伍炳亮：红木家具亟待新、特、优\坦桑尼亚与肯尼亚合作打击非法木材贸易

在欧债危机的背景下，中国经济的后期走势引人关注。目前国内股市低迷不振，而房地产投资市场受政策调控影响日渐趋冷，在此背景下，红木家具市场消费者持币观望的心理有所加强。而受到木材资源稀缺的制约，高端红木的木材价格仍然坚挺，其中黄花梨价格更是逆势上涨，广受追捧，老挝红酸枝价格也未见回落。在传统家具的收藏购买中需要怎样选择与鉴别精品家具，保证在有实用与欣赏价值的同时还能够有投资升值的保障呢？为此，我们特别邀请了中国传统家具专业委员会主席、中国工艺美术协会副理事长伍炳亮先生谈谈红木古典家具的投资与收藏。

1—红木家具的收藏投资秘笈之一：找准定位

随着人们生活水平的不断提高，大家对居室空间配套家具的档次也不断提升。我国的红木古典家具以其独特的艺术魅力深受大家的喜爱，特别是以名贵材料制作的精品红木家具更是因为兼具实用、欣赏、收藏与投资价值而广受追捧，其中有些精品古典家具更是被作为投资收藏的潜力股，纳入到各类博物馆和收藏家的锁定目标。强劲的市场需求，推动了当代红木古典家具行业的蓬勃发展，发展到现在全国红木家具企业已多达上万家。而这些企业都根据自己的定位，针对了不同层次消费群体，所制作的家具在风格特色、档次定位上都有所不同，从制作风格和不同档次来看，当前市场上的红木家具可分为以下几类：

第一类，现代风格红木家具。这类家具大多采用红木中价格较低侧重经济实用的木材，结合现代机械化批量生产模式来制作，以满足普通消费者居家实用的需求。从设计来看，它们多要求坐卧舒适，使用方便，在单纯的使用功能方面考虑较多，也有些家具虽然参照了传统家具的一些风格元素来设计，但严格来说，这类家具都不能纳入传统仿古家具范畴，因此只能定位为现代风格的红木家具。此外，有些现代红木家具虽然用料名贵，做工精湛，吸取了较多传统家具的风格元素，但由于一些企业的设计师们缺乏对传统家具文化艺术内涵的认识和理解，所以造型设计上还处于拼凑嫁接的过程，产品造型不明不清、不中不西、不古不今。比如市面上有些顶箱柜，其框架结构、脚、柱、门条等都为素面，是典型的明式家具的风格，而其正面雕刻的云龙、花鸟纹等纹饰题材则属于清中期的特征，这两种风格混在一起，便使整件作品的风格变成了“二代同堂”，不够协调统一。这类问题在市面上的一些罗汉床、宝座身上也经常看到：从它们的下座、三弯脚形状以及牙板雕刻的纹饰来看体现的是清代的风格，但床面、座面上的素身围板又属于明代的意味，围板上却又雕刻现代风格的花鸟纹饰题材，就成了典型的“三代同堂”了，如此凑在一起虽然“热闹”，但整体却让人觉得很不协调，往往被有鉴赏力的消费者和收藏家看出毛病。在我看来，家具设计布局虽然也可以借鉴变化，但必须在同一时代，同一个地方风格的前提下加以利用、巧妙而合理地去改良，才能做出一些造型优美、风格协调的作品来。

第二类，普通仿古家具。在当代传统家具行业中，因为高等艺术教育没有覆盖到传统古典家具设计领域，因此行业发展中设计能力严重滞后，制约了行业的进一步发展。因此，目前的红木家具行业整体还处于传承仿制的阶段，大多数企业还是按照传统的样式风格来进行仿古家具的制作。但近年来行业外人士以急功近利的心态，组织资金仓促投资建厂的比较多，这些企业往往对传统家具的造型把握、用料规范、工艺标准以及以及制作流程上都缺乏一个了解和深入实践的过程，因此虽然是仿古的样式，但由于不懂得变通和选择传统家具经典款式来生产制作，因此在品质、造型与工艺各方面均没有达到应有的品质标准，导致了市场上粗制滥造的古典家具产品随处可见。

第三类，精品仿古家具。一件仿古家具之所以能成为精品，需要企业掌舵人或设计师把握好定位，在真正理解传统家具文化精华的基础上把握好改良创新的理念，用其引导家具的设计制作，因此从这类精品家具身上，我们能够察知设计制作者的设计理念，体会到其审美境界。比如历史上那些款式经典的传统家具精品，在其制作过程中多有文人的参与，再加能工巧匠的配合才得以完成。一件够得上官窑级别的艺术家具，必然是在款式定位经典，造型协调合理，工艺精湛，材料名贵，神韵十足的前提下才能产生，这类精品仿古家具也蕴含着投资收藏的真正价值。

2—审美眼光决定红木家具投资收藏的档次

近些年来，当代仿古家具行业一直都处于发展进步的阶段，制作技艺不让古人，有的甚至有所超越。如果红木家具的购买是以投资收藏为目地，那么就需要挑选出真正的当代红木家具精品，购买者的审美眼光将直接决定藏品的品质和档次，因此建议在下手购买前多培养自己的眼光和对传统家具的了解，建议针对这几个方面进行：

第一，对中国传统古典家具文化艺术内涵要有透彻了解。一定要多去学习参考古典家具的相关书籍，多向业内的专家前辈请教；第二，对中国传统家具的风格流派要有所了解。中国传统家具在历史上逐渐形成了“苏作”、“广作”、“京作”三大流派，这三大流派相互融通又各有特色。除这三大流派之外，福建、浙江、山西、陕西等地区的家具也各具风格。这些风格特色直接表现在家具的造型、雕饰等方面，我们从中也可以判断古典家具的地区与时期。第三，对明清家具的造型、线条、纹饰等细节要多加了解。明清家具是传统家具的两座巅峰，代表着两种不同的家具艺术风格。掌握不同明代及清代家具不同的造型布局、用线手法、纹饰内容等特点，是我们辨别和区分家具的历史年份的重要依据。第四，要有一定的家具审美及鉴赏能力来把握款式定位。传统家具款式各有高、中、低的级别之分，既有经典之作，也有普通大路货，既有宫廷御制品味，也有民间土作风格，好像我们平时对瓷器鉴别一样，既有官窑级别艺术品，又有民窑的普通品，所以，我们在挑选仿古家具时，家具的格调和层次是非常重要的。即便是使用名贵材料制作的家具，如果造型比例和制作工艺不到位，也不具备收藏价值，更难以体现名贵木材家具应该具备的附加值，甚至还会出现古典家具成品价格和生产制作成本“倒挂”的现象。目前市面上一些造型不到位，工艺有问题的黄花梨家具销售价格往往低于同期木材成本价格，这类“名贵的大路货”家具甚至亏本20——30%也未必有人要，这些情况是客观存在的。随着时代的进步和人们消费意识、品味的提升和名贵木材资源的迅速枯竭，消费者购买名贵木材的仿古家具用来做家居实用的会减少，而作为艺术收藏目地的则会增加，以艺术收藏为目的来购买家具，对于款型和工艺等均会有更高的要求，因此只有艺术收藏级别的精品家具才能为广大有品位、有经济实力的消费者的喜爱与推崇，并具备收藏和升值的潜力。

3—红木家具精品鉴别的标准：型、艺、材、韵

在红木家具的投资与收藏中，市场上的红木家具的款式多变、工艺、用材都有不同，那么我们如何从款式众多、鱼龙混杂的家具市场中挑选到自己真正喜欢的家具精品呢？在我看来，一定要掌握“型、艺、材、韵”四点准则。

第一“型”：就是一件作品的形式和造型，例如结构是否协调合理、纹饰安排是否与形式统一、整体疏密曲直的形式节奏是否到位等等。形式和造型直接关系到一件家具的整体档次与品位。不管新老家具，品相造型是否优美非常重要，也是在购藏的先决条件。当我们看到形神兼备、造型优美的家具时，往往会情不自禁的被家具之中散发艺术魅力所感染和吸引，有“一见钟情”的喜爱，令人舍不得离开。造型水平的高与低，直接影响家具的价格。在这里打个比喻，不同类型的古典家具，例如明式罗汉床类、画案类、条桌类、椅类等等，如果将同类别的10种款式的明式罗汉床进行对比，在这些款型中就会有第一名、第二名、第三名……，最具投资收藏价值的当然是排名第一的款型，是否能够辨别不同款型的艺术价值与高低优劣，这就要看我们对家具的理解和审美眼光了。在明清时期的古董家具中，也存在一些款型设计不到位的，这样的家具，也只能算是古董家具中的普品和大陆货，与一流的精品家具价格差异是非常大的，我们认真研究历届的拍卖成交价格纪录，对比不同的款型就能很清楚的证实这一点。

第二“艺”就是家具的工艺了。在家具造型协调优美前提下，如果结合能工巧匠的配合，以高超娴熟、严谨细致的工艺去完成，造型和工艺就会相得益彰。检验一件古典家具的木工技艺，要从内部榫卯结构是否科学、拼板接缝是否严密牢固、雕花打磨是否精到等几个方面来判断。其中，在雕花方面，还要判断它是纯手工操作还是动用电脑雕刻机来操作，一般来说，机器雕刻的各种花纹如果没有经过手工处理，显得呆滞不够生动。而如果是纯手工雕刻，就还要检验其雕工水平的高低。不同级别的技师，他们所雕刻出来水准会有较大差异，雕刻技师各有所长，有的擅长雕龙，有的擅长雕花鸟，从雕刻手法上来分别还有浅浮雕，深浮雕，透雕等等，评价雕刻水平要看这些作品能否刀法流畅、雕刻形象是否生动传神，以及立体感和空间感的表现是否到位。此外，打磨也是非常重要的一环，要细看家具平面凹面是否打磨得光滑平整，线条弧度是否流畅合理而且干净利落。

第三“材”，就是古典家具所选用的木材。在造型和工艺都尽善尽美的情况下，如果再搭配上瑰丽名贵的材质，那么型、艺、材三者就会交相辉映，呈现出美仑美奂的作品。对“材”的使用不能盲目的一味求大求重，而是应该根据每一件家具款式特征、设计要求去用足材料，并且懂得材料的搭配，才能具有一木一器的效果。例如海南黄花梨，因为海南黄花梨无大料，要制作款型较大的家具，要用多根材料搭配才能制作完成一件家具，每一根海南黄花梨都有在花纹、色泽与质感上有差异，都需要去细心地选择和搭配，这样做出来的家具色泽才会协调优美。

第四“韵”：这个韵应该是明清式古典家具制作的最高境界，韵的含义就是在型、艺、材相互辉映的情况下所展现出的独特的风格与气韵，是依托型、艺、材三者而得来的艺术升华。一件家具如果能达到形神兼备有了神韵，就不是简单意义上的家具了，它会具有更多的艺术性与文化内涵，也会具有了超出实际市场价格之外的产品附加值。因此，从古典家具的投资和收藏角度进行考虑，无论是购买明清老家具还是当代的仿古家具，都需要定位于高品位的精品家具，只有精品家具才具有文化艺术的内涵；具有投资收藏与增值回报的潜力；具有欣赏和陶冶情操的功能，给我们平时生活之中，带来的精神上的享受和充实，在协调优美的家具环境中也更能营造一个和谐幸福的家庭生活，给自己带来幸福、快乐、开心的每一天。

《中国经济周刊》记者宋明霞

“不走进其典藏艺术馆、不研读其作品珍赏集、不揣摩其红木品鉴标准，就不可能真正读懂伍炳亮！”在业内人士看来，研究当代红木，就不能不关注伍氏兴隆明式家具艺术有限公司及其董事长伍炳亮。

偏居岭南小镇，无论生产规模还是经济效益都排不到行业前列，然而，这并不影响伍炳亮成为令人敬重的卓然大家。

三“一”重工

广东台山大江镇，一处静谧的青砖灰瓦大院，伍氏兴隆艺术馆、典藏馆就坐落在这里。

1200款名贵传统家具精品，涵盖了明清家具的各个品类，每一款都散发着独一无二的美感。单是荣膺各类桂冠的国宝级珍品就足以列出一个方阵：

海南黄花梨灵芝如意纹大床。五屏式背板呈山字形排列，顶框末端圆雕卷云。各屏皆浮雕牡丹花福寿纹，屏下环板于牡丹纹中饰螭龙舒卷而成福禄寿三字，寓意不言而喻。床面光素，任其丝绸般的丽质随性挥洒，任其华美天成的“鬼脸”尽情彰显……

《清式檀香紫檀精刻清明上河图地座屏》，以浮雕的手法，把汴京的繁华呈现在名贵紫檀上。拱桥上行人如潮，桥下清波回旋，舟楫相争，情节刻画精细入微，极富情趣。这件作品用檀香紫檀达3000公斤，在伍炳亮指导下，20名艺人历时3年，花费5000个工时才完成。其造型布势精妙，雕刻虚实相生，型制宏伟庄重，气韵恢宏饱满，极具艺术欣赏性。

海南黄花梨全榫卯可拆装四出头官帽椅。一木一器的选料方式是传统家具的最高标准。这款家具的材料选自一棵树，采用全榫卯可拆装方式，榫接铆合成器，铆合处连一根头发都插不进去。其造型方正素雅，线条流畅优美，纹理润泽瑰丽，将明式家具简洁优雅的神韵呈现无遗。

……

当业内人士长叹“姚黄、魏紫俱凋零”，痛惜黄花梨、紫檀等珍贵野生木材濒临绝迹，行业无以为继时，走进伍氏兴隆，却惊喜地发现那是一个姚黄、魏紫绚烂绽放、竞相媲美的世界。

明韵清风，妙物为言。伍炳亮一直在用自己的方式行动和表达。

早在2008年12月，《伍炳亮作品珍赏》就已出版。包括他从事明清家具研究与设计制作30多年以来400款珍品，既有高仿制作的明清经典家具，也有经过改良与创新的当代明清式古典家具。

“图集具备了迄今为止国内最好的设计和印制水平，更重要的是作品本身的魅力和光辉，令人叹为观止。”著名作家、收藏家海岩称之为“永恒的赞叹”。

“继承与发扬并重，有意识完善明清家具类别体系，设计制作出千余款作品，建立起传统风格家具的实样体系和完整的样式图例，使中国传统家具概念变得生动清晰。”中国文物学会收藏鉴定委员会副会长曹静楼评价。

“经历了晚清到‘文革’上百年家具艺术衰落史之后，我国终于有一部图集，可以集大成地将当代传统家具艺术的复兴记录在案，供后人检阅了。”中国家具协会副理事长、古典传统家具专业委员会主任陈宝光赞叹。

中国轻工业联合会、中国家具协会授予伍炳亮“中国传统家具继承与弘扬杰出贡献奖”，还因其在行业首创“型艺材韵”的评鉴体系。

“一款精品家具应该是造型、工艺、选材、气韵的完美结合。”多年来，伍炳亮孜孜不倦地向社会传播传统家具的审美标准。

一系列馆藏、一套图集、一个标准，伍炳亮为传统家具行业实实在在地铸就了三大重点工程。

伍氏风险

民间艺术馆建馆易、守馆难，发展更难。当庞大的开销耗尽了当初的热情和财力，只能关门大吉。

伍炳亮同样压力山大。

钟情于名贵的姚黄魏紫，光购买材料就要占用大量资金。精工细作慢工细活，一款作品往往要花更长时间。顶级佳作只做收藏，纵然是国宝级的珍品也不拿去变现，可想而知，上千款藏品的保养和管理需要付出何等代价。

不仅惜售，伍炳亮还耗费大量资金从海外回购早期制作的海南黄花梨家具。

“上世纪80年代收购过很多明清家具，当时想以藏养藏，自己只留下小部分，很多都卖掉了，错过的就永远错过了，现在想起来非常痛心。新做的古典家具也一样，一款真正的精品不可能重复，很难再做回来。”伍炳亮顶着压力把收藏规模进一步扩容。

“让每一款家具都是艺术品。”针对目标群体，坚持目标定位，突出优势和特色，伍炳亮提出削减规模，降低产量，以更加精益求精的态度来制作收藏级别的精品，以实业养馆，团结更多力量共同维护，从而获得了稳定的支持。

假期是伍炳亮最忙碌的时候，粉丝们从全国各地相约而来品鉴、交流。伍氏兴隆极富艺术价值的藏品不但受到业界关注，也吸引了大众的目光，其公共文化价值逐渐被社会认可。

“极品材料、极致呈现和极致体验，伍氏兴隆这一定位的背后只有两个字：难、敢！”中国家具协会传统家具委员会秘书长姜恒夫道出了不为业外所知的“秘密”，“做一个500斤材料的案子，用缅甸花梨(草花梨)，一两万一吨，做好做坏没什么压力；用红酸枝，每吨几万到十几万，压力也不大；用越南黄花梨，目前每吨800万至上千万元，就开始有压力了。若是海南黄花梨，每市斤就要一两万元，压力就非常大了，做不好家具还没有同等重量的木材价格高！”

名贵材料日渐稀缺，价格越来越昂贵，有没有把握利用顶级材料做出高端艺术家具，对于从业者来说是巨大的挑战。

“现在很少有人敢冒风险。在别人不敢出手时，伍炳亮仍以每市斤一两万的价格购进海南黄花梨，为稀缺名贵材料赋予第二次生命，源自他高超的功力和对艺术的热烈信仰。”中国传统家具专业委员会主任陈宝光常为伍氏精神点赞。

知音无价

伍炳亮对材料很“无情”。

无论多么珍贵的木材，在他那里都得过浇水、暴晒等蹂躏关。

在伍炳亮看来，只有将家具艳丽的火气去掉，才能产生沉稳的韵味。而对于发展黄金期的传统家具行业来说，他同样呼吁“去火气”。

近年来，传统家具行业迅速扩容。因场外资金的大量涌入，出现了木材交易过程近乎抢购、资源紧缺趋势加剧等问题。《2013年中国红木进口形势分析报告》显示，2013年我国红木进口量与进口总额增长均超过50%。

“市场上型制失衡、工艺粗劣的家具比比皆是。这样下去，数年内就可能将世界范围内的珍贵木材消耗一空。”伍炳亮深感忧虑的同时在不断追问，“黄金期的意义是什么？传统家具的生命力何在？”

“黄金期的意义绝不是用资本方式算计出来的利润目标，经济效益的成功并不能代表与之相符的艺术成就！”他希望凝聚业界力量，致力于创作传世作品，让每一款家具对得起资源。

西方设计师被尊称为“为材料塑造灵魂的魔法师”。而高端设计人才匮乏，抄袭成风，恰恰是我国当代传统家具生命力脆弱的原因之一。

“既不是简单地复古，也不是中国元素的堆砌，引导企业走原创设计之路，在传统文化与现代审美中找到位置，让家具诗意地栖居在人们的生活中。”伍炳亮几度撰文呼吁营造行业学术氛围，下力气培养设计人才，而创新设计正是中国传统家具的生命力所在。

“传统家具所传递的是典雅、沉静的精神气质，它关照的是消费者的内心。而行业的升级同样离不开消费者的觉醒和审美能力的提高。”伍炳亮认为，只有越来越多的人认识到精品才保值增值，才有收藏价值，市场的力量才能真正发挥作用。

光靠市场的力量还远远不够。

“为什么精品难求？真正懂得明清家具的鉴赏家太少，在很大程度上制约了行业发展。”伍炳亮倡议行业联合高校开办传统家具鉴赏培训班，在理论和实践层面培养人才，吸引人才跨界进入家具行业。

“传统家具行业渴求尖锐的批评家、犀利的鉴赏家。只有敞开胸怀接纳批评，只有让批评家、鉴赏家活跃起来，才能鞭策、引领行业不断反省、理性前行。”在伍炳亮心中，艺术无价、知音无价。

图：巴新银口木