清代紫檀家具常见的“病”态\2020年我国主要港口与口岸木材进口情况

陕西安康刘勇先

安康市五里镇花园民俗展馆，收藏了一面清代紫檀木雕八仙祝寿图挂屏（见图，纵52厘米，横37厘米）。南极寿星在供案后，正斟酒以便款待从蓬莱山渡海来祝寿的八位神仙。他一侧有童子侍候，龙头拐杖放在另一侧。厅堂右侧后排是手托宝葫芦的铁拐李、手拿莲花的何仙姑、手摇宝扇的汉钟离、手执渔鼓的张果老；左侧前排首位是腰挎宝剑，躬身拱手参拜的吕洞宾、背手拿响板的曹国舅、后排手握横笛的韩湘子、手捧花篮的蓝采和；厅堂地上一只小猴捧着大仙桃跃起献寿。

此挂屏没有雕刻者的落款，但在艺人的刀下，技法流畅，构图新颖，呈现出人物动态及性格豪放粗犷的形象。寿星、汉钟离、张果老、吕洞宾的胡须飘动，铁拐李、韩湘子的短胡茬也雕刻得纯真。铁拐李宝葫芦散发的仙气，十分生动。八仙和侍童的眼神，表现出各自的性格。从寿星神案前侧面中间刻的团寿纹来看，这是清早期的木雕作品。再从雕刻手法及人物神情表达来看，这应是清代福州木雕艺人的遗存。

清代，福州木雕曾出现三个主要的流派：以大坂村艺人陈天赐为代表的大坂村派，约有30多人，他们早先主要雕刻弥勒佛、十八罗汉、八仙、观音等神仙佛像，后来又增加了仙女、仕女、动物形象；以象园村柯庆元为代表的象园村派，他们擅长表现虫草花卉、果盘等，还喜欢雕刻活动的作品，如踏水车、划龙舟等；以雁塔乡王清清为代表的雁塔派，也称漆器派，他们主要擅长雕刻图案花纹，还有和漆器相结合的浮雕花鸟作品。这件挂屏可能是以大坂村艺人陈天赐为代表的大坂村派的作品。

木雕是雕塑的一种，在我们国家常常被称为“民间工艺”。木雕艺术起源于新石器时期的中国，距今七千多年前的浙江余姚河姆渡文化，已出现木雕鱼。秦汉两代木雕工艺趋于成熟，绘画、雕刻技术精致完美。施彩木雕的出现，标志着古代木雕工艺已达到相当高的水平。

唐代是中国工艺技术大放光彩的时期，木雕工艺也日趋完美。许多保存至今的木雕佛像，是中国古代艺术品中的杰作，具有造型凝练、刀法熟练流畅、线条清晰明快的工艺特点，成为当今海内外艺术市场上的“宠儿”。明清时代的木雕品题材，多见为生活风俗、神话故事，诸如吉庆有余、五谷丰登、龙凤呈祥、平安如意、八仙祝寿、松鹤延年等木雕作品，深受当时社会欢迎，雕刻技艺已达鼎盛。

八仙是历史上不同时期的八个人物，是惩恶扬善、助弱济贫的神仙。他们定期赴西王母蟠桃大会祝寿，到南极给老人星祝寿，故广被民间取用为祝寿的素材。

说来也巧，在安康市旬阳县，有一种水百合叫“八仙贺寿草”。地处秦巴腹地的旬阳县小河镇落驾村，相传是汉高祖刘邦当年从此经过时，发现这里的地域奇特，环境优雅，景色宜人，便在此落驾休息而得名。境内沟河纵横，山川相间，光照充足，雨量丰沛，土壤肥沃，森林植被良好，自然风光和人文景观交相辉映。由于得天独厚的自然资源，使落驾的物产十分丰富，生物基因充盈，有“巴山药乡”的美誉，出产近百种中药材。其中有野生天麻、党参、何首乌、元胡、铁棒锤、羊角七、独叶草、七叶一枝花和被称为“人间神草”的“八仙贺寿草”等名贵中药材。落驾村是八仙贺寿草生长的最佳适宜区，山林里、小溪边、树阴下均可生长，它的习性喜好阴凉，怕太阳直晒，相传女娲抟土造人时，手中挥洒泥浆的根须遗落在此而生成。在这方源远流长的圣土上，先民们千百年来与八仙贺寿草朝夕相伴，世代传颂着它的神奇功效。落驾村百姓把八仙贺寿草作为药用或荒年取而食之已历史悠久，这里的百姓经常上山采挖八仙贺寿草，用叶子当茶饮，把根果煮熟吃，使相当数量的人活到九十岁的高龄。

来源：收藏快报

日前，佛山禅城区南庄镇全面启动家具行业综合整治攻坚行动，对重点辖区开展家具行业综合整治提升，以此落实市、区关于家具行业规范化整治工作要求，加快对违法违规家具行业的清理整治。

行动期间，由南庄镇委书记何战带队，该镇环保、安监、消防等多个部门及属地村委会共组织40人，对河滘麻陈工业区开展家具行业的“一门式”综合执法。连续两日的综合执法行动共对麻陈工业区内的104家企业和仓库进行“地毯式”检查，综合执法行动组督促企业做好环境治理措施并补办相关环保手续，对违法生产企业出具执法文书并实施强制断电和查封。

据介绍，综合执法行动将持续实施，对存在违法行为的企业进行严厉打击。目前，南庄镇已根据市区要求，对河滘、梧村、杏头等村的家具企业进行全面摸底排查，并详细掌握了企业的情况。同时，南庄镇还制定了《南庄镇重点区域家具行业综合整治方案》，通过“整治一批、提升一批”的方式，加大对辖区内违规生产企业的打击力度，全面推动整个南庄境内家具行业整治提升。南庄镇内各学校的保安队员，分为四个批次进行培训，培训内容包括制度、规范培训、上岗及岗位职责培训，以及防盗防暴、消防培训等。

笔筒虽不及文房四宝那样被广受喜爱，但是喜爱笔筒之人却对它们怜惜有加。

笔中自然藏春秋，浓墨且绘山水就；纸上千军万马在，砚台端放饮香茗。在翰墨飘香的中国传统文化中，除了“笔”、“墨”、“纸”、“砚”这文房四宝之外，还有许多其他辅助的工具，例如：笔筒、笔洗、镇尺、笔山、笔架等。而这些古代文具的收藏一直都是国内收藏家们的最爱，除了笔墨纸砚等常规收藏之外，笔筒的收藏也逐步形成一种热潮。笔筒作为一种生活中极为常见的置笔工具，无论是在古代，还是在现代都备受文人雅士喜爱。而对于热衷笔筒的人来说，它不仅仅只是一种工具，其更大的价值在于欣赏及收藏。笔筒的美丽不仅仅在于它的外观，还在于笔筒本身所蕴含的文人情调。

笔筒的造型多为圆形，材质大多采用瓷、竹、木、漆，当然也不乏有玉石、翡翠等质料。笔筒的装饰方法较为繁多，有刻、镂、雕、绘等，明代《长物志》称：“笔筒湘竹、棕榈者佳，毛竹以古铜镶者为雅，紫檀、乌木、花梨亦间可用”。

明清笔筒的传世品极多，虽形置变化不大，但材质却颇为丰厚。

圆筒式的小叶紫檀笔筒，体积较小，笔筒的外壁镶嵌精选螺钿、蝴蝶图案。纹饰布局也相当疏朗有致，雕琢镶嵌均精细得当，富有生趣的图案，再经紫檀的深沉木色衬托，愈显清新莹润，朴素雅致，可谓是简洁之中见典雅，平淡之中见奇趣！

紫檀木笔筒当属笔筒中非常高贵的一种，相比之下，小叶紫檀木笔筒的价值还要高。刚刚制作出的小叶紫檀一般色彩偏红，久而久之，颜色渐渐变深，并始终布满油润。就传世的明清笔筒来看，它本身不加雕饰的文理和色泽更显得朴实无华，素雅大方。紫檀木属于热带植物，由于其生长期长达百年以上，所以很多树干都会出现中空现象，即“十檀九空”，还有就是“百年寸檀”等讲法。所以，能够鉴别出好的紫檀木也是很有必要的，除了要懂材质外，还应熟悉雕工刀法，对于笔筒，还应从工艺水平、年代早晚等方面进行综合评估。

清代扬州竹雕大家潘西风曾在笔筒上写道：“虚其心，坚其节，供我文房，与共朝夕”。一个小小的笔筒能有如此深邃的文化内涵，又怎能让人不对它喜爱呢？

来源：南昌晚报