用研究学问的态度去收藏\可接受定制可免费疗伤红木家具服务缺失有望改善
记者陈昌东
随着我市收藏品市场不断发展，收藏之风也猛烈起来，不少人将自己的业余时间开始大量花在与收藏相关的活动中。40岁的孙玉成便是众多收藏大军的一员。8年前，他还是一个销售电器的民营企业家，而如今，他也算得上有说头的收藏家。
孙玉成收藏有一枚战国时期楚国贵族私章、一件北宋时期陶瓷、一张明朝海南黄花梨方桌。孙玉成搞收藏的起因有些特别，是一个不懂行的人带进门的。
2006年初，樊城郊区一处房屋拆除，孙玉成恰好路过。他看到一个农民从一个挖掘机铲斗中抢回一个灰不溜秋的陶罐。难道他是一位考古学家？上前一问，才知对方只是附近的农民，这个农民抢回来陶罐后，脸色变得有些失望起来。把这一切看在眼里的孙玉成说，当时不清楚是什么原因，可能是看着这个农民冒着生命危险从挖掘机“口”中抢下了陶罐而感动吧，孙玉成当即让农民出价，花了几百块买下了陶罐。事后孙玉成请教专家，居然是一件北宋时期的陶罐。
从那以后，孙玉成迷上了收藏，他废寝忘食地研究收藏，拜访行内权威人士。那段时间，他家地板上几乎全是各类古玩书籍。虽然孙玉成不算是收藏界大家，但他却能够判断，哪件古玩是什么年代，判断真假也能说个八九不离十。
孙玉成开始搞收藏时，一直瞒着妻子。他早就听说古玩圈中一个朋友手中有一张明朝海南黄花梨方桌，因为价格问题，一直没有出手。最后，孙玉成找到卖家以较高的价格购买了这张明朝海南黄花梨桌。买回后，怕妻子责怪，孙玉成便将“宝贝”放到了朋友家，后来，他一点点地向妻子渗透黄花梨的知识，妻子才慢慢地接受，他才敢将这明朝海南黄花梨桌拿回家。现在虽然这张方桌的价格已涨至8位数，但孙玉成从没想到转卖。他说，他要把这件藏品传给后代，让家族永远闪烁着文化的光芒。
孙玉成认为，作为一名收藏爱好者，不仅要具备好的眼力，丰富的阅历，雄厚的经济实力，更主要的是还要有一定的魄力。孙玉成告诉记者，现在妻子不仅不反对他搞收藏，反而也开始喜欢收藏。现在夫妻俩将收藏看做是一件休闲与怡情的事情，徜徉于收藏的海洋中，使整个身心都获得了极大的愉悦。
孙玉成说，古玩鉴别要靠眼力“吃饭”，但这必须建立在学习鉴别的知识上，要了解相关的历史、文化、制造工艺等相关知识。“广大收藏爱好者除了要有好眼力，储备一定的古玩鉴赏知识外，更重要的是摆正心态。以修身养性为主，并量力而行。”
说到襄阳的收藏市场，孙玉成说，与国内众多文化名城相比，我市收藏界的规模和档次都比较小，一直缺少大型综合性、专业性的古玩艺术品交流文化市场。他说，襄阳目前的几处古玩市场，主要是一些流动小集市，规模有限，缺少收藏氛围，“虽然，我市收藏者中有一批高水平、大投入的知名藏家，在国内都有很高的知名度，但从总体水平来看，我市收藏仍处于起始阶段。”孙玉成分析说主要原因是大多数收藏爱好者缺乏专业收藏知识，他们只是按书本知识去淘，凭感觉去买，如此赝品也多。
对此，孙玉成建议，收藏爱好者要普及专业知识，收藏界也应多组织开展一些交流、展览和咨询服务，还可以请全国著名鉴定专家、收藏家来为襄阳的收藏爱好者指导、鉴定和交流等。“这在拓展我市收藏爱好者视野的同时，还有助于我市收藏界更加规范，对提升我市的收藏口碑大有益处，对构建文化襄阳，宣传我市城市形象也可起到积极的推动作用。”
来源：襄阳日报
原材料是涨还是降，红木家具是否有升值潜力，如何靠收藏红木家具投资……
当人们沉浸在红木家具的是与非之中时，却忘了作为“家具”的红木产品，最基本的职能。其实，对于消费者而言，应该购买更有实用性、更具文化底蕴和更适合自己的红木家具;而对于商家而言，则应该将目光放在如何为消费者提供达标的产品以及个性化服务上。
消费难点：对红木原材料、价位和功能有个性化需求怎么办
服务升级：红木家具也可接受定制
看中一件红木家具，但用黄花梨为原材料的价格偏高，如果能换成红酸枝材质就好了;新房装修想给老公定制个“红木书房”，如果商家能提供10万元以内的“红木书房家具套餐”会省去很多自己挑选的时间;客厅的红木柜子最好能多配搭几个抽屉，方便储物。
面对70、80后消费者群体的个性化需求，有些红木家具品牌心领神会，并开始提供人性化的定制服务。比如，选取你钟爱的红木材质定制红木家具，甚至根据你的预算将抽屉板定制更换成耐用、不易返潮又能发出淡淡幽香的樟木的服务，是元亨利的特色。元亨利家具董事长杨波表示，红木家具定制服务可以满足个性化需求，不过由于在选取原材料、木材利用率和生产工期等方面存在不定因素，因此价格会比店内的常规产品高20%左右。
此外，友联红木潘海英也称，为了让红木爱好者发挥余热，友联也提供定制型服务，比如，帮消费者把自己设计的红木作品制作成产品。不过，由于此类改型产品，费时、费力、费料，所以价格也会相对较高。
消费难点：红木家具“受伤”了怎么办
服务升级：受“轻伤”红木家具可接受免费“治疗”
即使当宝贝似的供着，摆放在家中，不得不承担我们日常生活中使用功能的红木家具，也难免会遭遇意外“事故”，受到伤害。为此，红木爱好者们不禁要问：如果家中的红木宝贝“受伤”了该怎么办?
其实，目前位于居然之家红木大会堂中的部分主流红木家具品牌，均提供为自家产品进行“微创手术”的修复工作，这相比以往红木行业“只管卖不管修”的现象而言，有了很大进步。青木堂现代东方家具北京负责人郑月霞告诉笔者，他们成立了专门负责售后的缮工坊。消费者在使用中，若因人为因素造成损坏，“轻伤”可免费维修，“重伤”则会酌情收费，若产品本身出现问题则会更换。而为了配合居然之家将家具建材“包修、包退、包换”期限由一年延长至三年的服务，青木堂也承诺将免费售后服务期限延长至三年。
消费难点：消费红木家具时担心被骗怎么办
服务升级：给红木家具合同添上附加条款
热衷于红木家具，却对红木知识一知半解。有一部消费新手担心，买红木家具时被忽悠。对于如何从根上解决这个问题，居然之家副总裁任成的建议是：一要选择在正规卖场购买;二要购买正规品牌的产品;三要把好合同关，只有在合同上把卖方的所有承诺都标注清晰，承诺才有用。
当然，在帮消费者解决“担心被骗”这件事上，有些红木家具品牌有自己的计划。比如，宣明典居古典家具就拟定了一个具有法律效应的《红木家具合同附加条款》，并要求在自家签订的每份家具买卖合同都要将该附加条款填写清晰。该附加条款的主要内容包括：原材料必须填写官方名称及使用比例;原材料必须带有保真证书;明确标明提货期。
互动凭《广厦时代》换“红木消费好帮手”
你正遇到这样的难题吗?对红木家具兴趣渐浓，但对红木知识却雾里看花。为解决广大红木粉丝的疑惑，专家建议找《中国红木消费指南》一书帮忙，从基础知识、选购常识、市场现状到消费者权益保护的相关法律法规，该书可帮你快速摸出红木行业的门道儿，变身“火眼金睛”红木达人。即日起至7月底，持自本期开始的任意一期北京青年报《广厦时代》，即可到居然之家丽泽店五层红木大会堂收银台，免费领取《中国红木消费指南》一本(具体细则参照店内规定)。
这些木材其中有3.9亿年前出现的，叫硅化木，可以称之为森林活化石。从全球各地花了三年时间才收集到，因此利用它作为构造的空间，也非常具有冥想意义。在整个空间的上空留了一个洞口，模仿太阳光照射进来，就像照到一片森林的感觉，游客们在其中也可以进行一番体验。
另外，其它类型的木材品种就非常丰富了。从京都到加州，收集了一些古老树种的新生代。还有印度的榕树、日本广岛的银杏树。
建筑师zeller和moye把这个作品叫做“空心”，“我们设计的木材形状大小不一，这样做是为了形成木材的生产纹理，就像真的木材生长一样。拱形顶端的开口也是恰到好处让自然光直射进来，造成森林覆盖的斑驳之影。”
这个作品由当地的工作室制作完成，以纪念布里斯托的新的生命科学大楼的建成。除了“空心”外，整个作品就像是一个“树库”，为每个人提供回忆、印象和创造性的尝试，让我们感知地球上树木为我们提供了生命的源泉。
与传统家具中常见的灯草线相比，碗口线制作工艺难度要大得多。
邓雪松
明清家具专家濮安国曾在一次论坛上提问：“现在很多人对传统家具连一些最基本的问题都没研究清楚，开口就谈创新。我提一个简单的问题，有谁知道明式家具中的碗口线？”台上的设计师与台下座无虚席的红木家具行业从业者，满场鸦雀无声，无人应对。
当代红木家具行业有数万家企业，知道碗口线工艺的企业应不超过十多家，能做好的也仅有两三家而已。然而，碗口线却是读懂明式家具的“法门”之一。它不仅是一种独特的线脚工艺手法，蕴含了明式家具工艺制作与选材用料的要则，更暗藏了明式家具造型艺术手法中空间递进与视觉节奏的关系。
独特的线条与空间关系
中国传统家具的结构命名多源于民间工匠的口口相传，注重形象直观，便于理解和流传。什么是碗口线？顾名思义，就是碗口边沿的轮廓线形态，如果将带有卷边的碗倒扣放在桌上就可以看到，碗口的边缘略向外卷，线条高于碗壁，这就是碗口线的典型特征。
在传统家具中，碗口线一般用于家具的结构性牙板与腿部内侧边缘。以牙板上的碗口线为例，要点就是线条外飘，形成比牙板更靠前的空间前后关系。这也是碗口线与灯草线在空间层次上最明显的不同，通过比较这两种不同线脚的横截面，很容易看出区别。
“线条外飘，线高于面”，既是碗口线的重要特点，也是碗口线制作的技术难点所在。要让线条飘起来高于牙板，就需要将面铲下去，线才能留出来。同时，线与面之间的过渡要丰富微妙、顺滑自然，线条要细致均匀、劲健流畅，线口边棱方圆适度。
在碗口线的实际制作中，刮磨、打磨的环节需格外严谨，稍有不慎，线条就会凹凸不平、粗细不匀而失去美感。然而刮磨、打磨的工序环节，正是当代红木家具制作较薄弱之处，专业的刮磨与打磨工匠极其缺乏，了解碗口线制作流程的技师更是寥寥无几。因此，当代红木家具企业在仿制经典明清老家具时，大多将原本使用的碗口线制作成灯草线，这样乍看相似，实则判若别趣。
要了解明式家具的“法门”是什么，首先就要了解明式家具的基本特征。笔者认为，明式家具有以下4点特征：框架结体、以线造型，装饰简逸、虚实相生。“框架结体”是指明式家具的建构方式；“以线造型”是对应造型与艺术形式；“装饰简逸”是指装饰方法与风格；“虚实相生”是指明式家具的实体造型与空间形态的构成方式，以及空间分割与递进的方法。
明式家具中有两种线，一是结构类型的线，如搭脑、椅圈、横枨等，在设计与审美中都以线的形态确立和出现；二是基于审美装饰用途的线，如灯草线、皮条线、碗口线等。在明式家具中，结构线与装饰线的相互依附映衬、面与面转折的缓急形成了“线”的主次、粗细、虚实变化，其造型艺术中的节奏和韵律便由此产生。
可以说，对“线”的表现与审美，是明式家具艺术最主要的特征。与明式家具相比，清式家具则将设计制作的重心从线的表现转向了面的装饰。以绘画来比喻，明式家具偏向写意，清式家具趋于写实，这不仅仅是工艺上的差异，更是两种不同的艺术表现手法。
明式家具简约的外形，如果没有某种隐而不显的东西去支撑，就会流于乏味。简约朴素的明式家具，凭什么令人有犹似“余音绕梁，三日不绝”的观感呢？要点就在于丰富而微妙的空间递进、变化的关系，其因微妙而含蓄，因含蓄而优雅。在这种微妙而富于变化的空间递进关系中，明式家具简约的造型才得以充实和丰富。
空间递进关系不微妙又会如何？例如两块高浮雕的花板，一块厚2厘米，另一块厚4厘米，雕刻出来的效果有什么不同？空间感不同、立体感不同、耐看程度不同。相比来说，从雕刻的最高点到最低点，4厘米雕花板的空间递进关系更丰富，有了空间前后关系的拉大，靠前的则“实”，往后退入的则“虚”，虚实、明暗关系由此生成，主次关系由此分明。前后、虚实、明暗、主次，这些关系层层展开形成了视觉节奏，有节奏才会有韵律，有韵律才会形成美感。碗口线之所以是读懂明式家具的一大“法门”，不仅在于其对线条美感的呈现，更在于它致力于线条与空间关系的渐变融合，体现了明式家具“以线造型、虚实相生”的两大要旨。
“看不见”的传统文化精髓
保存至今的带有碗口线的家具并不少见，各大博物馆和拍卖会上也屡有出现。全国生产制作与研究红木家具的人浩如烟海，而了解碗口线的为何又寥寥无几？牵强的理由是由于碗口线变化微妙，不仔细观察容易与灯草线混淆。深层次的原因则是，当前红木家具行业的兴起主要是由商品消费需求来推动的，生产企业忙于应对急剧扩大的消费需求，对于传统家具大多是仿制款型而已，流于“有形无神”。而从事传统家具研究的人士，大多也是忙于行业应酬，很少人愿意沉潜于学术探索中，深究传统家具的奥秘，因此导致大家对这种线脚工艺视若无睹，“看不见”碗口线的存在。
那么，传统家具制作者不了解碗口线又如何？由于不懂得碗口线中蕴含的空间递进关系，市面上绝大多数的仿古家具连灯草线与牙板的关系都做错了，广泛存在牙板呆滞死板、单薄乏味的弊病。而研究与设计明式家具的人士不知道“碗口线”又怎样？这说明对传统经典的家具理解不够，既没有用心看，也没能“看见”。
一些设计师动辄声称对明式家具应做减法，然而倘若不了解传统的精髓而一味地做减法，得到的将只是简单和粗糙。这样的家具就如同过去五四新文化运动时期倡导的白话文诗歌，为了反传统而反传统，结果就是简单幼稚、寡淡无味。
有一位业内人士曾这样说：“当有一天我们说不喜欢明式家具时，希望不是出于对传统艺术的无知。”在当代红木家具行业中，对于传统家具的研究与认识尚且不足，又如何去谈什么改良与创新？这或许正是濮安国现场借“碗口线”发问的初衷所在。
□通讯员罗凤灵记者陈栋
本报讯乐东黎族自治县男子黄某通过出售假花梨木骗钱，得手后故伎重演终被抓。近日，海南二中院对该案作出终审裁定，维持一审法院判决，以诈骗罪判处黄某有期徒刑3年8个月，并处罚金2万元。
2015年7月10日，吴某想买花梨木，经他人介绍，吴某与售卖人黄某取得联系，并约好交易的时间和地点。7月14日11时许，黄某将一根酸枝木树端拼接上花梨木的木头带到交易地点等候。下午1时许，吴某和朋友来到西线高速公路黄流出口处，黄某将“改装”的酸枝木头以花梨木的价格（5.5万元）卖给吴某。吴某回到家后，发现购买的“花梨木”是假的。
2015年7月28日20时许，孙某接到一个陌生电话，对方称有花梨木出售。因曾被相似的方式诈骗过，孙某与对方约定交易时间和地点后向公安机关报告。7月30日9时许，黄某故伎重演，携带一段树端拼接上花梨木的木头与孙某见面。双方协商以5.3万元价格交易，谈好价钱后，黄某将该木头放到孙某的车上并上车拿钱，孙某拿出1万元给黄某，黄某数钱时被民警当场抓获。
经鉴定，黄某两次售卖的木头中，原木主体部分树种为印度黄檀，别名轻酸枝。拼接上的分支木材树种为降香黄檀，别名花梨。
一审法院认为，黄某以非法占有为目的，虚构事实，诈骗既遂5.5万元，未遂5.3万元，数额均达到巨大，其行为已构成诈骗罪。鉴于黄某在庭审中自愿认罪，依法可从轻处罚，遂作出上述判决。宣判后，黄某提出上诉。海南二中院经审理驳回上诉，维持原判。
来源：海南特区报
德·巴盖先生为观展者解析家具的比例构造展览现场的所有家具都充分显示出明代家具造型古朴典雅、线条流畅简约、材质珍贵、制作精美的特有风范。明代黄花梨木圈椅
文/蔡静琦摄影/孙京龙
展览名片>>>
展览名称：永恒的明式家具:侣明室收藏展
展览时间：2006年4月28日～6月15日
主办：故宫博物院
展览地址：故宫博物院
2006年，在比利时与中国建交35周年之际，作为庆祝活动之一的“永恒的明式家具:侣明室家具收藏展”在北京故宫的永寿宫展出。“侣明室”这个由明式家具研究泰斗王世襄先生亲自题名的斋号，赋予了这些藏品更多的神秘与遐想。据说，本次展出的家具同时也是经过故宫四位顶级专家的鉴定，并确定其含有极高的艺术价值。这也就使得众多古典家具爱好者及行业专家对本次展览产生了极大的兴趣并纷纷前来观展。
“只有透过纯白空间才能显现出明式家具的美。”这是本次策展人伍嘉恩女士一直坚持的布展理念。从整个展区来看，没有过分的修饰，多以一尘不染的纯白色展台和展厅作为家具的载体。本次展览的成功举办，不仅仅得益于策展人伍嘉恩独特的布展理念，也借力于故宫展览部马继革等相关领导的丰富组织经验以及深厚的文化修养，使得家具和文化可以交相辉映。在本次展览中，参展者不仅可以看到漂流海外的明清精品家具，也可以了解其制作工艺和感受其蕴含的文化气息。
本次展出的71件明清家具均来自比利时的收藏家菲利普·德·巴盖(PhilippeDeBacker)先生。菲利普·德·巴盖是全球策略咨询顾问公司Bain&Company的高级合伙人，二十多年来，他一直致力于中国古典明式家具收藏。目前，已收藏了上百件黄花梨木明式家具，成为中国以外拥有明朝黄花梨古典家具数量最多的收藏家。在他以“侣明室”为雅号的藏所，是目前中国以外地区此类家具最大的私人收藏场馆。据故宫博物院专家介绍，菲利普·德·巴盖先生的藏品，不仅数量丰富，而且做工精细，保存完好，其品种更是几乎涵盖中国古代家具所有种类。
本次展出的71件家具是经过故宫专家精挑细选的代表性作品。包括桌、椅、榻、凳、柜、几等各个品种，充分显示出明代家具造型古朴典雅、线条流畅简约、材质珍贵、制作精美的特有风范。
