小家具品牌如何制胜家具市场\美属维京群岛当局砍伐数株百年桃花心木大树
说到家具品牌，你能脱口而出哪些品牌呢？“大风范家具”、“富运家私”、“斯可馨家居”等，这些大品牌一些消费者可信手拈来，就像“香奈儿”、“迪奥”一样在日常生活中被他们追求、崇拜。
世上万物是对称分布的，有大品牌肯定就有小品牌。那么，小品牌家具如何在大品牌占主导地位的家具市场赢取一席之地呢？别着急，中华整木网告诉你小家具品牌如何才能家具市场获得成功。
款式风格取胜
专家认为：一般情况下，消费者进入家具城，在事先没有家具知识准备的情况下都是从款式入手的。消费者置身于偌大的家具市场里，肯定是款式新颖的家具最先吸引人们的眼球!
家具风格分很多种，按地域分有：中式风格、欧式风格、美式风格；按时间分有：古典风格，现代风格，未来派风格。各种风格满足了不同消费者的需求。小品牌家具应该致力于某一种自己力所能及的风格，并且只做这一种风格，只有将这种风格做好，做出特色，才能得到消费者的认可，从而将自己的品牌做扎实，才有做大的可能。
某外来家具品牌在色彩家具上狠下功夫，开辟了一片新天地。其从小做大，逐渐引起全行业的关注，就是小品牌在风格特色上执着前行，得以成功的范例。
而国内知名品牌“大风范”，他们的广告“大风范欧式家具每一款沙发都彰显男人味”，将款式风格直接放在广告图上，并没有添加文字说明自己家具的如何如何好，也吸引了众多消费者的关注，走的就是风格取胜之路。
质量取胜
产品的质量好不是通过做广告大肆宣传出来的，而是消费者通过使用，经过口碑传播出来的。
近几年家具产品质检，有不少大品牌惨登质量黑榜。如儿童家具质检，尽管《儿童家具通用技术条件》发布已快四年，但这几年里，儿童家具抽检不合格率一直居高不下，让人甚是忧心。某些知名儿童家具品牌竟然数次登上黑榜。品牌再大，公关再好，多次抽检不合格，迟早让消费者对他们失去信任。
在大品牌也不关心质量的家具领域，或者大品牌因为市场占有率太高，无暇顾及质量的领域，小品牌家具便有了自己的生存空间。
小品牌家具不必在广告方面投入巨额资金，相反，应当将宝贵的资金用在购买好的材料上，用在精工细作家具上，用在保障消费者的健康上，用在实实在在的消费者售后服务上。真正让消费者满意，让消费者放心。
这样的小品牌家具企业，会在产品的研发上花心思，在产品的质量控制上花心思。某家创业不久的家具企业，由于在这些方面用足了功夫，由于成本较高，产品售价也比同类产品高出不少，但是仍然获得了经销商的首肯，企业创立不久，产品就供不应求。这样的小品牌，就是令人尊重的，也是充满了希望的。
价格取胜
土豪毕竟还是占总人口的少部分，我们身边的大多数人还是普通工薪阶层。对于家具大品牌，有的买不起，有的甚至听都没听说过。
在这样的市场环境下，小品牌家具还是大有用武之地的。如某知名品牌实木沙发，网上报价8380元，普通工薪族就得积攒三四个月的工资才能买得起，而其他品牌的实木沙发只需两三千元就能带回家。
同样的实木家具，我买不起贵的，有便宜的我为何不买呢？而且，不了解家具这一行的，还是会挑自己喜欢的款式，看看性价比合算，很多消费者就会买回家。应当说，相当多数的消费者是不太在意是什么品牌、用的什么木材的。睡的舒服、买的划算就行。
售后服务取胜
专家还认为：不管买什么产品，人们都很关心售后服务这一环节。款式、材质、价格等所有细节了解后，售后服务这个环节也是必不可少的，售后服务的好坏决定消费者是否会购买你的产品。
很多消费者为了寻求售后保障而会去选择大品牌，但是大品牌的售后服务就真的有保障吗？某大品牌家具近几年陷入“售后门”，“三年保修，终身维护”的售后承诺成了售前的空话。随着消费者维权意识的提高，家具市场的竞争更加激烈，消费者不再只关注产品的本身，也更关注产品的售后服务水平。小品牌家具由于产量不高，更容易在生产环节控制好质量，更容易做好售后保障，从而积累更大的客户群。
款式新颖、质量好、价格低廉、售后服务又好，还怕自己不能在家具市场生存下去吗？小品牌家具做好了这四件事，就有足够的市场生存空间。
（来源：中华整木网）
根据美属维京群岛（USVirginIslands）圣约翰地方媒体St.JohnSource2018年7月28日的报道，地方立法院已经决定将于7月29日砍伐位于圣托马斯岛（SaintThomas）立法院国会大厦（CapitolBuilding）旁的数株已经至少有100年树龄的桃花心木（Mahogany）大树，原因是这些树木对园区内的具有历史保存价值的建筑物构成了威胁，地方参院领袖梅隆·杰克逊（MyronD.Jackson）发布了上述消息。在征求一名树木学家的意见后，地方政府作出了这一决定，因为飓风（hurricanewinds）很可能将这些大树刮倒，并因此损坏建筑物的顶部，而这些建筑物曾经是当地炮兵驻地，属于历史文化的一部分，故首先应予以保护。然而这些大树不得不被砍伐也确实是一个令人痛惜的决定，因为它们（是指这些桃花心木大树）同样也见证了地方的历史性时刻，其中明确在1917年时，维京群岛西半部的主权由丹麦转让给美国的仪式就是在这个生长着桃花心木树的大院内举行的，此园区当时属于夏洛特阿玛莉亚（CharlotteAmalie）的高等专科学校及其他政府机关。杰克逊参议员称：“我们将会把这些砍伐的珍贵木材交给本地的优秀木工技师，以便达到材尽其用，不辜负自然给予我们的慷慨馈赠。”
（稿件由木材地理提供）
清代家具是在宋、元、明家具的基础上创新发展起来的，最终形成了具有强烈代表性的民族风格和历史特征:“清式家具”。清式家具的品种十分丰富，保存至今的主要有床榻类、橱柜类、凳椅类、条桌类、台架类和屏风类等。多采用紫檀、花梨、酸枝、鸡翅、铁梨等硬木。也采用楠木、樟木、核桃木、榆木及其他硬杂木。其中以紫檀（学名叫檀香紫檀）、黄花梨效果最好。本文就紫檀制做的清式家具谈点粗浅认识。
紫檀被普遍认为是最上等的制作家具木料之一。我国最早关于“檀”木的记载始见于《诗经·伐檀》：“坎坎伐檀兮，置之河之干兮。”一句熟悉的诗句似乎诉说早在春秋战国以前，人们就已经认识并利用了“檀”木。紫檀，公元3世纪（东汉晚期），在崔豹的《古今注》中已有提及，时称“紫檀”。我国自古即认为它是所有木料中最名贵的材质之一。但是将紫檀特质发挥到极致，还是在明清两代。
在明代，皇室每年派官吏赴南洋群岛采办，如郑和下西洋达七次之多，除海上丝绸之路与各国贸易往来外，还广收南洋珍贵木材，因此南洋群岛所产紫檀美材，几乎被采伐殆尽。当时进入中国的紫檀木，差不多都汇集于京城。明朝灭亡后，囤积的紫檀原料被清皇朝全数接收所用，清皇朝对紫檀的痴迷，赛过历朝历代。据传，明朝宫中所存紫檀原料，到清中期时，已基本用尽。
从目前传世家具的精品数量及艺术价值来看，传统家具的两个黄金时代当推明嘉靖、万历到清康熙早期的黄花梨家具（明式家具）和康熙、雍正和乾隆期间的紫檀家具（清式家具）。用料选材上，清朝更将紫檀作为宫廷家具的首选用材，不但派官员至各地督办，而且制作时选材亦甚为讲究、用料要求清一色，各种木料互不掺用，甚至尽量采用同一根木料制成，且木料须无节无疤，无标皮，色泽均匀，不适用者宁可弃之不用也不将就。在制作结构上，为求外观色泽纹理一致和坚固牢靠，往往不用小材料拼接，用料较实在，使整件作品呈现的气势显得宽大、厚实和稳重。紫檀木本已贵重，以大料制作，就格外珍稀，所以明清时的宫廷紫檀家具，都可称是国宝了。
紫檀一直被皇家视为制作家具的美材，这种“宠爱”。从大量的传世家具看，清代的紫檀家具远远多于明代。一是由于客观上明朝从南洋群岛所进的紫檀美材悉数被清政府接收，因此清初紫檀原材料富足，二是因为清廷主观上对紫檀的极力推崇，造就了紫檀家具的辉煌，形成了“清式家具”。
清前期制作的紫檀器物的原材料，多为明末的库存。同时，清政府将紫檀作为宫廷家具的首选用材，更是派员到各地督办，将紫檀一一收归宫廷。到了清中后期，紫檀的数量已急剧减少，自然及人为的原因使紫檀变得越发珍贵。那时，清廷采办的紫檀原木与明时的有区别，这种紫檀树干扭曲，少有平直，空洞多，就有了“十檀九空”说法。正因为这种原料难以取材，使清廷对紫檀格外珍视，对其使用有着相当严格的控制，也因此采取了一系列的保护措施，清宫中的档案均对此有明确记载。可以说崇尚紫檀的是清宫廷，毁尽紫檀的也是清宫廷。清皇宫中所存紫檀余料，一说是慈禧太后六十大寿时全数用尽，另一说是袁世凯称帝时用尽。民间根本无力承受用紫檀制作家具，也无缘用到紫檀木。这从某种方面来说也限制了清紫檀家具工艺的兼容并蓄，而只成为皇室喜好的代表。
清式家具，从其风格特点上看，大致可概括为三个阶段。清早期，“明式依存”；清三代，“清式尚丽”；清晚期，“难拾清风”。
康熙以前的紫檀家具，大体保留着明式风格，以致现在已不容易判断其确切年代。那时的紫檀木尚不短缺，大部分家具还是用紫檀木制成。苏制风格因其明式特征举世闻名，但它的制作也相对比较保守，已渐渐不能满足统治阶层及社会时尚的需要，客观上要求有新式的家具取而代之。
到了康熙晚期，特别是清雍正时，皇帝加强了中央集权，繁荣了经济，为家具业的兴盛提供了有力条件。雍正在位期间，造办处为皇宫承制了许多精品紫檀家具。许多贵族文人包括皇帝自己也都参与了紫檀家具的设计。这时的紫檀家具制造业中高手辈出，成为创作活跃的重要历史时期。当今，一些传世的清代紫檀家具，结构考究，用料精选，做工精细，装饰华美，富于变化，属清式风格且无繁琐之弊，是清时艺术价值最高的作品。清乾隆时期的家具，尤其是宫廷家具，在用料和工艺上已不惜成本，为达无以附加的境地，并着重创新，同各种工艺品相结合，如金、银、玉石、宝石、珊瑚、象牙、珐琅器、百宝镶嵌等。据资料记载，乾隆皇帝对紫檀非常重视喜爱，如同其醉心于所有古董、艺术品一般，他积极参与了造办处的家具设计、制作、修复、式样、尺寸以致修改。此时宫中的家具制作深受其审美观点的影响，件件制成的家具都留下了其思想和情趣的烙印。
但清乾隆后期，对紫檀家具的追求过分侈靡，走向了极端，在家具上增加了过多非功能性的装饰部件，显得繁琐累赘，破坏了整体效果。不同的阶段，折射出当时社会政治经济背景及上层社会的思想特征及气质。
清式家具和明式家具在造型艺术上的风格截然不同。清式家具以豪华繁缛为风格，其骨架坚实、浑厚，方直造型多于明代曲圆设计，题材多变创新，有时整体光素坚实，而局部又加以细腻雕刻，品相、式样均殊于前人所设计的风格；同时清式家具在外型上大胆创新，变肃穆为流畅，化简素为雍贵。在设计装饰风格上，明式崇尚意境，受当时人文环境背景影响；而清式注重形式，呈现清代另一番风格思想，各富其美。
清式家具，受外来文化的影响颇多。现在颐和园里的紫檀家具受外来影响最为明显，但当时的工匠不能很好地消化国外艺术的精华，所以作品堆砌的成分偏多。
紫檀家具的衰弱与清王朝的兴衰相伴。到了清末，紫檀木已奇缺，但清宫廷对紫檀的奢侈追求仍不改。在家具的制作中，一直沿用广式做法，材料耗费殆尽。又经过火烧圆明园和多次动乱的洗劫，清式紫檀家具毁多存少，因此清式紫檀家具在国际市场上也有其特殊的地位。这也就是一件清式紫檀家具在世界级的拍卖会上，总是以天价被收藏家门抢购并收藏的原因。
来源：收藏快报
这年头，追逐时尚的脚步变得越来越快，洋货强大的宣传攻势，铺天盖地、漫天遍野，吞噬着咱们中国人对文化以及风格的理解，当寻常百姓家中随处可见欧式床铺、欧式桌椅、欧式沙发等欧式木材制品，它们还以大大的LOGO显示自己的尊贵与气质，这个时候一些思维尚存的人就会开始感觉疲惫，迫不及待想要回归到含蓄的中国传统文化之中。就好比近些年来，小叶紫檀、金丝楠木、老山檀香、崖柏等珍贵的文玩木料纯手工制作而成的中式家具制品开始火爆起来，备受一些追求文化品味的成功人士所青睐。
来自海南省的一位年轻小伙子，30岁不到的年纪，本该走进喧嚣的城市，打拼属于自己的事业。可是，这位小伙子偏偏留在家中，跟着自己的老父亲学起雕刻。虽然真正学习雕刻才5年的时间，但是，小伙子从小受到父亲的影响，造就耳濡目染，懂得了很多雕刻的技能，现在早已练就了一身雕刻的好本领。这一点从小伙子桌子上堆满的圆弧刀、平口刀、三角刀、核雕刀、木工雕刀等几十种雕刻工具就能感受的出来。
小伙子的父亲是一名普通木匠，专门给邻里乡村制作桌椅、雕刻佛像等，受到环境影响，自然使用的都是普通木头。不过，到了小伙子这里可就不一般了，他自学文玩木料常识，通过网络了解文玩市场，意识到文玩市场的火爆程度，便拿着父亲毕生的积蓄投资小叶紫檀、金丝楠木、老山檀香、崖柏等珍贵的文玩木料，制作起非同寻常的文玩家具制品。
在父亲看来，儿子身处贫困的乡村，制作的家具却是土豪才能用得上的东西，心里有点忐忑不安，始终都担心儿子的东西销售不出去。
▲央视2套《消费主张》专访海黄领军人物：李运全可是，令父亲意想不到的是，儿子懂得利用网络资源宣传自己，再加上儿子制作的家具全部都是纯手工制作而成的，与木材市场流水线生产出来的大不相同，竟然受到外界市场的广泛关注。
小伙从事文玩木料制作还不到一年的时间，很多土豪大亨、文玩收藏家闻讯赶来，发现小伙子的雕工精湛，竟然把普通的花花草草、鸟兽昆虫雕得栩栩如生。
最令土豪大亨、文玩收藏家赞赏的是，小伙子全部都是通过各种刻刀雕刻出来的，没有使用半点电动工具，其操作技术的熟练掌握难度、制作工艺的复杂程度可想而知，果真令人钦佩。
听闻小伙子雕刻制作昂贵文玩制品，备受城里木材市场的欢迎。村里很多年轻人也都前来讨教，想要拜小伙子为师。小伙子深知自己的雕刻技艺是父亲传下来的，现在市场正缺失这种纯手工制作出来的东西，他有责任将其发扬光大，做得越来越好。
来源：美丽原素
根雕
文/图呼和浩特晚报记者马妍
来源：呼和浩特晚报
根雕取材于树木砍伐后遗留下来的根部，雕刻家们在原有根部的基础上加上自己的想象加以雕琢，成为妙趣横生的摆件或者装饰品，根雕是一种“奇”与“巧”相结合的独特造型艺术。近几年根雕从“冷门”的艺术品逐步进入收藏领域，甚至进入到拍卖市场。而我们内蒙古地区的多伦县具有35万亩天然林木，主要盛产杨、榆、桦、枫的树木，这为根雕艺术创造了得天独厚的条件。因此根雕收藏也随着各地根雕市场的形成和市场拍卖价格的攀升上演着自己的传奇。
近年来随着技术的进步，许多新材料、新工具、新技术用于根雕艺术品的修复，自然成分少、人为成分多的根雕制品开始充斥收藏市场，令许多初涉此行的根雕爱好者吃亏上当。因此在收藏过程中，收藏爱好者一定要首先加强对根雕艺术的了解，掌握鉴别根雕艺术品优劣的方法。住在大召附近的杜志双先生是一名根雕经营者，也是一名根雕收藏爱好者。对于根雕收藏他深有感触：“一件根雕作品，通过观察它的形态，附带上一些感情才能使这件根雕作品更有韵味，这才能真正得到根雕收藏者的青睐。那么一件根雕作品需要怎样体现它的价值呢？主要取决于树根的材质、树根的造型以及颜色和纹理。”
杜志双先生表示，在众多树木中，花梨木树根易于长久保存，樟木树根色泽丰富，同时还能发出香味，这两种树木就是做根雕艺术品的好材料。相对而言生长的越慢质地越坚硬的树木所雕刻的木雕作品肯定价值越高。接下来就是看树根的造型，根雕虽然被称为根雕艺术，但是与其他创作艺术还有区别。就是根雕的价值体现在雕刻的程度上，没有经过雕刻或者是雕刻痕迹越少的根雕价值越高，还有就是要看树根的完整程度，有一些根雕创作者为了突出根雕的意象或者主题，会对树根做一下修饰或者粘接，以此来表达根雕作品的主题，初涉者可能会看不出来粘接的痕迹。但是事实上任何拼接、粘接，都会大大减弱根雕艺术品的价值。粘接痕迹越多的作品价值越低。最后就是树根颜色和纹理的真实性，有些不法商家为了制造视觉上的美感，会人为根雕原型涂染颜色和制造一些纹理，其实根雕艺术品的表面是不宜用人工去着色处理的，这样看似漂亮的根雕是没有很好的价值的，所以树根天然的颜色和纹理是根雕艺术品最为自然的表象，也是根雕艺术品价值的直接体现。
“一件根雕作品的艺术、收藏价值，其实很大一部分是取决于树根的原型，所以收藏爱好者购买的根雕作品应能看出根雕的自然根材，选择根雕作品应从整体着手，尽量购买不粘接、不拼接、不染色、不做纹理处理的原始根雕作品。”杜志双先生建议。
