常重要的地位。这将是一个值得家居家装企业长期思考的重要话题。
正所谓借势容易造势能，努力固然重要，但“选择”有时候将会起到更为关键的作用。
在新趋势不断涌现、创新创业活力加强、工业互联网进一步渗透家居制造业的背景下，我们不能光看着家居新零售的热潮掀起行业变革，必然要借助优秀企业的经验与内容来提高自己，同时也避免犯下他们在创业道路上曾经犯下的错误，更好地拥抱产业的未来。
市民李先生从负责人梁宜榛手中领回了46万元回购款
京作红木家具首次翻倍回购，仅仅过了五年，三件京作硬木家具就以原购价一倍的价格被销售方回购。昨天，市民李先生带着五年前花23万元购得的家具来到“瑞祥阁红木”，从负责人梁宜榛手中领回了46万元回购款。这也是五年来京城红木家具的首次成功回购。
据悉，本月29日瑞祥阁将在北三环马甸桥东福丽特3号馆举办拍卖会，100余件红木拍品既有体量巨大的清式顶箱柜，也有手中把玩的红木把件，估价从几千元到几十万元不等。
本报记者汪震龙摄影报道
当代“国大师”作品十万元起步古代精品“无人喝彩”
潮州木雕和浙江东阳木雕、安徽徽州木雕并称中国三大木雕流派。作为一个小众收藏门类，古代潮州木雕因为数量少、不引人注意而长期处于价格低位，几千上万元即可收获精品。相形之下，“国大师”级别的当代潮州木雕，市场表现却是另一番景象:十万只是起步价，上百万的作品也并不罕见。那么，如此悬殊的价位差是否合理？我们不妨来看看潮州木雕“国大师”和收藏界专家们是怎么说的。
文、图/记者金叶
正方
中国工艺美术大师、首批潮州木雕项目代表性传承人陈培臣：当代潮州木雕整体水平不如古代
我认为，当代潮州木雕整体的水平不如古代。广东省博物馆的潮州木雕展馆里的古代作品，每个细节都完美，每个形象都生动，每件作品都独一无二，有自己的生命力，有非常深厚的文化内涵。再看看当代潮州木雕，呆板的、程式化的、粗糙的东西太多。
这个时代太浮躁，造成了当代潮州木雕发展中许多乱象。现在，潮州没有几个人是在用手工做木雕了，都在用电脑，用机械化的手段做，传统的技艺正在失传。电脑可以同时做12件产品，我用手工，一次只能做一件，速度还慢，根本没法比。甚至有些大师的作品，也是机器做出来的。说得更直白点，一些根本不会用手工做木雕，只会使机器的人，也能成大师。
机器做的东西，和纯手工的质感无法相比。首先是做不出层次感，其次是在细节上，无论是刀法还是花纹，都比较粗糙。但是，现在市场对潮州木雕的追捧也有些非理性:认大师名号，但对作品本身的质素不了解也不在意。所以又出现了一个奇怪的现象：机器做出来的东西，跟纯手工做的，价位上体现不出太大的区别。最极端的情况甚至是机器做的比手工做的还要贵。只要这个人有名号，又巧舌如簧，敢于、善于把自己的东西说得天花乱坠，就能卖个好价钱。当然，这是极端个例。更常见的情况是，纯手工的开价1万，机器的开价6千，即便如此，后者还是赚得比前者多得多。久而久之，没有人愿意做费力不讨好的活。
现在，潮州有的人直接从外面采购回木雕，也敢挂上潮州木雕的牌子售卖；还有的“做出”特别气派的大型木雕，其实根本不是用一块木材雕的，是雕了很多的小件，然后拼接而成的，技术上没难度，工艺上很粗糙，但是外行看不出来，照样能卖个高价钱。
面对种种乱象，我很痛心。其实，我们是可以超越历史的。我做的超2米高的螃蟹篓，自认为比父辈有进步。实际上，新一代的木雕艺人，有胆识，又有条件去学习，如果将正规的雕塑、绘画的理念融到木雕创作中，再使用着比前辈先进了不知道多少倍的工具，想超越先人有什么难的？做不到，原因就一个：心乱了。
其实，不仅是创作者的心态乱了，市场的心态也混乱了。比如说，潮州木雕自古都是采用樟木，樟木软，有韧性，是最合适潮州木雕的木种。但现在，很多收藏家瞧不上樟木，而是追捧紫檀、酸枝。这些木头是值钱，但它们根本不适合做潮州木雕的深层次镂空，硬要用，要不做出来的就不是潮州木雕，要不就只能使用机器。对这种藏家，我就不明白了:吸引你的究竟是木头，还是潮州木雕本身的技艺？
广州市非遗评审专家谭伟彬：某些当代大师作品的水分多
我认为，一些当代潮州木雕大师的作品有水分，甚至靠炒作起家，相比之下，古代潮州木雕的收藏价值更大。
无可否认，当代潮州木雕在继承了传统的基础上，在题材、工艺等方面都有一些突破。当代潮州木雕的问题，并不是对传统的继承不足，也不是技术上不过关，而是趋同性比较明显，艺术含量、个性太弱。坦白说，潮州木雕的师傅们，普遍文化水平不高，技巧很高超，创作能力却比较差，通常就是讲究个传承，师傅让怎么做就怎么做，所以发展到今天，还是以技巧取胜，提供的东西只能称得上是工艺品，离艺术品还有很远的距离。
前段时间，我曾在一次展览中看到过两幅让我颇为惊艳的潮州木雕作品，描绘的是珠江风景。我一问，原来，这是广州美院教授设计的。潮州木雕将来如果能吸引更多学院派的创作智慧，也许会是一条不错的道路。毕竟，现在的人对惯常采用的帝王将相、神话传说的等内容早就审美疲劳了。
目前潮州木雕的市场价位，尤其是某些大师级别的作品，是有水分的。据我所了解的情况，“国大师”的作品通常开价10万以上，如果是几米高的大型作品要上百万。通常而言，木雕的价格，得跟它的材料、尺寸、技术难度、作者的名气相挂钩。但是，目前对于大师名号的追逐有些非理性了，是不是大师，能有10倍以上的差价。实际上，大师的水平良莠不齐。我曾经很崇拜一些大师，但是亲眼看到他们的真实水平后，我很失望:大师的头衔并不是跟他的水平挂钩，而是跟市场表现挂钩。
我认为，木雕的水平还是得靠作品本身说话。如果工艺够好，材料又够名贵，在这个基础上，又有大师头衔，那是锦上添花的事情，但不应该罔顾一切，只看重大师名号。我建议藏家，在收藏潮州木雕之前得先好好做做功课，学习一下怎样欣赏，还得研究一下某些大师的成长历程，如果是突然冒出来的，那得多加小心。因为他可能不是在靠水平立足于市场，而是完全凭借炒作。
与当代潮州木雕消费大师、炒作大师相比，虽然古代潮州木雕出自不知名的工匠，但是作品毫无腐化之气，纯手工制作，工艺精湛。而且，价格又很低，几千、上万元就有可能收到精品，比大师便宜多了，未来的升值空间很大。
反方
广东省工艺美术协会会长孔昭明：当代潮州木雕仍然比较低廉
相对于明清时期，当代潮州木雕不仅体量更大、构图更繁杂，原材料也更昂贵。而与同时代的其他工艺品相比，当代潮州木雕价格比较低廉，仍处于价格“洼地”。
目前，潮州木雕发展态势很好。专业人才很多，仅在世的“国大师”就有三个，更不要说“省大师”等了。在他们的共同努力下，当代潮州木雕有了不小的突破。历史上，木雕主要作为建筑构件使用，题材大都是帝王将相、神话传说等传统内容。而随着机械化生产、电脑操作被广泛的应用，当代潮州木雕向更加繁杂、体量更大的方向发展。用途方面，从建筑构件拓展为了日常家居的摆设和装饰品；题材方面，融合了更多的当代元素，更加切合现代人的审美。
从市场来看，当代潮州木雕，特别是“国大师”的作品，价格远远超过古代无名工匠的精品。这个“贵”，其实是有客观原因的。传统木雕基本上都采用非常廉价的樟木，而当代潮州木雕开始使用紫檀木、花梨木等昂贵木材。如果用海南黄花梨做木雕，小小一件仅成本都要几十万了。黄花梨、紫檀都属于硬木，对其进行多层次镂空，难度比樟木要大得多。材料昂贵，工序繁杂，技术要求更高，价格自然就更加昂贵。
虽然价格贵，但并不意味着当代潮州木雕比古代潮州木雕艺术性更高。我认为，二者风格不同，各有千秋:古代的质朴、精致是一种美，今天的大体量、繁杂也是一种美。但是，当代潮州木雕有个问题：它不像传统潮州木雕那样，每一件都是纯手工制作的，很多都是流水线上生产出来的，趋同性比较突出。在市场经济下，潮州木雕走向产业化发展是必然趋势。但在这个洪流之中，也有大师仍在坚持纯手工制作。作为藏家必须有清醒认识：前者只能算产品，后者才能算作品，才有收藏价值。同样是挂在墙上的虾蟹篓，流水线制作的最贵不过几千块，而“大师”手工制作的起价至少几万。
无论是古代还是当代潮州木雕，都是值得收藏的。古代潮州木雕，可遇不可求；而当代的与其他工艺品相比，价格并不高:一把小小的紫砂壶可以拍到上百万；而潮州木雕“国大师”的精品之作，仅仅十几万。对藏家来说，可以多关注当代潮州木雕的收藏，特别是一些大师之作，以及一些有实力的中青年创作者的作品。
中国工艺美术大师、首批国家非物质文化遗产传承人李得浓：装饰类产品比古代做得更好
通过不断创新，当代潮州木雕突破了传统，气势更大、构图更协调。在装饰类产品中，当代潮州木雕总体而言比古代要做得更好。
当然，如果是相同体积、图案、构图、并且采取相同的表现手法，让当代工匠和古代工匠比试一下，胜算不大。明清时的顶尖工匠，将每个细节都做到了尽善尽美的地步。当代工匠做不到，主要输在一个心态上:古代工匠的追求很单纯，就是刀法的完美；当代工匠要考虑挣钱，考虑速度，很难像古人那样沉下心来做事。尽管如此，当代工匠并非一败涂地。当代潮州木雕对于传统有突破，而突破是建立在创新的基础上的。比如说，不要纯粹模仿古代的作品，而是命题作文：做一个圆雕，自己设计构图，我有信心比前人做得更好。我在广州美院进修过雕塑，将专业的构图技巧融入到了圆雕的创作当中，这是明清时凭本能创作的工匠们做不到的。就拿螃蟹篓来说，我的水平也比师傅辈们更加进步了。在构图方面，我有了更新的探索，对虾、蟹的结构关系掌握得更加准确。从作品规模来说，古代因为技术限制等原因，很少有大体积的作品；而我现在能做出直径60厘米、高2米多的虾蟹篓。
从审美而言，明清时的潮州木雕体量较小，当代的气势大。正如从小在乡间长大的人，小时候觉得家乡的路又长又宽，可到城里生活几年后再回去，会觉得同样一条路变成了羊肠小道。当代人的眼光也是如此，小的东西渐渐不能满足审美的需要。同时，当代潮州木雕图案的设计也更重视构图整体的协调，不像古代的那样零乱和琐碎。
说到市场价格，古代的潮州木雕很多是出自一些拆毁的祠堂、庙宇，拥有它们的人未必真懂，稀里糊涂地就卖了出去，给了藏家“捡漏”的可能。但是，这并不意味古代潮州木雕就只值那个价钱，更不意味着当代潮州木雕的价格有水分。我认为，将当代潮州木雕价格和古代的相比较是不公正的，要比得跟当代其他工艺品比，比如宜兴的紫砂壶、景德镇的瓷器等，相比之下，我们的技术含量、工艺水平并不低，但价位低得多。
同时，潮汕木雕的材料也是用少见少，直径60厘米以上的樟木越来越罕见，这就决定了大体量的精品力作将来一定非常稀缺，会有很大的增值空间。
材种
规格（㎝）
价格（元/m3）
备注
杉原木
2m×Φ4-Φ7
730
一、二等
3m×Φ4-Φ7
830
一、二等
4m×Φ4-Φ7
930
一、二等
2m×Φ8-Φ13
800-830
一、二等
3m×Φ8-Φ13
820-850
一、二等
4m×Φ8-Φ13
900-920
一、二等
4m×Φ14以上
100-1050
一、二等
