> 6万装出新中式风格三居室 华丽温馨浪漫
详细内容

6万装出新中式风格三居室 华丽温馨浪漫

时间:2009-07-17     人气:1262     来源:新浪     作者:
概述:中式风格是以宫廷建筑为代表的中国古典建筑的室内装饰设计艺术风格,气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进深、雕梁画栋。     中式风格是以宫廷建筑为代表的中国古典建筑的室内装饰设计艺术风格,气势恢弘、壮丽华......
中式风格是以宫廷建筑为代表的中国古典建筑的室内装饰设计艺术风格,气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进深、雕梁画栋。

    中式风格是以宫廷建筑为代表的中国古典建筑的室内装饰设计艺术风格,气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进深、雕梁画栋。中式风格的客厅具有内蕴的风格,为了舒服,中式的环境中也常常用到沙发,但颜色仍然体现着中式的古朴。

新中式风格三居装修

 新中式风格三居装修

 新中式风格三居装修 

新中式风格三居装修

 新中式风格三居装修

 

(声明:凡转载文章均是出于传递更多信息之目的。若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益,请与本网联系,我们将及时处理,谢谢!)
  • 2010厨卫流行趋势

       未来的一年,世界将流行什么?是简约还是豪华?是典雅还是另类?不久前,厨卫美国得而达发布了该品牌所预测的2010年世界厨卫流行趋势。

        从2010年世界厨卫流行趋势看,消费者挑选新增加值产品的目标在于独特和新奇的功能,价值等式已经从价格+质量转变为价格+质量+设计。设计师期望能够满足个人的需求:人体工程学带来的舒适能够调整,以达到舒适灵活的高度和温度。而随着化的选择转变,明年的家居生活将包含下列元素:更可靠的质量、更人性化的功能,在设计上更注重形状和结构。

        流行趋势1让人惊喜的设计

        在2010年,设计将成为最值得期待的环节,消费者期望产品具备附加价值、创造一种放松、休闲和想象的氛围。

        设计大师迈克尔?格雷夫斯说:“我们想制造跨越时间的东西,人们触摸到的东西,用眼、用手……我们在人类环境改造学和设计上花更多的时间来改进它们,设计和功能并重,令我们的产品既好用又实惠,而且完美。”

     流行趋势2功能更趋人性化

        在界,2010年的每一次创新都将让人欣喜若狂,每一款产品都将符合人体工程学的设计,让你享受完全的舒适和放松,而且在细小之处,也考虑周全。

        据了解,“无须抓紧,即使手腕也可以开关”、“开关力矩低于51b”、“自闭龙头延时开关时间大于10秒”等功能的处理,都将体现出无微不至的人性关怀。在公用龙头,将更提倡节约用水:特有的限流装置限制水流量(在标准水压时,流量是1.9升/分钟,为普通龙头流量的1/4)将得到普及。

        流行趋势3更加迷人尊贵

        在2010年,从流行角度看,的色彩将会更丰富,除了传统的镀铬,更有威尼斯古铜、铜、抛光镍等。

        无论是褐色威尼斯古铜或罗马古铜,还是雍容华贵的金色水龙头,这些产品都将以内敛的气质唤醒我们内心的热爱。值得一提的是,一种引入美国宇航科技的PVD技术,可以使龙头表面永不磨损,历久恒新,永不变色。

        流行趋势4产品外形日趋出位

        在2010年,不少的外观设计看起来将会有些新奇。比如可以看到水龙头的造型像含苞待放的花朵,模仿天鹅“体态”的水龙头,甚至有的喷头则像极了一部高科技的手提电话……

        此外,这类注重形状和结构设计感以及产品幽默感的新派水龙头,还被加入了越来越多功能化、高科技的设计,让水龙头能够方便人们的生活,比如抽拉式的设计、浅盆设计、一体化壁装等都是外形上的突破。

        流行趋势5材质流行混搭

        在2010年,水龙头设计也许受到的影响,将开始玩起前卫的混搭。比如美国设计师创新地将不锈钢与、铬与玻璃等材质混合使用,设计出了具有美国现代特色的得而达水龙头。又如一款由该设计师设计的最新镀铬水龙头,手柄采用了半透明的特殊玻璃材质,相当别致。

    阅读全文
  •      明清家具设计大师伍炳亮荣获“2008年度设计艺术成就奖”  

    国际设计大师齐齐亮相“国际设计创新论坛”。

    清式宫廷紫檀家具系列(伍炳亮设计)。

      近日,在北京举行的第四届中国国际设计艺术博览会上,我省明清家具设计大师伍炳亮荣获设计师最高荣誉——“2008年度设计艺术成就奖”,中国传统风格家具设计成为了本次国际设计博览会的焦点。

      国际设计艺术盛会上中国传统风格设计首获殊荣

      中国国际设计艺术博览会(简称“设博会”)是由中国建筑装饰协会、清华大学美术学院联合主办,清大远教具体承办的国家级、国际性的大型设计艺术展,是国内最早的也是唯一的一个以专业设计艺术为核心的国家级、国际性博览会。此次设博会,更是齐聚了世界顶级的设计大师,如法国的国际设计院校联盟主席奥古斯丁先生(Christian Guellerin)、奥运会水立方建筑的设计师约翰·保林、意大利的著名酒店设计知名组合撒拉·坎博伦与厄马诺·卡欧皮Chiara Caberlon &Ermanno Caroppi等世界知名设计师,堪称本年度国际设计艺术界最大规模,最高水准的聚首。

      中国国际设计艺术博览会“年度设计艺术成就奖”,是为梳理盘点中国设计事业,对每一年度中国设计师们为中国设计所做出的努力和贡献的表彰,旨在寻找中国设计的典范,树立行业榜样,尊重和发扬艺术获奖得主的设计艺术成就。据中国国际设计艺术博览会学术顾问、清华大学美术学院副院长郑曙旸介绍:“年度设计艺术成就奖”是国内颇最具权威的专业评选,获奖的设计师无疑代表了中国最顶级的设计水平,他们是中国设计的骄傲。

      “年度设计艺术成就奖”所关注的范围涵盖了建筑设计、家具设计、室内设计、城市规划、景观设计、工业设计、智创设计(平面、立体、多维)等多个领域,在前三届的设博会上,并无家具设计界人士获奖,而更看不到中国传统风格家具设计师的身影。而此届设博会的最高荣誉——“年度设计艺术成就奖”,颁发给了中国传统风格家具设计师伍炳亮,传统家具行业人士的独拔头筹,让所有与会者以及新闻媒体的目光都聚焦在中国传统风格家具设计上。

      中国传统家具设计从缺失到独立

      在我国传统艺术概念中,一向重视以人文艺术为主的艺术形式,而与生活息息相关的建筑、家具甚至雕塑等艺术形式往往都被排斥在艺术殿堂的门外,没有被纳入艺术研究与教育的体系,历史上的建筑设计师与家具设计师们仅仅是以工匠的身份存在,关于他们的艺术设计手法、风格以及代表作品等都不为人关注。当我们面对故宫、十三陵等古代建筑以及世界各大博物馆中所珍藏的明清家具时,都无法了解设计师的名字,因此长期以来在中国传统家具设计艺术的研究中,总是缺失了设计师的身影。

      改革开放以来,我国的明清家具逐步进入国际艺术品收藏研究机构的视野,明清家具艺术兼有中国传统建筑的榫卯结构、雕刻艺术的各种手法,以及中国儒学与禅理的审美内涵,在实用功能与艺术形式间达到了高妙平衡的境界,卓然傲立于世界文化艺术之林而蜚声国际,被各大博物馆争相购藏,在国际艺术界享有崇高的声誉。目前,国内外已经将中国明清家具纳入艺术体系,作为一门独立的艺术形式予以研究。我国经济的持续发展也使得民族自信心逐步增强,传统风格家具中所蕴含的中国传统文化魅力也越来越受到人们的喜爱和认同,中国传统家具业得到了空前的发展。在国际设计艺术界,对中国文化元素的使用也日益普遍并受到重视,传统风格家具的设计师也逐渐与其它艺术门类的艺术家一样享有同等的地位,受到尊重和推崇。不同层次设计师设计制作的家具产品,开始具有了不同的价值。此次设博会将“年度设计艺术成就奖”颁发给明清家具设计专家伍炳亮,也证明了这一点。这是对中国传统风格家具设计的肯定,也是对中国传统文化艺术的肯定,揭示了带有典型中国风格的设计艺术将日益成为国际关注的焦点。

      伍炳亮引领中国传统风格家具设计

      伍炳亮作为中国传统家具设计的代表,从事传统仿古家具的设计制作、研究够藏长达三十年,长期致力于中国传统家具、古典家具设计文化的传承与发展。在他设计制作的百余款精美绝伦的传统风格红木家具作品中展现了杰出的艺术成就,既传承了明清家具的神采韵味,又结合当今生活予以改良创新,并成功呈现出个人的艺术风格。其作品以“型精韵深、材艺双美”的艺术特点深受国内传统家具资深专家学者、收藏家的肯定与推崇,作品被国内外各大博物馆争相收藏并在各类展会中屡获殊荣。

      目前,中国传统红木家具行业又被称为仿古家具行业,而伍炳亮的成功之处在于他摆脱了单纯“仿古”的身份,在数十年的传统家具设计制作中善于研究总结传统家具的造型规律、形式美感、工艺手法、文化内涵等等,并将其上升到理论的高度,予以分解剖析,再进而归纳总结。他针对传统家具提出的“型”、“艺”、“材”、“韵”设计制作和品评理念,简明准确地概括了中国传统家具的核心思想和审美规则,而后又采用这一规则改良和创新设计制作出一系列作品。2008年人民美术出版社将他的作品结集出版为《中国传统家具收藏经典 伍炳亮作品珍赏》。此书无论在作品质量、数量还是画册的规格上,都史无前例,成为中国家具设计的首部大型个人作品专集,并因此获得中国轻工业联合会、中国家具协会颁发的“中国传统家具艺术继承与发展杰出贡献奖”。结合以上事例来看,伍炳亮代表中国最顶级的设计水平、代表中国设计获得“2008年度设计艺术成就奖”,也并不偶然。

      伍炳亮作为中国传统家具专业委员会的副主任、广东省家具协会副会长,此次获奖,相信会具有示范的作用,促使中国传统家具行业更为重视设计艺术,从“仿古”制作阶段走入改良和创新设计阶段,将中国传统家具提升至艺术收藏品的高度。在名贵木材资源濒临枯竭的今天,制作出代表时代水准的艺术精品,对于推动中国传统家具的继承与发展、中国传统文化和设计思想的发扬,具有深远的意义。

      中国传统家具设计如何迎来新的春天

      在此次博览会的“国际设计创新论坛”上,众多专家也指出,中国传统家具行业虽然蓬勃发展,但是传统风格家具设计的前景并不容乐观。因为目前中国各大学设立的设计专业中,都是以西方现代设计理念为主体的,针对工业产品、平面与广告、建筑园林等进行的,涉及家具设计的专业并不多,而对传统家具设计的研究和教育内容更是匮乏。目前仿古家具行业主要依靠师徒关系对木工雕刻、打磨工艺等技术内容代代相传,受到文化水准制约,对传统家具的造型风格、设计构思上并没有能力去传授解析。在中国明清时期,正是有大批文人逸士乃至帝王将相参与设计,从而使得明清家具在艺术形式上取得了辉煌的成就,而今天,文化艺术领域的高端人士并没有参与传统家具的设计,高等艺术教育中又没有设立相应学科,因此,中国传统风格家具的设计将后继乏人,成为中国传统家具设计艺术发展过程中的隐忧。

      伍炳亮让世界了解中国的家具设计,然而,对于整个传统家具行业的发展而言,个人的影响毕竟有限,不足以带动整个传统风格家具设计艺术的发展。只有建立专业和完善的传统家具设计艺术教育机制,全面培养传统家具设计人才,才能提升设计质量,使行业不断充满生机,让中国家具设计迎来新的春天。

    阅读全文
  • 分享