2017深圳国际家具展 等你来寻找国际设计师
2017深圳时尚家居设计周暨第32届深圳国际家具展，将于3月19-22日在深圳会展中心举办，届时由深圳国际家具展打造的“国际设计师商业对接展”，引进意大利、北欧、日本、俄罗斯、中国台湾、中国香港、中国澳门等国际顶尖设计师团，在此与家具企业、室内装饰企业、软装设计企业、房地产企业进行商业设计的洽谈与对接。
在这里，您不仅直观地考察到他们的设计产品，并与设计师直面交流，更可参加各设计师的设计师对接分享会，为今后的商业合作奠定基础。设计是每个成功企业、每个成功品牌的核心，利用国际设计师提升家具企业的设计水平势在必行，也是家居行业未来制胜的关键。
黄竞Kent
深圳家具协会国际设计联合会 总裁及首席执行官
展位号：深圳国际家具展5号馆5F02
深圳家具协会国际设计联合会（IDU）作为国际设计资源整合落地平台，提供建筑、空间、产品设计等多元设计专业链接产业需求，配合住宅精装产业化链条，聚集与对接各行业以寻找最佳国际品质设计解决方案。旗下的设计师资源均来自全球顶尖设计师，包括俄罗斯设计师Anna Malyakina，瑞典设计师Katarina Ivarsson、 Anna Karlsson、Anders P Hellberg，日本设计师盛世匡等。
Katarina Ivarsson、Anna Karlsson、AndersPHellberg
Boris设计工作室 创始人及设计总监
展位号：深圳国际家具展5号馆5F03
凭借强大的设计力量，Boris屡屡斩获国际大奖，包括号称“设计奥斯卡”的德国iF国际设计奖、2015亚洲最具影响力设计大奖银奖、2014年瑞典商会年度大奖等等。作为设计推动者，Boris非常关注业务的可持续发展性，拥有来自亚洲，欧洲和美国等客户群体，更与各大国际知名品牌合作，包括宜家、Doro、创科集团、康贝和嘉里物流。
Anna Malyakina
ANNA MALYAKINA工作室 创始人及设计总监
展位号：深圳国际家具展5号馆5F04
在中国有5年工作及生活经验，是来自俄罗斯独具个性的室内装饰及家居产品设计师，与中国品牌企业有过良好合作关系的Anna所设计的产品曾在米兰、佛罗伦萨、伦敦、莫斯科展出。最值得骄傲的是其最具代表性的设计产品，在米兰展上更是成为了仿生风格的先驱。
Riccardo Giovanetti
RICCARDO GIOVANETTI DESIGN STUDIO 创始人及艺术总监
展位号：深圳国际家具展5号馆5F05
意大利久负盛名的资深设计师，世界众多顶级家具品牌的宠儿。曾担任包括世界顶级家具品牌Cassina、世界床品领域领航品牌Flou的主创设计，及Alarossa等知名公司的品牌形象指导，对家具设计和建筑设计领域的前沿趋势及运作拥有丰富经验和独到见解。
Glen Meikle
GLEN MEIKLE工作室 创始人及设计师
展位号：深圳国际家具展5号馆5F06
极具天赋的加拿大产品设计师，曾经获得2001年英国哥伦布设计学院颁发的艺术咖啡店金奖，他所设计的作品深受各大欧洲时尚品牌CEO的喜爱。提供独特别致的产品开发与设计，以西方人的设计思维诠释中国文化，将古老文化的沧桑演变成一种新潮的装饰美学。
蔡田田
蔡田田都市建筑设计(澳门)有限公司 创始人及主理建筑师
展位号：深圳国际家具展5号馆5F07
澳门建筑设计界备受尊重的杰出设计师之一，蔡田田入行20年来在业界取得了辉煌的成就，曾主持设计澳门大丰银行总行、澳门特别行政区政府交通事务局大楼等多项知名工程项目，并连续两年荣获中国建筑学会主办的全国人居经典方案竞赛建筑金奖、世界华人建筑师协会主办2012年华人住宅与住区单体住宅设计奖等国际知名大奖。
Rui Leao
VLB ARQUITECTURA E PLANEAMENTO LDA 创始人及主理建筑师
展位号：深圳国际家具展5号馆5F07
国际著名建筑设计师，长期在中国及澳门地区开展广泛的设计活动。从建筑设计到城市规划，惊艳的造诣天赋为他收获了国际各大知名奖项，包括：亚洲建筑师协会建筑金奖、AAM金牌和亚洲建筑师协会荣誉奖。为澳门葡文学校设计的阅览室得到联合国教科文组织表彰的“遗产创新奖”及AAM的遗产保护荣誉奖，为澳门港务局大楼修复的工程项目，被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》。
TPDG台北当代设计群
展位号：深圳国际家具展5号馆5F08
TPDG台北当代设计群，是专攻家居和生活方式设计的创意集团，由台湾顶尖设计师带领专业家具设计、产品设计、空间设计、视觉设计及品牌策略团队汇聚而成，作品屡获台湾金点设计奖、德国IF、红点、日本G-MARK等国际大奖肯定，专长是融合华人文化及当代趋势，为国内高端品牌，提供兼顾品质与商业价值的整体设计服务。
盛世匡
亚洲设研工作室 (studio ARRT) 设计总监
展位号：深圳国际家具展5号馆5F09
新一代日籍建筑师及设计领导者，具有相当丰富的室内设计和灯光设计经验。曾在米兰展上担任日本灯光设计展的策展人，所设计作品更多次获得香港设计师协会环球设计大奖、国际知名杂志《透视》优秀奖、AIA美国建筑师协会荣誉奖。怀抱对艺术及设计的至上追求，他在创作中对事物洞察入微，力图让每一个设计都拥有各自的灵魂。
利志荣
Milk Design设计工作室 创办人及设计总监
展位号：深圳国际家具展5号馆5F10
香港著名产品设计师，在处理大型及国际级的设计项目经验丰富，曾为法国顶尖家居设计公司Habitat参与产品设计。利志荣拥有丰富的国际家具潮流触觉，凭借简约自然的设计理念，多次荣获国内外设计界大奖。他相信，设计是一座有意义的桥梁，以简约自然的风格让使用者享受简单、感性且时尚的生活模式。
Tapio Anttila
Tapio Anttila Design 创始人
展位号：深圳国际家具展5号馆5F11
芬兰著名的全能型自由设计师，无缝切换于室内设计、家具产品设计和工业设计三大领域。与生俱来的设计天赋，为他赢得10次日本Good Design Awards最佳设计大奖”、两次Green Good Design Award和两次EcoDesign Award等备受瞩目的国际设计大奖。对于家具设计，他更专注于功能部分在家和公共空间的呈现和应用，美而不忘功能的设计语言在他的作品中体现得淋漓尽致。
Mikko Laakkonen
Studio Mikko Laakkonen 创始人
展位号：深圳国际家具展5号馆5F11
一位屡获殊荣的芬兰家具设计师,以独特和富有想象力的产品设计享誉世界。Mikko Laakkonen至今已斩获国内外众多知名奖项，包括2016年红点设计大奖荣誉奖、2015年及2010年由芝加哥建筑设计博物馆颁发的最佳设计奖、2014年芬兰年度家具设计师奖、2013年红点设计大奖最佳设计奖等。Mikko Laakkonen专注于在生活中创造唯一的、富有洞察力的物品。
Jonas Hakaniemi
Design Office Hakaniemi 创始人
展位号：深圳国际家具展5号馆5F11
来自芬兰的顶尖设计大师。从业设计行业20年，Jonas具有丰富的室内设计、家具产品设计、平面设计经验及扎实的设计理论知识，曾凭借作品获得德国知名“红点”设计大奖等多项国内外设计奖项。Jonas认为，设计能使产品更具吸引力，好的设计相当于耐用性、功能性、使用的永恒性。他非常欣赏“少即是多”的理念并一直应用于所有产品的设计中，他的设计作品展现的是几何与艺术的结合体，简单的线条却美的让人窒息。
Mika Tolvanen、Julie Tolvanen
Studio Tolvanen 创始人
展位号：深圳国际家具展5号馆5F11
Studio Tolvanen，世界领先家具品牌的首选合作方，曾为丹麦著名家居品牌Muuto、芬兰最具影响力的家具品牌Inno、最具北欧风格代表的丹麦家居品牌Wood担任主创设计。旗下设计作品更多次获得2016年最佳设计大奖、2015年最佳室内设计产品奖、Bruno Mathsson 设计奖、FDS Award等。Studio Tolvanen由皇家艺术学院出身的芬兰籍设计师Mika Tolvanen及其妻子Julie Tolvanen共同创立，专门针对居住及商业项目开发设计产品。
创意星火，即将燎原。国际设计师商业对接展的“创意对话”将如雨后春笋破土而出，最大限度地把设计转换成商品，体现设计师的价值，推动企业提升产品设计能力，不断促进行业的蓬勃发展。
3月19日至21日，2017深圳时尚家居设计周暨深圳国际家具展，以“设计”搭建国际交流合作平台，让多元的跨界视角呈现家居时尚。
时子
广田云软装创意艺术总监
曾获“影响中国”十大家居设计师、2006年中国艺术展览会金奖；广东省家具设计委员会委员；《深圳家具》等专栏撰稿作家
初见时子，一身素衣，简约而质朴，周身散发着一股平和与安详的气息。她崇尚本真，从大自然中撷取设计的灵感，以一颗禅心，叩响灵性空间，由此创造了“醉东风”系列作品。
关于“石子”的来源
“时子”起初为“石子”。在泰山云游时，被美不胜收的风景折服的同时，脚边散落的几颗石粒直叩时子心门。在这人间仙境，石头的简单平实深深地启发着时子。故取“石”之意，遂以“石子”为名。
也因如此，时子在设计“醉东风”系列作品时，十分重视家具的功能性，同时融入了中式传统的禅意审美，并配以当代的简约风格，既不失家具的本色，也呈现出宁静、安逸、优雅的气派。
从“石子”到“时子”
春去秋来，三十年光景转瞬即逝。昔日的岱顶、云海、磐石，在千年轮回中消损。一切渐趋寂静和安定。唯一的变化，隐没于沧海桑田中；唯一的不变，显迹于时间长河里。变，即为不变；不变，亦是变。世间万物，回归到本质上，皆简单明了。遂易名为“时子”。
同样，将设计从简，无论在设计家具还是设计空间上，皆显得十分精炼。简素的色调，简约的线条，最少的元素，最丰富的含义，极致之美油然而生。
文王·思皇多用架
文王·思皇书架
文王·祯雅大床
文王·大雅酒柜
设计在于修炼
时子认为，设计的修炼之道，犹如一颗千年古树。自埋下种子的那一刻，便要懂得，无论是山崩地裂，还是风吹雨打，始终得保持蜷缩的姿势，耐心等候发芽，等侯冲破地表，等候树根盘踞地下，直至扎根于深土之中，傲立于天地之间。
树木不仅予人启发，在设计中运用木材作为原料，体现出自然的本色之美，洋溢出沉稳、淡泊、洒脱的景象。
晨风·三人位沙发
晨风·茶几
南山·归巢三位沙发
南山·山河颂圆餐椅
留白的艺术
设计，讲究一个“灵”字。家具是空间的载体，空间承载着人的喜怒哀乐。一动一静，一息一气之间，整个空间和家具便有了生气，整个设计得以堪称完美。想要打造这样的一个灵性空间，则要懂得留白。
留白，是一门艺术。通过洞悉每一个使用者的生活属性及个性追求，预留空白的部分，从而让使用者自由发挥创意和想象。伟大的设计，靠设计师的手建造至美的躯壳，靠普通人的手缔造至善的灵魂。
四月·春风十里三位沙发
四月·揽月罗汉床
四月·揽月书柜
时子在2016年第31届深圳国际家具展上呈现的室内设计作品，充分表达了“家具与空间”的关系。2017年3月19日-22日的深圳时尚家居设计周暨32届深圳国际家具展上，她将会建造一个怎样的空间向我们展现她的至善至美呢？
敬请期待！
林桓民
台湾设计师
台湾三点水文化创意创办人
深圳嘿哟音乐联合创始人
坐在对面的林桓民似乎总是在思考。他生于台湾，求学于日本，行走于多个国度，游刃于东西方文化。林桓民以台湾文化为出发点，糅合民间工艺与现代美学观念，让昔日的经典在重新设计后，焕发光彩，熠熠生辉。今年3月，他将在深圳时尚家居设计周暨32届深圳国际家具展上，向我们展示他的设计之道。
Bamboo Lantern (竹包管提灯)
老竹凳 · 旧故里
有那么一种回忆，仅仅属于那一个时代。对于林桓民来说，老家里那一张80岁高龄的竹凳是他和他那一代人共同的牵挂。竹凳吱吱作响的声音，是儿时的童谣，亦是敲响设计灵感的第一根音弦。
为聆听老竹凳最初的弦音，林桓民花了三年多的时间，深入竹林，研究每一种竹子的特性，并学习传统的竹工艺，创新出了“同心竹积层技术”以及“同心竹凳”。由内而外，圆圆相叠，考验了竹子无比的柔韧，也呈现出经典的民间竹工艺。
Concentric Bamboo Stool （同心竹凳）
烟花易冷 · 绚烂回荡
有那么一个心情，是每一个人曾无比期待过的，那便是过年的喜悦，除了一大堆好吃的糖果，和拿到手软的红包，在那寒冷的年三十晚上，还有那一场绚丽夺目的烟花秀。
观赏烟花的喜悦，林桓民希望，在生活的每一天都能感受到。利用竹管的柔韧性和天然的透光性，他将竹管剖开，每一次亮灯，就像竹管爆破的瞬间，绚烂如花火，在空中漫射开来。“爆竹吊灯”就是一场室内烟花的盛演，在深圳国际家具展上绚丽绽放。
Bamboo Explosion (爆竹吊灯)
花下乘凉 · 梦回仲夏
曾有一种清爽，唯有老式吊扇才能给予。寥寥的四片薄板，接上电源后，起初，是清晰可见的一个圆；慢慢地，只能隐约地看到旋转的弧度。那时候的吊扇，功能简易，却将清爽留在每一个酷热的夏日。
正是那一抹旋影，林桓民藉竹片的韧性，以竹艺造扇翼，吊扇得以重生。静止时，四张叶片在中心成了一朵花蕊；启动时，花蕊渐渐盛开绽放，将旧日的仲夏夜之梦延续下去。
竹之刚 · 技以柔
贯穿在台湾人生活点点滴滴的竹子，其根本在于“一竹百编，样式百变”。不同的编织方式，决定了纹理的不同走向，从而丰富了图案和样式。
林桓民利用竹编的特性，与工艺家合作开发出了狂野乱编技法，设计了“竹编公事包”。所谓的乱编，看似毫无章节可循，然而却造就了一种“凌乱美”，搭配时尚皮革，在无形有意中，将通过本届深圳家具展上传递出竹子“兀刚兀柔，非草非木”的秉性。
那些时光里的经典，在林桓民的手里，重新焕发光彩。在2017年3月19日-22日深圳时尚家居设计周暨32届深圳国际家具展上，他将带来设计新作，重现20世纪经典潮流生活方式——黑胶文化，敬请期待！