私人定制：红木家具收藏者的标杆\红木家具价值在于工艺文化价值无法计算

当前，私人定制渐渐成为一种彰显消费者自身品位与价值的方式之一，而红木家具的私人定制也成为红木家具迈入奢侈品行列的重要助力。在家居行业，不乏定制产品，如定制衣柜、橱柜、木门等，但大多都是选择已经成型的样品做基础，然后根据消费者的需求，改变大小或材质，这样的定制并不能充分体现消费者的个人设计意愿。在这一点上，红木家具的私人定制有其优越性。

“你们能不能照着这个照片上的样子，做一套红酸枝材质的中堂？”在同顺和红木家具厂，牛先生通过朋友介绍，找到了同顺和红木家具总经理李旭。他拿着一张照片向李旭介绍说，当年他家里有一套小叶紫檀的中堂，二十年前，他做生意失败了，欠了一些债，就把这套中堂给卖掉了，现在想要再买一套一样的还给他的母亲。但是现如今小叶紫檀的价格飙涨了十多倍，超出了他的能力范围，再者，他逛了好多的商场，都没有找到跟当年自己家的中堂一模一样的，所以，他才想要咨询，是否用比小叶紫檀档次差一些的红酸枝做一套同样款式的中堂。李旭告诉笔者，像牛先生这样提出定制服务的消费者不在少数。“有些消费者是带着杂志照片来寻找他们想要的款式，有的是要求在我们展示的样品基础上进行一些设计上的改变，以更好地与他们原有的家居风格相吻合，还有的是要求制作一些如衣架、笔架等小物件。我们都会尽可能地满足他们的需求，但是定制家具的价格肯定要高一些。”

红木家具的属性中本就有艺术收藏的一面，每一件私人定制的红木家具都有其不可复制的艺术性与生命力，因而具有较大的升值空间，这也是消费者选择定制红木家具的重要一点。李旭介绍说：“私人定制的消费群体均为上流社会高端人士，他们有独立的审美能力和较高的支付能力，对定制化消费有较高认识，对红木家具文化也有一定的见解。”据李旭介绍，私人定制是从去年下半年开始突然多起来的，他们厂去年有近20%的销售额来源于定制红木家具。因其厂址就在济南，对济南及山东的消费群体有一定的便利性，消费者一般会直接到他们厂里定制家具。“有一些较专业的消费者，从原材料的选择，到家具的设计、雕刻、上漆等，都全程参与，可以说是完全的私人定制。对于那些对红木家具并不是特别了解的消费者，如果他们想定制属于自己独一无二的红木家具，我们也有专门的设计师，根据消费者的喜好和其家居风格进行专门的设计。”

山东省收藏家协会古典家具部部长赵保森告诉笔者，就红木家具的艺术性来说，每一件产品都应该是独一无二的，不管是木纹、色泽、还是款式设计，都是有独特的思想和内涵的，这些恰恰就是红木家具的生命力。在红木家具总体设计框架的基础之上，进行有个性的私人定制，是将红木家具的艺术性完美体现的一种方式。红木家具的私人定制，对消费者来说是尊贵的体验和享受，消费者的这种需求也刺激了红木家具从业者，不断地提升和丰富红木家具文化，而不仅仅是量产。

1月5—11日，红木分类指数总体依旧呈下跌趋势，周指数收于169.63点，成交额较前周下跌了2.18点，跌幅为1.27%。在代表材方面，仅大果紫檀和鸡翅木价格略有上涨，涨幅分别为0.85%和0.42%。微凹黄檀跌幅最为明显，跌幅为2.78%。

1月5—11日，红木价格指数周指数走势图

随着红木市场交易的持续走跌，场内外资金显得异常谨慎。在1月6日到1月8日连续三日指数上扬后，周五迎来了放量下行。盘面上，花梨类木材遭遇砸盘，大果紫檀（俗称缅甸花梨）、刺猬紫檀（俗称非洲花梨）价格指数跌幅超过1%，斯图崖豆木（俗称非洲小鸡翅）紧随其后，价格指数报109.39点，日环比跌2.23%，成交价报4400元/立方米。不过价格指数的下跌却让其收获了量能。

1月5—11日，红木价格指数各分类指数涨跌表

数据显示，上周五大果紫檀日销量超过100吨，是红木市场的成交主力，成交价为16350元/吨。对于大果紫檀此番行情，市场人士认为，价格优势突出，年末做最后补仓是引燃大果紫檀市场的主要因素，预计近期内大果紫檀市场仍有相对出色的表现。阔叶黄檀（俗称印尼黑酸枝）、奥氏黄檀（俗称缅甸酸枝）、微凹黄檀（俗称南美红酸枝）价格相对走稳，日指数分别上涨0.65%、0.41%、0.31%，成交价报15400元/吨、24600元/吨、32300元/吨，而成交量无太大变化。

私人博物馆可能是未来家具会馆的升级

:专访北京万乾堂会馆主人刘传生

采访/刘根旺采访对象/刘传生

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刘传生，1961年生，河北沧州人士。从1984年开始接触古典家具，活跃于江浙、三陕、河南、河北一带，2000年迁至北京，并创办了万乾堂家具会馆。至2012年，集近三十年收藏经验与收藏品，出版《大漆家具》一书。

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万乾堂，成立于2000年，以明清时期漆家具为主。是北京最早一批成立并运营至今的家具主题会所。地址：北京朝阳十八里店乡横街子村。

2010年11月，一次名为“凿枘工巧”的古典家具艺术展在北京798亮相。古典家具按着历代不同形制的样貌出现在大众的视野之中。马未都[微博]在这次的展览中说：“观者所见到这济济一堂、大江南北家具遗珠，包含着无穷尽的信息，不是任何一人可以解释的。”张德祥也认为该展是“理清中国古家具脉络的千载难逢的机会”，是“幸运的使命”。

2012年5月，“凿枘工巧”展后续部分在北京世纪坛拉开了序幕。《凿枘工巧》展的主办方决定将这一展扩充为历时五年的系列展，分别是以“卧具”、“坐具”、“乘具”、“庋具”和“杂具”为主题的独立展。此后四年，观众还能跟随主办方一起来共享中国古代家具的丰富与多样，领略、欣赏和继承这份重要的文化遗产。

这两场让世人惊艳的家具展览，是由刘传生、张春林、蒋念慈三位发起人与几位北京知名家具会馆的大佬们一起主办的，其中参与的行家有：漆木家具博物馆的马可乐、上海善居的柯惕思、永兴堂的吴永忠、听雪堂的贾松、和顺堂的张旭等人。

《凿枘工巧》古代家具展集合了众多家具大佬的智慧与付出，是古典家具行业的幸事。当然这些大佬不仅仅是通过办展来宣扬中国的传统文化，他们也将毕生的研究通过著作来公告于世。刘传生便是其中一人。2013年1月，刘传生著作《大漆家具》出版发行，系统地为读者来讲解漆家具。第一次有人将高古家具的风格、发展、鉴定等，进行较为全面的论述。

2012年，在外人看来，刘传生做了很多事，如办“凿枘工巧”展，完成了《大漆家具》一书，监制制作的家具在2012年保利秋拍“现当代中国艺术之国际知名设计师作品”专场拍卖会亮相。但对于他而言，这些都是空闲时候捣鼓出来的事，真正让他忙碌不休的其实是万乾堂家具会馆的经营。也正是因为有会馆的底蕴和依托，才让他能够如此自如地做那么多的积累和研究。

奢望将世间佳器纳入囊中

记者：据了解，北京第一批家具会馆出现在1995年前后，万乾堂家具会馆是在什么时候成立的呢，您能介绍一下会馆成立的背景与名字的由来吗？

刘传生：我从1984年开始接触到古典家具，那时候家具收藏也还算是挺新鲜的东西。三年后，也就是从1987年开始，在河北沧州、京津地区从事古典家具买卖，主要就是以紫檀、黄花梨家具为主。到2000年的时候，港澳台地区受到亚洲金融危机的影响较为严重，便转战北京。

老北京文化底蕴深厚，各种文化交融得非常好，收藏氛围很浓。融入北京，接触的人多了，圈子也大了，汲取了众家之长，对家具有了更深刻的认识。在北京，我的收藏观念得到大改变，发现收藏的家具不但应重视其实用性，更应重视其观赏性，能带给人美的享受，特别是原以为只有黄花梨、紫檀家具才具有收藏价值的思想被扭转过来了。在了解到漆家具不仅工艺美、外形美，而且更有文化内涵与历史积淀在里头，就越发地爱上大漆家具了。

万乾堂成立于2000年，还是以硬木家具为主，随着对漆家具认识的加深，才逐渐增多了大漆家具在会馆的比例。取名为万乾堂，理由很简单，从字面上说，“万”有世间万物之意，“乾”则有乾坤万象之涵，家具本身的文化与内涵，如同浩海，内有乾坤。此外还有一个原因，在当时，我所收藏的古典家具大多也都是明万历至清乾隆时期。于是便将明朝万历年的“万”字与清朝“乾隆”年的“乾”字合并所得，也是借此希望自己能够将世间所有的佳器都纳入囊中。

好的家具会说话

记者：早在十多年前您就开始做家具主题会馆，几乎无参照对象可寻。当时，万乾堂的家具陈设布局，是根据什么样的主题、想法在做的呢？做出来后，大家反响评价如何？

刘传生：好东西自己会说话，每个人在看家具的时候是仁者见仁、智者见智。对真正的行家而言，好的家具随便堆在家具堆里也能把它挑出来，即使只露出一条腿、一个角，他们都能辨出优劣。可是一般人，做不到这一点。只有当家具被精心地陈列展示，观者在不受其它因素的干扰下，聚精会神地观赏某一件家具、某一个细节时，才能深刻地感受到家具的形美与韵味。

万乾堂成立的时候，北京仅有寥寥几家家具会馆，而且陈列布局比较粗糙，也算不上真正意义上的主题会馆。但是早期的家具会馆(包括万乾堂在内)，做得最好的不是环境布置，而是对家具的用心，想的最多的，也是尽量搜罗真正的好家具，把家具的美展现在世人面前。如果说参照，博物馆的陈设方式给了我一些启发，还有在涉猎的书画中寻找灵感。如要布置一个书房、厅堂，陈设的家具选择与布局方式，都希望能够还原古人生活的场景。

会馆做出来的时候，得到了圈内人的普遍认可。也就是在那一年以后，北京的家具会馆才逐渐多了起来。在2000年之前，在北京古董市场里，家具生意人更多的都是选择租个一般甚至破烂的房子，把收来的家具随便地堆积。当万乾堂把家具独立展示出来的时候，人们对家具的感受和认识马上就改变了。家具跟人一样需要展示空间，单独展示的时候，整个线条美、造型美立刻就出来了。

万物过眼，即为我有

记者：在一篇您的个人专访《入禅是收藏古典家具的最高境界》一文中，曾提到马未都、张德祥、善居上海的主人柯惕思、文成堂主人张春林、柴木博物馆馆长马可乐都是您的座上宾客。如果他们看中了您的家具，您是否愿意转让呢？

刘传生：万乾堂里的家具分为三部分：一部分是不可替代的家具，无论如何也不会转让的；一部分家具不是独一无二的，在收藏品还有类似替代的，可以转让；还有一部分是我的模古家具，可复制。朋友喜欢便乐意转让。

我与马未都、张德详、柯蒂惕思、张春林等人都是比较好的朋友，常在一起交流、聊天，但是家具一般不会转让。一则，大家的眼力差不多。他们喜欢的东西，必定我也觉得好，出现转让的机会不多。当然如果我们之间谁的展示厅真的非某件家具不可，我们也会鼎力支持对方，不能因为物件而不重视人的情谊。二则，真正喜欢一个家具，不一定非要占为己有。若对一件家具爱不释手，还有个办法就是常去主人那儿多瞅上几眼。如：柯先生有一个朱红漆的大柜子，是明代家具的代表之作，不仅造型美、工艺好，还是江南地区的，在北方极少能见到。在这种情况下，真要买下来，价格很高，就算我愿意花高价去跟柯先生买，他也不会愿意。若是为了做研究，柯先生也会很大度地把东西奉献出来，让我认真观摩也好，提供照片给我也行。

所以齐白石老人说得好：“万物过眼，即为我有。”物之于人，总有物我分离之时，“曾经拥有”就好。

成功会馆：小到圈内认可，大到对行业有影响

记者：您认为，到底什么样的会馆，才算是好会馆，算是成功的会馆？

刘传生：一家会馆最重要的两个因素，一是家具，二是影响力。一家像样的会馆，会馆里的家具就是最关键的核心。家具一定要能品、能赏，要有艺术价值，要有精神追求与享受。否则，再漂亮的房子，里面放着普通东西，只会让人更失望。

家具会馆不是卖场，是大家在一起沟通的场所，要有一定的吸引力、影响力、凝聚力。作为成功的会馆，小到圈里能认可，大到对整个行业、后人、整个社会都有影响。当然这一切要看主人用心的程度。

私人博物馆可能是未来家具会馆的升级

记者：1995～2013年，北京的家具会馆逐渐增多，有一个自己的家具会馆或者博物馆是不是每个藏家的最终追求？

刘传生：对于藏家而言，每一件家具都是非常珍贵的。随着收藏品的增多，单只是摆放在家中，或租个空间堆放都觉得委屈了这些家具。有了好东西，当然也想给朋友们看看，一起来分享这种喜悦。家具就像藏家的孩子，会馆就是一个家，只是这个家在建立之初，比较困惑，到底要如何定位、如何陈列，要花费大量的心血和财力，也是一个需要逐渐完善的过程。到现在，北京像样的家具会馆也有数十家之多，如陈丽华的紫檀博物馆、楠书房、晋商会馆、普渡寺西巷等等都做得非常好。

就像改革开放以来，人们一开始解决了温饱，下一步就想要奔小康一样。收藏家具时，家具收到一定程度，就想做一个分享交流的会所。会所做到一定程度，又想建立一个私人博物馆，除了分享交流，还可传世。照现在的趋势看，私人博物馆是家具会所的升级版，且大有取代会所的趋势。

不管是会馆还是博物馆，都是以保护中国传统的文化为出发点。是藏家长时间与艺术品接触，随着情感的增加、认知度的提高，建立起来的一种行业责任感的体现。当然与会馆相比，博物馆是面向社会大众的，其影响力会远大于会馆。

我的私人博物馆，也在筹备中。将会分两部分：一部分是以古代家具中的漆木家具为主，展现各个地区不同风格、不同年代、不同特征的漆工艺之美。第二部分是我们付出心血认真设计制作的新家具。我们在找回丢失的传统文化的时候，也需要发扬、传承老工艺。这些新做的家具，能反映我们对古人的传承，能反映我们当下的思考与创新，也是我们这个时代的家具从业者对后人的一个交代。

当你还沉浸在过年的氛围时，口岸木材的销售已经红红火火的展开了，木材商已经开始了一年的工作，溜线、看货、卖货忙的不亦乐乎。

据了解，目前满洲里、绥芬河等口岸货源充足（口岸最近的到货量比往年并没有明显的增加），但是口岸的涨价欲望比较强烈，而下游工地开工、工厂也开始正常生产，询价的客户明显增多，但是成交率并不高，观望氛围较重。