乌金木家具的优缺点\贵港港南区2020年木材加工规模企业产值提前超额完成

近年来，乌金木家具在市场走红。南宁有消费者在“五一”期间发现，同样四件套的该木种家具，价格悬殊很大，有2万多元、4万元、6万多元甚至10多万元等。消费者不禁心有疑惑：这里面藏着什么猫腻呢?业内人士给予揭秘和提醒，勿轻信商家炒作。

业主反映价格悬殊叫人看不懂

业主金先生在南宁五象新区买了一套160平方米的房子，虽然还没有交房，但已经与品牌装饰公司签订了装修合同，根据设计师的建议，要先定家具再做个性化设计。由于乌金木家具木纹大方、金黄高贵，金先生比较看好，“五一”期间一连逛了南宁多个家具市场，对该木种家具进行对比，结果让他感到困惑：同样四件套(1人位+2人位+3人位+茶几)，价格悬殊很大。

金先生说，他总共对比了四五家店，前面几家店的报价均在4万元左右，而在最后对比的一家店里，商家报价只要2.3万元。

记者随后采访发现，乌金木是商业用名，实为斑马木，又名鞋木豆，南宁市场上的乌金木家具原料多称来自非洲。南宁的四件套乌金木家具(尺寸大小相近、款式有变化)，贵的超过10万元，多数价格维持在3.8万～6万元之间，最便宜的价格在2万～3万元之间，价格差距颇大。

广西大学林学院一位专家表示，乌金木是一种普通硬木，不属于红木，然而就家具成品市场的价格来看，该木类家具与普通红木家具相等，甚至贵过普通红木家具。

业内揭露猫腻藏在三个方面

为了弄清价格悬殊的原因，记者近日首先来到业主金先生逛过的一家乌金木家具店里，几次追问四件套缘何仅售2.3万元，店员才说，局部用了辅料，即用了其他木种。再问哪些地方用了辅料，店员指着一张“乌金木茶几”说，茶几抽屉只有面板是乌金木，内部结构均为辅料。由于内部结构表面处理得如真乌金木一样，所以记者细看时仍不能明确辨认。该茶几侧板漏装一颗螺钉，记者从侧板圆孔看出了其中猫腻：该侧板是贴皮的。店员这才坦承，这张茶几是板木结构，即框架是乌金木，其它用材为板材，“当然，我们也可以做纯乌金木的家具，但成本很高，目前市场上纯乌金木家具极少”。这时记者欲拍照，遭到对方拒绝。

记者随后联系采访了较早经营乌金木家具的南宁某品牌家具张经理。张经理说，他们早在10年前就将该木种家具引进南宁，主要有两个厂家的产品，有纯乌金木家具，也有部分用了辅材的乌金木家具，辅材分两类，一类是其它实木，如橡胶木等;一类是贴皮的板材，仅限抽屉、柜子内部，“我们在销售时会把这些实情主动告知消费者，毕竟纯乌金木较贵，而且该木种家具自流行起来以后，原材料出现了紧缺，用其它木材适当替代也是形势所逼”。记者同时了解到，在南宁，其它木种家具也有使用辅材的现象，如胡桃木家具、海棠木家具等。

南宁富安居某品牌家具店长黄霞说，他们销售的乌金木家具，包括柜子、抽屉等，里里外外全部采用乌金木。针对市场上该类家具的价格悬殊，低价猫腻主要包括三个方面，除了用材，还体现在工艺和设计，有的家具设计感不强，有的工艺粗糙，如木材处理不当导致容易开裂、家具伸缩缝太粗等，其“身价”相应减分。国内一名木材供应商告诉记者，乌金木有干板、湿板之分，也有北方板和南方板之分，价格因成本不一而有区别。

据黄霞透露，不少消费者曾找他们“投诉”，称在别处购买的乌金木家具不纯，甚至开裂长虫，其实还是归属于用材猫腻问题，包括原料风干等处理不到位和商家是否诚信。该行业使用辅料是手法之一，另一个猫腻藏得最深——又名斑马木的乌金木有大斑马和小斑马之分，大斑马纹理粗些，小斑马纹理细些，因此小斑马比大斑马贵。显然，用大斑马做的乌金木家具身价低些。

记者走访市场时，还发现一种现象：一个“乌金木电视柜”，只有面板是乌金木，其余大部分用材，包括底座、边框、抽屉内部均为榉木和橡胶木，显然，这样的“乌金木家具”更加名不副实。

消费提醒

勿轻信个别商家炒作

一名业内人士透露，乌金木家具近年来走红，与商家将斑马木改名为乌金木进行炒作有一定关系，以迎合顾客的消费心理，追求金玉满堂。其实此举与家具行业其它木种炒作相似，如黄金胡桃木，因加了“黄金”二字，也变得更火。

南宁埌西一家具店负责人称，乌金木家具火起来后，原材料价格跟着涨了，每立方米价格超过1.5万元，所以乌金木家具甚至贵过普通红木家具。记者向广西大学林学院的专家求证得知，乌金木原材料并没有这么贵，每立方米仅需几千元。广东深圳某木材供应公司负责人罗先生告诉记者，目前，他们向全国销售的大斑马木价格为每立方米5000元左右，小斑马木每立方米6200元。

专业人士表示：“当然，单从用材无法看懂家具身价。一件家具的价值除了材质，更多地体现在工艺和设计上，越是品牌家具越不会做木材的搬运工。”

2013中国石家庄国际家具博览会，于5月31日—6月2日在石家庄国际博览中心举行。

展会受到中国家具协会、中国中西部家具行业联盟支持，由河北省家具协会主办，天津市家具协会、中国香河国际家具城、河南省家具协会、正定家具市场、山西省家具协会、胜芳国际家具博览城、辽宁省家具协会、香河家具制造基地管委会、黑龙江家具协会、香河家具行业协会、内蒙古家具协会、胜芳家具行业协会、大同市家具协会、南村家具沙发行业协会、正定家具行业协会、河北省各市县主要家具卖场协办，石家庄盛博展览有限公司承办。

展览范围包括家具展区：欧式家具、实木家具、软体家具、板式家具、红木家具、美式家具、儿童家具、新古典家具、玻璃金属家具、办公家具、酒店家具、现代藤艺家具、户外休闲家具；整体家居展区：定制家具、衣柜、橱柜、衣帽间、整体橱柜、楼梯、木门、地板、室内门；家居饰品展区：各类家居饰品、室内装饰用品、家纺布艺、窗帘、窗饰、地毯挂毯、人造花卉、根雕、陶瓷、灯饰等；大会还将举办环渤海家具行业终端营销高峰论坛活动。

2012石家庄国际家具博览会于8月2日在石家庄国际博览中心举办。展会吸引了国内外200余家企业参展，来自河北及山西、山东、河南、天津、甘肃等地的近万名家具经销商前来采购。博览会展示的均是省内外知名家具产品包括：蓝鸟、红旗、平安、力军力、顺心、双李、花为媒、皇嘉倚诺等品牌，参展企业对展出效果普遍表示满意和认可。同时还举办了第二届环渤海家具行业高峰论坛，石家庄家具展会已成为众多家具企业扩大品牌知名度和提升北方市场占有率的最佳平台。

采访/刘玲芳图/受访者提供

展览简介>>>

展览名称：“卧游”石桥山水画展:暨梵几客厅西安美术馆店开幕

展览时间：2014年7月20日~27日

展览地点：西安美术馆二层三号展厅

主办方：西安美术馆、西安曲江文化产业中心、梵几北京、石桥精舍

承办方：梵几西安

艺术家名片>>>

石桥(图左)，本名林光耀，号独树老夫、白胡子、德仁居士、闲散人。1954年生于福建长乐。1988年于中国美术学院进修，现为福建省美术家协会会员、福建省花鸟画协会副秘书长、福州美术家协会常务理事。

策展人名片>>>

墨白(图右)，毕业于中国美术学院国画系花鸟专业，现定居北京，2010年成立Mobai工作室。

魏晋时期玄学兴盛，文人雅士们因交通不便鲜有机会外出游历，却仍想体悟山水中所蕴含的哲思，后渐渐出现通过欣赏山水画来感悟的方式，称之为“卧游”。古人一定想不到的是，在2014年7月的西安美术馆，“卧游”竟也可以是这般模样。由设计师古奇出品的“梵几”家具遇上石桥先生的山水画作，观者置身其间，既可“卧”得自在，也能“游”得畅快。

策展人墨白很早便想为父亲石桥办一个画展，同时也希望它与传统观赏性质的展览有所不同，恰好梵几客厅计划在西安美术馆开店，因此机缘，萌生想法，便以“卧游”为出发点着手梳理、策划。从最终呈现的效果看来，二者的结合颇有种说不出的奇与妙。

对话策展人>>>

问_刘玲芳答_墨白

与山林共呼吸

记者：将青绿山水画与梵几家具搭配，这一灵感来源何处？

墨白：这次展览的一个最重要的机缘就是梵几客厅在西安美术馆开店，其实这两者内在有许多联系。青绿山水所描绘的是自然之境，画面里既有风吹林动的山林，也有炊烟袅袅的人家。而梵几家具也正取材于自然，安放于室内，在展览搭配上有互通的地方。

展览主题是“卧游”，延展开来说，就是卧于几而游山海。“卧游”一词取自《南史·宗炳传》，该传记载宗炳“好山水，爱远游……有疾还江陵，叹曰：‘老疾俱至，名山恐难遍睹，唯澄怀观道，卧以游之’。凡所游履，皆图之于室。”后人将“卧以游之”简称为“卧游”。宗炳提出著名的“卧游”说，即通过观看山水画替代他对山水之乐的追求，以补偿他因年老多病，不能再登临山水的渴望。

记者：展览核心“卧游”，最早是古人用来表达赏山水画之乐，却与梵几家具形成了默契的呼应，有何深层的含义吗？

墨白：“卧游”二字其实更像是梵几品牌里“生长于野，安于室”这一主题概念的结果。现代人因生活习惯的改变，与山林的关系渐远，从而想到以观画代替出行，亦可时时在画中体会人与山林之间共呼吸的生活方式。

在生活中，陈列的山水画起到让人反观自然、追溯生活本源的自省作用。人居于室，也可通过“卧游”的方式从绘画中体悟这种情感的转移与心灵的喘息，从中获得寄托，足以证明人的审美需求或者说审美理想可从这种生活中得到实现。

可以“听”的展览

记者：展览现场的布置十分简洁，能具体介绍一下陈设构思吗？共划分为几个区域，各自的主题设定或者风格存在什么区别？

墨白：展厅本身很有意思，它有极高的区域，可以用来展示相当大件的作品，比如10米宽、2米高的长卷；也有极矮的区域，如在吊挂悬空的台子上展示手卷作品，其中一个不大的空间中，我还安排了屏风和一把禅椅来供人观赏。

另有三个并列的空间里，中小幅的画作与家具的布置都经过精心设计。山水画作为背景，前方放置家具，而不是一般展厅里单一的画作展示，给人如同在家中陈列一般的情境感。另有一个多媒体的区域，把石桥画作的一些局部融合成一个长卷，加上光影调节让画呈现丰富的变化，制作成视频投放在墙面，并且在旁放置了一张罗汉床。

记者：展览还融入了多媒体动画及音效，在互动性上做了很多尝试，出发点是什么，最终效果达到预期了吗？

墨白：我希望观画的人既能看到，也能“听”到一些画面里的内容，因此设计了一组装置，安放在一个长卷前。根据画面内容划分为左、中、右三个区域，当人走近，装置能感应到然后播放出属于这个区域画面内容的声音。在村落前听到的可能是劈柴、叫孩子回家吃饭的声音，在宽大的河面听到的声音就远而空旷……当人离开感应范围，声音也就消失了。

这个想法挺有意思的，能够实现也很高兴。我在现场观察过看画的人，有些人一走一过也就忽略了，但看画看得入迷的那些人就会发现。有些家长带着孩子在看画，对孩子来说，也许这个变化的声音比画面有趣，他们也会细听，我觉得这样就很好。

纪录当下的自然状态

记者：石桥先生是您的父亲，策展过程中，这种熟悉感有所帮助吗？您还专门拍摄了三段纪录片讲述他的“山居”生活，影片给人的感觉既“寂”又“静”，想要表达什么？

墨白：策展过程比较辛苦，主要因为事务性工作多且杂。但我们俩人之间的合作和沟通是异常顺畅的。他主要负责准备画作和规划作品在展厅里的摆放，我负责除此之外的所有事情。

影片的调子并不是刻意勾画的，而是自然的一种状态。石桥在山里半隐居的生活有很长一段时间了，我只是选择在能拍摄的时间里把它记录下来。其实创作本身就是很安静的事情，无人多言，片子就是记录当下的状态。

记者：您曾在微博上感慨，在工作爆棚的今年，策展是一件很磨人的事，虽辛苦却也骄傲。可否谈谈策展过程中，哪些地方让您觉得充满挑战，哪些东西让您觉得有意思呢？

墨白：这次展览是我能力的一个综合实现，从针对这次展览的画册设计与印刷，到展览相关的所有视觉设计，甚至是纪录片的拍摄、对石桥的访谈和文字整理以及投影特效的制作等等。我从没想过自己能操办一个展览并且亲自做这么多的工种，因此在策展的过程中也给了自己很多惊喜，虽然辛苦但也很兴奋。

最后一天布展之前，所有效果都是自己假想的，融入的想法越多，操作起来就越烦杂，可以说是怀抱着极大的期待去努力的，因此最后的成果我自己也很满意。

来源：《古典工艺家具》杂志

（乔治·邓）