故宫藏螺钿家具谈:精雕细嵌灿然悦目
螺钿是我国传统家具上常用的材质,螺钿又名“螺甸镶嵌”、“螺钿”、“螺填”或“钿嵌”等,即用贝壳薄片做成花纹嵌在器物上的装饰技法。明代黄成《髹饰录》关于“螺钿”的解释是:“一名甸嵌,一名陷蚌,一名坎螺。”螺钿主要取材于蚌壳,将其珠光层加以磨薄磨光加工成薄片后,做成制成花纹、鸟兽、人物形象,嵌入预先雕成的凹形图案内,再髹上一层光漆,之后磨平抛光使其露出钿片,就制成了色彩艳丽的嵌螺钿器物了。
我国螺甸镶嵌历史悠久
我国的螺甸装饰技法,历史悠久。考古发掘表明,早在西周时期就已有将蚌壳镶嵌在漆器上作装饰了,迄今为止发现最早的螺甸器物当属从西周时期的墓葬中出土的螺钿器物,如1956年在河南陕县上村岭虢国墓中发现的外壁镶嵌着6个蚌泡的漆豆,1964年在邙山庞家沟西周墓中发现套在瓷豆外的嵌有蚌泡的漆器托残片等,此外在北京琉璃河西周墓中出土了一批在西周漆器中具有代表性的漆器。这批出土文物中有一些漆器上嵌有蚌片,如漆豆、漆罍等,其中漆豆深盘,精把,盘上用蚌泡和蚌片镶嵌,与上下的朱色弦纹组成装饰纹带;豆柄则用蚌片嵌出眉、目、鼻等部位,与朱漆纹样组合成饕餮图案。([i])这些考古发掘出的嵌蚌器物证实了早在很早以前,我们的先民们就已熟练的掌握了螺甸镶嵌技法了。
螺甸技术以后历经发展,至唐五代时达到很高水平,如在河南三门峡出土的“云龙纹嵌螺钿漆背铜镜”和苏州瑞光塔发现的五代“嵌螺钿经箱”等都是这一时期的佳作,此外在日本正仓院所藏的唐代文物中,还有一件螺甸紫檀五弦琵琶琴([ii]),证明唐五代时期这种工艺已有较大的提高。宋元时期的螺甸工艺更为流行,宋代螺钿漆器,多在黑漆底上镶嵌白色螺甸,有的还在钿片周围嵌加金银丝,使螺钿嵌结牢固,色彩也更为富丽。明人曹昭有云:“螺钿漆器出江西吉安府庐陵县……宋朝内府中物,俱是坚漆螺钿者……”,可见,螺钿镶嵌器物在北宋晚期已被誉为“穷极精巧”的作品。北宋至南宋时期的螺甸漆器,大都是经箱和匮、盒等器,常被用来“进御”或作为送给权贵的礼物,南宋时则更有螺甸漆几、案和屏风等家具。宋人笔记里曾记载:“王肃,字茂悦,号会溪,就除福建市舶,其归也,为螺钿桌面、屏风十幅,图贾相盛事十项,各系以赞,以献之,贾大喜,每燕堂必设于堂焉。”([iii])由是知其时螺钿漆器颇为宫廷巨阀所珍视。《清波杂志》记载:“高宗继位之初,崇尚俭德,谓螺甸淫巧之物不可留,将螺甸桌椅等物一并毁弃。”([iv])此外《建炎以来系年要录》也载有宋高宗摒弃螺钿的史实:“……绍兴初,徐康国为浙漕,进台州螺钿椅桌,陛下即命焚之。至今四方吹诵圣德。……上指御座曰‘如一椅子,只黑漆便可用,何必螺钿’。”([v])这则文献虽然通过螺钿之事来为宋高宗赵构歌功颂德,但是也说明了宋代螺甸器物的制做技艺达到了极高的程度。
明清螺甸制作达到鼎峰
明代是漆器的发展和繁荣时期,当时出现了厚螺甸与薄螺钿镶嵌并存的局面。厚螺钿又称为硬螺钿,使用的钿片质地厚实,色彩较为单一。取材于色彩不太浓艳的老蚌、王珧、车磲等贝壳,其厚度通常有0.5~2毫米,薄螺钿又称为软螺钿,是采用色彩比较浓艳的鲍鱼壳加工制成柔软有弹力的薄片,具有美丽动人的珍珠般的光泽,其厚度在0.5毫米以下,有的只有0.07毫米左右。软螺钿在制作上要求工匠有较高的技艺。
在明代制作螺钿工艺的有名工匠要数扬州江千里了。江千里,字秋水。其人一生喜欢以文学故事为题材制作镶嵌薄螺钿的杯和盘等器物。江千里善用彩色的鲍鱼贝壳切成细片,雕刻成各种纤细的花纹,“花纹工精如发”,并显出五彩的光泽,镶嵌在器物之上。阮葵生《茶余客话》中有“江千里治嵌漆……皆名闻朝野,信今后传无疑也”([vi])的记载。
明末清初镶嵌螺钿工艺品的制作达到了高峰,宫廷造办处内有专门工匠制作皇家御用的嵌螺钿器。其数量众多,品种丰富,小到瓶、盒、杯、盘及文房用具,大到家具等无不用五彩缤纷的螺钿镶嵌而成的山水人物、花鸟鱼虫等图案来装饰。还有一种嵌螺钿的漆木器,所嵌的螺钿高出漆器或木器的表面,形成了浮雕或高浮雕的图案,称之为“镌甸”。
清代乾隆统治时期,随着经济的繁荣,镶嵌螺钿的工艺品广为流行。螺钿镶嵌更加纤巧精工,钿片剥离精薄如纸,达到了十分惊人的程度。这一时期,时兴一种采用螺钿工艺与金银片结合起来的镶嵌手法,以突出画面溢金溢彩的视觉效果,其裁切之精,令人叫绝。清代的嵌螺钿器物,制作精湛,细致入微,故深受帝王及达官贵人的喜爱。特别是在清代宫廷中,由于统治阶级一味追求标新立异,故这一时期的工艺品大量采用名贵材料进行装饰制做,一器之成,往往工精料细,縻费工本,被宋代被统治者视为“淫巧之物”的螺甸器物,这时却在清宫里大量盛行,螺钿器物无一不是制做的精巧绝妙,一丝不苟。除了宫廷制作外,民间作坊也大量生产。在江苏的扬州、苏州一带更是作坊林立、工匠云集。嵌螺钿的图案纹饰除了继续发展了明代已有的山水人物、花鸟草虫外,更多地以花草虫兽组成的图案。螺钿镶嵌工艺除了在漆器上采用外,也广泛应用于红木、紫檀等硬木家具上。
明清时期的嵌螺钿家具
明清两代是中国家具发展的鼎峰时期,中国社会经过千余年的积累发展,到了明清之际,生齿日繁,垦荒拓土,移民实边,展示出一派物穰人稠、岁丰年稔、国库充盈的盛世景象。经济的发展,也带动了手工艺技术的日渐提高,其中家具制作也达到了历史上前所未有的鼎峰时期。名师巧匠、文人雅士甚至九五之尊的帝王都给家具制作以极大的关注,逐渐形成了独具特色的明清家具的风格。明清家具的最大特点是工精料细,材美工巧。制作技术的成熟提高与装饰技法的相得益彰成为明清家具的重要特色之一。明清以来,螺钿工艺的成熟发展为这一时期家具的装饰及制作提供了广阔的空间。尤其是到了清代,嵌螺钿家具的范围较以往更为广泛,各个品类的家具上都能看到,从存世于今的一些文献资料上可以看到,螺钿家具的涵盖面相当广泛,清宫内务府造办处的活计档及我国古典小说《红楼梦》中都记载有嵌螺钿的家具,如:
乾隆四十八年清宫内务府造办处活计档:(油木作)“二月初八日员外郎催长来说太监鄂鲁里交……洋漆斜式书格四件(随洋漆香几四件),洋漆小炕几一对,(内一件腿损坏),黑漆嵌螺甸花朝衣箱(俱陈辉祖名下)。”([vii])
《红楼梦》第三十八回:贾母“一面说,一面又看见柱子上挂的黑漆嵌蚌的对子,命人念。湘云念道:‘芙蓉影破归兰桨,菱藕香深写竹桥。’”这是挂在藕香榭中一副嵌螺钿对子。([viii])
《红楼梦》第四十二回:麝月道:‘花大奶奶还不知搁在那里呢?宝玉道:‘我常见着在那小螺甸柜子里拿银子,我和你找去。’说着,二人来至宝玉堆东西的屋子,开了螺钿柜子”。这是宝玉堆东西房间里的螺钿小柜。
从上述资料可知,螺钿家具属于珍稀之物,只有五九之尊的帝王之家或家财万贯的达官显贵方能所用,仅从故宫博物院现存的嵌螺钿家具来看,嵌螺钿家具包括的范围就有几案、炕桌、架格、屏风、椅凳、箱柜等。
综合上述,螺钿嵌是我国传统家具上重要的装饰技法,它融镶嵌、雕刻、绘画于一体,艺术价值极高。因为嵌螺钿家具上的“螺钿”均选自江河湖洋中的老蚌、王珧、车磲或鲍鱼壳等较为名贵的材料,制作成本较高,故在古代社会里被视为珍品,而且由于年代的推移和气候、温湿度的变化,嵌螺钿家具极易出现开胶掉漆、螺钿嵌件脱落等损毁现象,能够完整保留下来的更是寥若晨星。本文列举的几件嵌螺钿家具虽然历经了几个世纪的风雨沧桑,至今仍完好无损,风采犹存,弥足珍贵。
核心提示:红酸枝家具几百年的艺术地位,经得起岁月的陶冶和时间的洗濯,红酸枝家具从古至今在红木大家族的显赫地位,绝非浪得虚名。
5月初的一天,笔者应邀观摩厦门“明红汇”高端红木会所,期间与其掌门人黄灿有过一面之唔。没想到初次见面,这位同道跟我一样,竟然对“红酸枝”也情有独钟,甚至说出“不变形不开裂不是红酸枝”的惊人之语。当时我听了抚掌大笑,这确是红酸枝的性情,也是红木人的性情。
曾经在《今天的红酸枝 明天的黄花梨》一文中,笔者说起过“红木不过江”的话题,这其中牵涉到漕运水系所限,和本地材使用的传统习惯以外,历史上“红木不过江”最主要的原因,还确是与环境因素有着千丝万缕的联系,环境因素给红酸枝木性带来的影响,在木材烘干技术如此发达的今天,也仍然影响不小。
环境因素的样本
我们先从“平衡含水率”这个最能说明环境因素的几个样本说起吧:
两广地区作为最早的,也是最传统的红酸枝输入地区,广东广州为15.9,广西南宁为15.4;福建地区为新兴的红酸枝家具主产区,以福州为例是15.7。华东地区的山东,属于南方向北方过度的地带,以济南为例是11.7,与首都北京11.4的平衡含水率差别只有0.3,很能说明华东地区往华北地区,平衡含水率呈下降趋势,对红酸枝家具“干缩湿胀”的影响难以避免。而笔者亲自考察过的陕西西安为14.3,尽管这一数据远远高于华东、华北地区,但亲眼见到过红酸枝腿足料开裂的情况,还是让我颇感惊讶。
红酸枝家具变形开裂的原因
那“干缩湿胀”的木性是如何导致家具变形开裂的呢?
行内的人有个说法:家具是活的。我们知道,古典家具的构造原理来自于建筑,亦即精细木作来源于大木作,家具成器参照建筑的构造原理,以枝为柱,以架为梁,枝骨和板架之间,都是通过榫卯来连接,榫卯结构保证了家具构件之间一定程度的安全延展,这种延展就是我们通常而言的“家具会呼吸”。家具会呼吸的原因,就是当红酸枝家具所置的环境湿度,超过家具构件内部所含水分时,家具内部水分少,呼吸过程中吸收水分,所以各部分构件就会因水分增加而发涨;反之,构件就会收缩。家具构件此种的变化,对家具整体结构及外观势必造成影响,给维修维护带来一定的难度,同时给使用者造成一定的困扰。
红酸枝是不是盛名难负
红酸枝属黄檀属红酸枝木类,与降香黄檀(俗称海南黄花梨)同属不同类。它的弦向管孔直径和气干密度两项指标均高于黄花梨,即比黄花梨的管孔细,又比黄花梨的比重大。单从物理性质上来看,红酸枝作为材种优于黄花梨,可是,为什么近些年来,随着红木家具市场的日益火爆,红木家具越来越普及的今天,对于红酸枝家具较普遍的变形开裂现象,很多人产生了困惑:说起来数百年的取材历史,现实的表现却不过如此,红酸枝岂不是盛名难副吗?
自清中期、乾隆晚期以降,红酸枝成为黄花梨和紫檀以外,第三大“宫廷贡木”,绝不是偶然。我们从一些公诸于众的出版物,看到的红酸枝家具经典之作,并不罕见:如王世襄所著,以黄花梨和紫檀家具珍赏为重点的《明式家具珍赏》一书中,第23页、第69页、第126页都出现了红酸枝家具的身影。马未都所著的《茶当酒集》中,也多次出现观复博物馆(微博)藏的红酸枝家具,如《古家具的尊严》篇中的“红木太师椅”(清代)、《红木家具的收藏》篇中的“红木两头出扶手椅”(清代),甚至在其所著《坐具的文明》一书中,用了多达14页的篇幅来展示红酸枝家具。此外,王正书所著的《明清家具鉴定》也有部分的红酸枝家具图录,由此可见红酸枝家具几百年的艺术地位,经得起岁月的陶冶和时间的洗濯,红酸枝家具从古至今在红木大家族的显赫地位,绝非浪得虚名。
目前红木市场上的红酸枝家具多有变形和开裂,笔者认为这跟红酸枝本身的木性并无直接关联。因为红酸枝成为高端家具主流取材,不是一蹴而就的,它来源于劳动人民的艺术创造,已被劳动人民长期的艺术实践所证实。作为前人的艺术探索的成果,红酸枝的木性想必早被认知,否则,各式脍炙人口的红酸枝家具如何能流传到今天?
正确认识红酸枝的木性
我认为当今对红酸枝木性大认识不充分,乃至带来误读的原因有以下几个方面:
第一:迅速膨胀的红木市场带来了创富的行业机会,那些根本没有做好充分准备就匆匆进入这个行业的红木企业,不尊重红酸枝原材料的特性,忽略了原材料自然风干所需要的周期,对物理烘干的工艺又一知半解,甚至不以为是,草率地将干燥不到位的材料做成家具,埋下了制器后开裂变形的隐患;
第二:红木家具归根结底是文化家具。靠中式文化熏陶出来的一批古典家具消费者,对红木家具实际上并没有多少文化上和工艺上的认知,而且还难以避免地保留着对古典家具崇拜的情绪,所以,红酸枝家具使用过程中,哪怕是轻微的开裂变形,心理上都不能接受,对红酸枝的木性明显认识不足;
第三:神秘的红酸枝家具终于走入盛世的寻常百姓人家,市场的存量资源有限,原来面向小众的生产工艺要求,已经远远满足不了市场旺盛的消费需求,这个时候,红酸枝家具的工艺掌控,已经不是由红木企业自己所能决定的,巨大的市场利益和文化追崇,驱动着生产商、经销商和消费者围绕着红酸枝家具,展开了各揣心思的博弈。
最后,让我们回归到红酸枝家具日常使用的实际情况,来了解红酸枝家具的木性变化,以便在顺应木性的情况下,深层次地认识红酸枝家具。根据马未都在《红木家具的收藏》里所说:红木性(内应力)大,遇干湿冷热立即变形,或收缩,或膨胀,幅度大约在1%。
笔者另外通过网络查询的一个资料(《红酸枝的特性》作者不详),对大家认识红酸枝的木性,多少也有个参考:红木含水15%--20%想要达到8%以下,普通烘干10--20天(温度65—80度)就能达到目的,但实践证明制成的产品同样会膨胀和收缩。
红酸枝家具的保养与维护,本文就不赘述了,相关的资料很多。红木产业发展的道路还很长,我们作为从业者,不管是工艺追求,还是文化追求,避讳红酸枝的木性来谈红酸枝家具的市场经营,忽略红酸枝家具的自然环境来谈论红酸枝家具的传世,都是枉然的。在红木面前每个人都要真,红酸枝的木性在那儿呢,要想红酸枝家具精美传世,除了精湛的工艺,还有精心的呵护。
由于成材缓慢、大料难得,海南黄花梨(简称“海黄”)在明末清初就已接近绝迹。据业内专家介绍,清宫曾经储存了一些黄花梨木材,在乾隆退位时用去大半以置办“乾隆花园”,在袁世凯登基时则彻底用尽。黄花梨从此“销声匿迹”,只留下若干物证和一个传说。
海南黄花梨基本绝迹
海南黄花梨重新出现在人们视野中时,是在1963年上海博览会海南代表团的药材展区。当时有专家在深山老林里发现了少量海南黄花梨野生树木,但最后的这批海南黄花梨也被砍伐一空。至此市场再难觅海南黄花梨大料的踪迹。
北京元亨利古典家具公司董事长杨波,在海南当地有着“拆房专业户”的别号,他向记者讲述了求购海南黄花梨的坎坷经历。2003年底,杨波看中了一套老房中六根海南黄花梨的梁柱,当时卖主要价19万,杨波交了定金,等候拆房。可等了两个月,等来的却是价格翻倍的消息。此后,原本商定的价格一再变动,一年后涨至86万。两年后,杨波最终花费180多万收购到了这批木材,比起最初商定的价格已多出十倍。
从2005年开始,海南黄花梨已基本绝迹。目前,市场上的海南黄花梨家具原料主要是以前的散旧家具和农具老料,以及一些从药材商手上获得的囤积料。由于新种植的海南黄花梨成材需200多年,业内专家称,海黄原料的断层持续时间可能会达到200年。
黄花梨家具始于明代
黄花梨作为家具始于明代,在明中后期达到鼎盛。海岩表示,明代是中国汉族皇权统治的最后一个封建王朝,以儒学为主干的古代文化已经非常成熟。黄花梨家具诞生在明代,与士族阶层的学养及审美意识所达到的高度密切相关。
明隆庆年间开放海禁,打破闭关锁国的千年禁忌。郑和下西洋沟通了海上的贸易通道,产于中国海南岛本土的最优质的黄花梨也得以跨海登陆,继而进入北京皇宫。另外,家具的用材与文化、民族和统治阶级的需求有关。明代皇族吉祥属性为火,黄花梨呈红黄色,其属性亦为火,因而成为明代皇室和官宦家具的首选用材。黄花梨的风行在明代的中晚期,几乎到了令世人痴迷的程度。
中国工艺美术协会副理事长、伍氏兴隆明式家具有限公司董事长伍炳亮认为,明代是中国家具艺术出现飞跃式发展的历史时期,家具的形式与功能日趋完美统一,明代黄花梨家具更将中国家具艺术带入化境。今天人们所谓的中国古典家具,实际上指的就是中国明清家具。元代之前的家具大多取材于杂木,易损难存,传世甚少。而在工艺、造型、用材上皆达到让今人都难以企及的水准并可传之万代的,应以明代的黄花梨家具为始。
文人参与提升美感
有别于紫檀清宫御用家具的身份,黄花梨是明代文人士大夫阶层的产物。
伍炳亮告诉记者,“明代的士大夫与文人对黄花梨木制作的家具异常宠爱。这一时期的黄花梨家具,无论从艺术审美、还是人工学的角度来说,都无可挑剔。”
浸淫黄花梨文化多年的海岩也认为,正是由于文人士大夫的参与,明代的黄花梨家具才能具备独特的美感和价值。“任运自然,自然而然,是中国文人士大夫追求的境界。”海岩表示,“黄花梨的纹路行云流水,华美且绚烂;空灵飘逸,与中国水墨彩墨异曲同工;景自天成,与各种自然现象息息相关:台风扭曲树干形成的错节纹,枝杈疤结形成的鬼脸纹等等,古人运用各种仿生的想象将这些纹路比拟出来,让心领神会的美妙意境沟通古今。”
海岩还表示,收藏黄花梨也是亲近中华文化、聆听古人絮语最直接的一种方式。“对黄花梨越了解,越觉得这是中国文化遗产的重要组成部分,可以看到很多中国文化的元素、中国文化的演变、文人心理的演变。”黄花梨本身就代表了一种文化,她的显赫身世由深刻的社会历史的因缘构成——文化发展到某一个层次,政治和经济环境呈现出某一种状态,就催生了人们对于某一种艺术或某一种物质的喜爱,也形成了一个民族的审美情趣。
价格飞升堪比黄金
虽然明清古典家具并无海黄和越黄之分,但近代黄花梨家具却有明确区别。近代黄花梨家具以海南黄花梨为尊,产地之差,价格也相差巨大。
艺园红木总经理宋秋霞介绍说,海南黄花梨成材极慢,而本身的药用价值和收藏价值高,近年来价格成倍增长。杨波告诉记者,10年间海南黄花梨的价格涨了不止400倍。现在,海南黄花梨原材料的价格远远高于成品家具的价格,出现严重倒挂。
对于黄花梨价格的突飞猛进,著名作家海岩认为,明代黄花梨价格极高,堪比黄金,这种状况持续了一百多年,现在的高价只是一种回归和认同。黄花梨在明代文人雅士眼中是珍贵的主流材料。尽管之后出现“断层”,但改革开放后,中国古典文化重新受到关注,中国收藏界和世界收藏界开始接轨,黄花梨又开始重受重视。王世襄《明式家具珍藏》一书出版后,掀起了海外来华抢购黄花梨家具的热潮,黄花梨的价格也一路攀高。
故宫(微博)博物院研究员、国家文物鉴定委员会委员胡德生表示,黄花梨价格的走高与其木材自身的特点密不可分。他告诉记者,黄花梨花纹美丽、色泽柔和,有香味,容易进行深颜色和浅颜色的调配,也适合镶嵌,具有加工性能良好、软硬轻重适中、不易变形等特点,适宜制作榫卯,是明代和清早期最受推崇的木料。
业内人士表示,家具的收藏价值与其稀缺程度有关,由于海南黄花梨已很难找到,所以其家具价格和收藏价值也高出其他家具许多。
【名词解释】
海南黄花梨
属于豆科蝶形花亚科黄檀属植物,学名为“降香黄檀”。在众多花梨品类中,首推海南黄花梨,当地人称为“降压木”。海南黄花梨主要生长在海南岛,木质坚重,肌理细腻,色闻美观。其心材新切面为紫红褐或者深红褐色,常带黑色条纹。新切面辛辣气浓郁,久则微香;结构细;纹理斜或交错。
海南黄花梨又分油梨和黄梨两种,材质、色泽、纹路也因品种、生长地域、气候环境不同而有很大差异。上品为“油梨”,生长、成材慢,油性大,颜色深,花纹美,类似“鬼脸”。黄梨颜色较浅,油性较少,分量较轻,花纹的美丽成色也稍差。
按现代植物学分类,海南黄花梨属于黄檀属香枝木类,是黄檀属中材质最好的木种。在《红木国家标准》中,黄檀属除降香黄檀称“香枝木”外,其他材种均被列入酸枝木类。
■链接
海南黄花梨的争议
近年来,随着越南黄花梨这种称呼的出现,明清古典家具中是否全为海南黄花梨用材也面临着一些争议。一部分专家学者和家具制造商认为,明清古典家具皆是采用海南黄花梨制作,不存在越南黄花梨;而一部分专家学者和收藏界人士则认为,明清古典家具有一部分是采用越南黄花梨制作的。
查阅历史资料可知,在明清时期,黄花梨并未有海南和越南之分,海南黄花梨和越南黄花梨的称谓是近几十年才开始出现的。在嘉德、苏富比(微博)、保利等国际拍卖会上,黄花梨家具的正式图录中从未明确标明海南和越南二字,统称为黄花梨家具,只用年代作为区分。
海岩、马未都、伍炳亮、邓雪松等收藏家和文化名人认为,由于海南在历史上是偏远之地,当时交通闭塞、信息不发达,海南黄花梨难以被世人所知,也很难从深山中运出,多数被当地农民用以建造房屋、制作农具。而越南与中国陆路相同,边贸发达,大量货物互通,陆路运输相对水路更为便捷,因此明清古典家具不排除有越南黄花梨制作的可能。
直到2000年,参照《大英百科全书》所制定的《红木国家标准》把黄花梨的产地定位于海南,才有了海南黄花梨和越南黄花梨之分。
收藏范围越小进步越快
●海岩,著名作家、收藏家、中国家具协会传统家具委员会高级顾问
收藏名贵家具是一项耗资不菲的爱好,爱好者应该准确衡量自己的财力、精力、学识,三思而后行。收藏的范围越小,进步越快。在一块土地上深耕细作,就能自成一“家”。
我从一开始收藏就有清晰的定位,主攻高端仿古家具。一方面是因为老家具价格高昂,同时需要有充足的历史文化知识去鉴别,对刚起步的人来说,陷阱太多。另一方面,高端仿古家具作品流通渠道广,价格选择层次多,信誉良好的商家相对多,也比较可靠。可以多去观摩一些工艺大师的作品展,提高自己的眼界。
初入门的收藏者逛黄花梨家具店时,首先要做的事就是不要带钱包和信用卡进店,防止自己头脑发热仓促之中签下订单,进行不理智消费。三思而后行是明智的做法,虽然这样或许会错过一些好东西,但是在购买初期宁可错过,不可买错,需坚持宁缺毋滥。
另外,收藏当然要从稀缺材质和家具入手,进行抢救性的收购。目前,海南黄花梨的收藏更具紧迫性。目前我收藏有五六百件黄花梨家具,其中以海南黄花梨居多。在我的藏品中,高端仿古家具占了三分之二。
闻气味鉴别海黄和越黄
几年前,海南黄花梨和越南黄花梨之间的价格相差十倍有余,而近两年,随着海南黄花梨的绝迹,和越南黄花梨的逐渐稀缺,两者之间的差价不断拉近。鉴别黄花梨材料和鉴别古玩字画一样,很多东西靠感觉,难以言传。
单一地根据海南黄花梨的花纹特点、颜色特点去鉴定,容易走入误区,需要将几种综合起来比较。海南黄花梨有药材的降香味,气味柔和;而越南黄花梨的气味比较刺鼻,略带辛辣。海南黄花梨的颜色更柔和,深浅过渡自然,更加内敛和文气;而越南黄花梨的深浅色彩比较抢眼,色彩的对比和纹理的明暗变化明显,区分比较明晰。
■ 市场走势
海南黄花梨将温和上涨
●伍炳亮,中国工艺美术协会副理事长、伍氏兴隆明式家具有限公司董事长
在1997年之后,海南黄花梨木材的来源已经越来越少,材料的规格也越来越小。另外,国内持续十年的材料收购也基本上将当时进货渠道的货源消耗殆尽,使得木材的价格攀升至较高的位置,1997年海南黄花梨每吨的价格已经达到十多万,大的老料甚至接近二十万元。
目前的海南黄花梨价格已十分昂贵,价格的走势上或不会像前几年那样迅猛拉升,但也不会出现大幅下跌的情况,资源枯竭而需求旺盛是事实。市场上,海南黄花梨家具寥寥无几,好的家具都具有唯一性,缺乏材料也难以再开料制作。我预计随后几年海南黄花梨的价格会以温和的方式持续上涨。对于海南黄花梨的投资和收藏,我建议如果是初入门阶段,应该多看少动,不要盲目进场。市场上标明的“海南黄花梨”,不见得就是真正的海黄,即使是真材实料的海南黄花梨,也应从“形”、“艺”、“材”、“韵”四方面综合考量。