> 记者带你揭秘:一套家具凭啥值9.5亿元\海岩:红木家具本身的文化内涵
详细内容

记者带你揭秘:一套家具凭啥值9.5亿元\海岩:红木家具本身的文化内涵

时间:2020-10-24     人气:1178     来源:     作者:
概述:最近几天,大涌镇“风光无限”。8月28日、29日,国家住建部和广东省发改委先后公布了第二批“中国特色小镇”名单和全省首批特色小镇创建工作示范点,大涌镇都榜上有名。算上今年1月入选中山首批市级特色小镇创建名单,大涌镇实现了特色小镇创建市、省、......
最近几天,大涌镇“风光无限”。8月28日、29日,国家住建部和广东省发改委先后公布了第二批“中国特色小镇”名单和全省首批特色小镇创建工作示范点,大涌镇都榜上有名。算上今年1月入选中山首批市级特色小镇创建名单,大涌镇实现了特色小镇创建市、省、国家级别荣誉的“大满贯”。
坚持推动红木产业转型升级,为产业注入文化旅游元素,以打造中国红木文化旅游特色小镇为抓手,促进产业提升、业态创新和产城人融合是大涌镇走向“全国示范”的“秘诀”。投资达48亿元,聚集产业、商务、会展、交易、体验等功能的“中国(大涌)红木文化博览城”(以下简称“红博城”),是大涌建设特色小镇思路的集中体现。今天上午10时,将在“南方+”客户端推出《走进新晋全国特色小镇:大涌》视频直播报道,走进大涌,走进大涌红博城,通过画面和解说,看全国特色小镇如何“炼成”。
全国特色小镇如何“炼成”
大涌镇曾经是一个专注红木生产的专业镇,在全国红木家具市场占据重要位置。随着资源优势的减弱、环境问题的凸显,红木产业发展遭遇瓶颈。从2011年开始,大涌镇开始探索红木产业转型升级的出路。
文化,成了大涌推动红木产业转型升级的突破口。2012年,一年一度的红博会首次提出“文化”理念,将原来的产品展提升为“产品+文化”展,并将会展的级别从“大涌展”升级为“中山展”。随后,大涌镇被列为重点建设的广东省三个文化旅游小镇之一,被中国家具协会确定为产业转型升级试点。2015年,大涌镇提出了创建全国首个“红木文化旅游名镇”的发展目标。今年,大涌镇先后被认定为中国特色小镇和全省特色小镇创建工作示范点,传统产业转型的思路和成果得到国家和省的肯定。
“红博城是目前大涌红木产业传统生产与文化旅游的最佳嫁接器。”大涌镇镇长贺修虎表示,大涌以红博城为载体,为红木产业注入文化旅游元素,注入“灵魂”。
大涌红博城聚集了“产业+商务+会展+交易+体验+生活”等功能,城内建有中国文化高峰论坛、红木主题酒店、红木博物馆、红木产品销售展区等功能分区,是一个文商旅产业综合体。
红博城的综合效应目前已初步显现。大涌镇党委委员欧阳凯介绍,今年1—7月份,红博城已接待游客超过70万人次。红博会、中国首届新中式家具大会已相继在此举行,文创会也即将开幕。红博城的综合带动作用逐年增加。
为将文化“根植”在大涌,大涌镇还在红博城内建设红木学院,计划吸引全国各地的优秀红木人才和大师,让红木文化和技艺的“根”留在红博城。目前,红木学院的主体结构已建设完毕,内部装修工作正抓紧进行,预计将于近期投入使用。
天价家具和艺术精品成亮点
众多的看点成为了红博城吸引游客的主因。大涌红博城位于大涌镇红木产业聚集区的核心地段。它以国家5A级旅游景区标准规划建设,整个建筑占地达300亩,建设面积共80万平方米,是目前国内首个集岭南、江南、徽派、皇家等多种建筑风格于一体的地标性建筑群。红博城内部主体风格跨越了唐、宋、明、清、民国等,城内建设的宋代风格、清代风格、皇家、徽派等实木建筑群以及民国骑楼街,都是红博城主要看点。
红博城内还建设有红木博物馆,这里是红木文化的“精髓”所在。这里聚集了崖柏、红木雕塑、根雕、红木家具等红木艺术品。值得一提的是,馆内还藏有一套价值9.5亿元天价的乌木家具。馆内的“延艺厅”是红木工艺大师作品集中展示区域,这里不仅有红木大师的作品,展出了根雕、刺绣、陶瓷等领域的名家作品。大涌镇相关负责人表示,未来,大涌将把红博城打造成国内优秀手工制作工艺技术以及文化的集散地,把“文化”的品牌做得更大。

任何事物的流行,最开始都来自于某个人或某个阶层的喜好,并将这种喜好发扬开来。从以“文人家具”定位的黄花梨,到皇宫贵胄独享的小叶紫檀,这些红木家具都是来自文人雅士以及权贵最初的喜爱,并得到全社会的认同和效仿。对于当代人来说,在收藏、研究红木家具时,一个绕不开的情感因素就是对红木家具本身所代表的文化内涵的认同。

著名作家、知名收藏家海岩是有名的黄花梨家具藏家。在海岩看来,我们今天继承了古人对明式家具的一种审美观。痴迷,不仅来自于对家具本身的喜欢,同时,骨子里的文人情怀和对中国传统文化的喜爱,也是“定情”于古典家具的主要原因。按照海岩的说法,进入互联网时代,面对现实的焦虑感,收藏反而是一个避世的清静去处。除了隐居,还有一种就是大隐隐于古,对于古代文化的学习、传承、把玩、研究,让收藏者忘记了现实生活中的不快乐,带来一种隐居和遁世的快乐,除却藏品的积累、财富的增值这些乐趣,更是一种心灵的归宿。

海岩说:“传统家具是祖先留给我们的一个很重要的文化遗产,它反映着古人的一种生活习性,对中国人的礼仪姿态、审美情趣的形成具有重要作用。所以怎么把它认识好,怎么把它往下传,对今人来说十分重要。我觉得对于一个统一的民族情趣的认同,也就是对于文化的认同,才能够实现对整个民族的认同。”

(声明:凡转载文章均是出于传递更多信息之目的。若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益,请与本网联系,我们将及时处理,谢谢!)
  • 2015年,美式家具大放异彩,具有传统中国风以及新式家具特点的新中式家具和简约设计的现代风格家具也是市场的宠儿。
    进入2016年,家具市场上哪些家具还在热销,哪些新风格露头?
    日前,记者走访了南京地区几大家居卖场,也采访了某家装公司负责人,一探究竟。
    美式家具地位仍不可动摇
    笔者在走访南京家居卖场时发现,目前南京地区美式家具店面居多,仅在南京卡子门红星美凯龙店,美式家具店面就占据三楼家具馆近六成之多;而在南京卡子门家乐家家居卖场,美式家具也占有近五成的份额。
    南京卡子门红星美凯龙招商部田先生透露,美式家具热潮目前还在持续过程中。从2016年第一季度销售数据来看,美式家具相比于其他风格家具销售额高出10%-15%之多,消费者非常乐于接受美式家具,预计准备在红星开设店面的经销商中,代理美式家具品牌的仍占据四成,全国范围内一二线城市家居卖场美式家具都处于持续热销状况。
    美式家具虽然有着不可动摇的“江湖地位”,但其内部也出现两极分化的情形。
    南京某家装公司负责人沈先生对笔者说,美式家具虽然现在是市场的主流,但新古典美式家具,也就是我们俗称的“小美”家具才是扛起热销大旗的主力军,“大美”:古典美式家具的销售则黯淡许多。
    沈先生以南京万科、招商、保利开发的几个楼盘为例,消费者在挑选家具时多数选择了新美式家具。沈先生家所在的南京江宁保利中央公园选购新美式家具的住户有五成之多,而在南京其他中低端楼盘,新美式家具消费者选购估算也占据三成,预计在未来2年内,新美式家具仍是市场销售主力。
    另一市场主力:新中式家具
    “除了美式家具依旧领跑市场外,2016年的新中式或将成为下一个市场亮点。”红星美凯龙田先生对笔者说,“新中式家具从概念到普及经历了几年的发展,无论是产品还是市场认可度已初具规模。如果说前几年新中式还在市场摸索和布局中,那么预计今年新中式家具将在市场上获得非常重要的一席之地。”
    新中式家具的兴起,除了正好对应当下文化复兴的大潮,也与群众基础有密不可分的联系。
    由于可支配收入的增加,以及文化素质的提高,消费者的审美意识也在逐步发生变化,开始把目光转向既能体现时代气息、又带有民族特色的新中式家具上,因此形成了巨大的新中式家具消费市场。
    新中式家具发展到如今已不再单调冰冷,而是富有文化内涵、具有生命力的产品。消费者消费的不仅仅是产品的功能,还有产品内在的文化。与动辄上万“收藏”级的古典中式家具相比,简洁、富有传统中式文化色彩的新中式家具则在价格上更加亲民。以“京瓷”新中式家具为例,客厅套件价格仅在一万元左右,更能受到消费者青睐。
    或扮演“黑马”角色的北欧风格家具
    纵观新美式家具、新中式家具,其都有着共同的特点:简约而富于美感。同样是崇尚简约设计,以丹麦、挪威为代表的北欧风格家具也逐渐吸引喜欢简约居家生活的消费者的喜爱。
    北欧家具以简约著称,具有很浓的后现代主义特色,注重流畅的线条设计,代表了一种时尚,回归自然,崇尚原木韵味,外加现代、实用、精美的艺术设计风格,正反映出现代都市人进入新时代的价值取向与审美趣味。
    “北欧家具目前还在发展期,可能在今年会成为市场中的一匹黑马,市场搅局者。但目前来看,北欧家具还是处于起步阶段,一时间难以撼动新美式家具的地位,但预计会在今年下半年的市场上吃香,但这仅仅只是一种猜测。”田先生对于北欧家具这样评论。
    在2016年,无论是美式家具的日久弥坚,还是新中式家具的厚积薄发,抑或北欧风格家具的“黑马”姿态,都有着其众多的拥趸,而作为可能会后发制人的北欧风格家具,尤其值得家具业的新晋者关注,弯道超车,或许这是一个机会。
    不同风格的家具,都有一定的客户群。做好自己,做好产品,做好服务,则各有自己的天地。一味追风逐潮,过度投机,也不足取。

    皇太极御用鹿角宝座

    □□朱宝力

    清代家具是在清王朝(公元1644年至1911年)统治期间所生产的家具,在此期间使用各种材质和工艺制作的家具都属于清代家具。此外,关外政权制作的家具也属于清代家具。由于目前艺术品收藏市场关于清代家具的定义比较模糊,与“清式家具”“18至19世纪家具”的概念相混淆,所以有必要科学地加以澄清和诠释。

    清代家具不同于“清式家具”,没有广义、狭义之分。“清式家具”是艺术概念,而清代家具除了艺术概念以外,还包含有深层次的历史文化概念,是一个丰富多彩、博大精深的艺术品收藏、研究和投资门类。清代家具的鉴定以文献史籍、传世和出土的明清实物或冥器、年代款识以及可信的传世绘画作为参考依据,综合器物的造型、纹饰、工艺、材质以及老化程度等因素进行判断。其品种包括大漆髹饰家具、硬木家具、白木罩漆、桐油家具以及用其他材质制作的家具。

    气势恢宏和崇尚髹漆

    明末清初,农民起义和满族入主中原,国变的影响在大漆家具上也有明显的反映。“渔阳鼙鼓动地来,惊破霓裳羽衣曲”,以往在家具装饰图案中常见的“行乐图”“出行图”明显减少,“高士图”“山居图”成为主要题材。家具髹漆亦逐渐由崇尚华丽的朱黑间髹转变为流行纯黑尚素,这也体现出了一种时代的情绪和反思。

    满族原为东北地区半农耕、半渔猎的民族,由于当地气候冬季寒冷、漫长,因而人们的起居生活和社会活动多习惯于室内,其靠窗必设的暖炕更限制了家具的移动空间。固定的室内格局形成了满族人特别注重对称的审美情趣,导致了家具的增多和高型化。这些都是清代家具风格形成的重要因素。

    清军入关之初,为了适应满族统治者的生活习尚、审美情趣和政治需要,北京宫殿的室内格局和家具造型深受沈阳故宫的影响。

    靠窗的暖炕和强调君主权威的宝座设置增多,原明宫里陈设较多的各种床榻则明显减少。清宫家具的高度、体积和重量普遍超过了明代,室内陈设突出营造雄伟庄重与威严震慑的氛围。这些变化不仅影响了北方民间高、中档家具的制作风格,就连南方生产的硬木家具也受到了波及。

    与此同时,清朝的皇室贵族更有意识地制作高柜、长案等硕大的家具,饰以龙凤蟒麟等花纹,显示皇权的至高无上和贵族的神圣权威。到了康、雍、乾三朝盛世,疆域辽阔,四方来朝,强大的国力和财力,使清朝统治者(也包括汉族上层社会)更追求家具的恢弘气派,根据厅堂、书斋和卧室的不同需要量屋设计,很少再移动,故其家具的体积、重量都不断膨胀。

    工艺之简率和生产的低谷

    清代家具大多体积硕大,室内空间显得相对紧张,加之室内陈设讲究对称,功能分类细,必然导致家具摆放拥挤,人们基本看不到家具的侧面。因此,清代家具,特别是清代民间的家具,大多数的侧面逐渐简工减料。这点在漆饰家具上看得尤为清楚,康熙之后,民间多数漆柜的侧面已无图案纹饰,及至乾隆之后,更常涂以粗漆了事。另一方面,清代移动性的座箱、座橱在家具中所占的比重也明显小于明代,大部分的贮物功能由固定性的,更气派更节约空间的高柜特别是顶竖柜所担当。

    清代早期,高档次的漆饰家具在制作工艺上相对于明代较为简率,侧面的图案多由人物纹换之以简工绘制的花卉纹。制作周期短的纯描金银家具流行,除欣赏时尚的转变外,也与大批朝廷新贵置业安家,高档家具一时供不应求有关。在明代后期开始兴起的硬木家具则因为原料匮乏处于发展的低谷,无论是皇宫御苑还是贵族府邸,仍然以制作和使用漆饰家具为主。

    来源:中国文化报

    阅读全文
  • 莆田木雕大师闵国霖

    “他是一个麦田里的守望者,一个真正的民间文化使者。七旬高龄的他依旧每日执刀创作,50年来以身作则践行着民间木雕这门艺术的传承与发扬。”4月23日,在由中国国际贸易学会主办、联合国文化总署绿色可持续发展委员会等共同举办的“中国民俗文化产业年会”上,莆田木雕界大师级人物闵国霖摘得年会中国民俗突出贡献人物奖“特别奖”--“中国木雕工艺杰出传承人”殊荣。昨日上午,记者在莆田采访了闵国霖大师,走近这位木雕大师的艺术人生。

    把创作当唱咏完美结合传统与现代

    闵国霖出生在莆田一个木工之家,从小,他就喜欢自己制作竹木玩具,捏泥人儿玩。18岁时闵国霖考进厦门工艺美术学校,在校期间,他孜孜不倦地汲取学院派的营养,为以后的雕塑创作打下扎实的技术功底,也形成他一以贯之的严谨的专业风格。

    闵国霖喜欢把雕塑和诗艺并提。他说:好诗朗朗上口,“韵脚不成为限制,反而成全其美感。雕塑语言本身就像是诗一样的语言。雕塑材料、体裁的限制,不如当作如诗的格律,就在这个范围之内,用最简洁、最含蓄、最生动的语言来表达。”他把创作当唱咏,亦使得每一件作品皆如诗般意蕴无穷。

    近50年来,闵国霖且行且吟,摸索探寻一种最适合自己性情的艺术表现形式。他一直倾心于中国传统文化,看重古人所谓“神、智、器、识”。在这个日益喧嚣浮躁的社会,大家感叹于他淳厚的古风。

    倾囊相授培养数十位工艺师

    闵国霖认为,人物形象的刻画要以传神达意为好,只求“意到”,不求“刀周”,会于心则圆融无碍。他采用了平口刀块面的手法,以衣纹、气势来呈现,人物造型奇崛,虚实映照,刚柔有度,颇有中国传统写意画舍形求意、舍表求神的意韵。闵国霖自己在传统文化中悠闲散步,也让作品带领观者与古人对话。

    1990年,闵国霖创办了“光临雕塑创作室”,专心进行木雕创作及根艺研究。在艺术上他提倡表现形式与手法的创新,在实践中他追求雅俗共赏的境界。创作室的建立,也把闵国霖推进创作的高峰期,他的许多重要作品都在这个阶段问世。他的大型檀香根雕作品《苏武牧羊》获中国工艺美术学会世纪杯银奖;龙眼木根雕《秋江渔者》选送中国国家级工艺美术大师精品展;乌木作品《屈原》获中国优秀工艺美术作品评选优秀奖;檀木雕《达摩》获中国古玩艺术品博览会金奖。

    2006年4月,闵国霖被授予福建省“民间文化杰出传承称号,他也是福建省木雕行人”业唯一的杰出传承人。但谈到莆田木雕行业的现状,闵国霖近年来,不无忧心。有感于此,闵国霖特别倾注心力培养后辈新人,希望有更多的年轻人传承莆田木雕的工艺。对培养后

    闵国霖费心尽力,倾囊辈新人,除相授,乐此不疲。这些年来,女儿闵红兵外,闵国霖已培养出数十位高、中级工艺师。


    中华古典家具网讯3月15日,2013年中国(中山)红木家具文化博览会暨第11届中国红木古典家具展览会在中山博览中心盛大开幕,本次盛会由中山市人民政府、广东省经信委、广东省林业厅、中国林产工业协会、全国工商联家具装饰业商会主办,中山市经济和信息化局、中山市文化广电新闻出版局、中山市大涌镇人民政府、中山市沙溪镇人民政府、中山市三乡镇人民政府、深圳亚太传媒股份有限公司承办,广东省红木商会、中山市家具商会、中山市红木家具协会协办。


    来自全国各地的147家知名红木家具企业参会,集中展现红木家具的工艺水平和新中式文化的独特韵味。本次展会上,中山市首次评选“工艺家具类”工艺美术大师,21名工艺美术大师将在博览会开幕式上领奖。

    据了解,去年中国(大涌)红木家具博览会升级为中国(中山)红木家具文化博览会,全力打造中山市红木家具产业的“中山牌”。相比上届展会,参展企业数量翻了一倍。147家参展企业主要来自中山、福建、江门、浙江、顺德、河北、广西、山东、河南等地,市外参展企业数量首次超过中山本土企业参展数量。

    博览会地点设在中山博览中心,时间为3月15日至19日,展览面积达1.5万平方米。来自全国各地的149家知名红木家具及红木工艺品企业,将展现红木家具最高水平和新中式文化的独特韵味,展会经过十余年的积淀,逐渐成为全国家具行业的一张亮丽名片。

    阅读全文
  • 分享