伍炳亮:鉴识老家具,披尽黄沙始“拣金”\缅甸允许柚木种植林商业性砍伐
伍炳亮先生
伍炳亮向清华大学艺术班学员现场讲授明清家具知识
清华大学艺术班到伍氏兴隆典藏馆参观学习
北京时间3月22日凌晨,纽约佳士得“锦瑟华年:安思远私人珍藏”六大专场拍卖宣告收官,由于藏家本人的国际知名度和关联方宣传上不遗余力的造势,此次拍卖被人称作“拍卖史上最为隆重且最具号召力的拍卖盛会”,它在中国传统家具企业界、爱好者和投资收藏领域引起广泛关注,41件明清家具拍品也引发了几乎一边倒的惊叹叫好之声。应如何认识这场拍卖中古典家具的品位与价值?怎样做出中肯评价?怎样保持理性心态不被杂音误导?业界怎样从中汲取有益营养?带着这些问题,笔者采访了中国家具协会传统家具专业委员会主席、著名收藏家、艺术家、鉴赏家、文化部艺术品评估鉴定委员会委员、中国工艺美术协会副会长、“岭南鲁班”伍炳亮先生。
纽约佳士得“安思远私人珍藏”明清家具拍卖前10一览
笔者:最近几天,纽约佳士得“锦瑟华年:安思远私人珍藏”专场拍卖几十件明清家具,成了国内传统家具生产者、爱好者和投资收藏人士共同关注的一个热点,有关微信群常常被刷屏。您怎样看待这次拍卖的家具及其引发的关注?
伍炳亮:总的来说,我认为这次拍卖再次向人们发出了一个积极的信号,那就是中国明清家具达到的艺术高度、拥有的收藏价值再次得到了国际收藏界的高度认可。同时,在近期新做仿古家具市场比较低迷的市况下,也向人们强调了一个道理:是金子终究会发光,真正有艺术品位的家具永远有自己的市场,永远受人追捧,不会被时光淹没。
当然了,因为拍卖刚刚结束,人们还沉浸在由此带来的喧嚣之中,我希望喧嚣过后,大家能静下心来认真思考和评价这些明清家具拍品的价值,一分为二地看问题,这样才会对我们眼光鉴赏能力的提高、对企业的设计制作、对消费者的购买与投资收藏带来裨益。
笔者:伍先生从业三十六载,在明清家具的研究鉴赏、设计制作和收藏方面有丰富经验,请您从专业角度谈一谈,这次拍卖中哪些家具最为经典,值得收藏家投资收藏?
伍炳亮:这次拍卖的41件明清紫檀、黄花梨家具,我个人认为最值得收藏和最经典的家具有:1.编号50的明十七世纪黄花梨四出头官帽椅;2.编号128的清十八至十九世纪黄花梨翘头案式微形几;3.编号41的明十七世纪黄花梨圈椅一套四张;4.编号44的明十七世纪黄花梨束腰活面棋桌;5.编号137的明十六至十七世纪黄花梨长方凳一对。
笔者:能否请您谈一下您做出以上评价的理由?
伍炳亮:对每件家具进行评价都要言之有物,有的放矢,具体的说,明十七世纪黄花梨四出椅简洁、素雅、明快、优美,椅背较宽呈S形的弧度与后屏倾斜度的设计,体现设计者高水平的设计,符合人体坐卧舒适功能,是四出椅中最为难得的经典之作。黄花梨翘头案式微形几,从器形上来分析应为明代器物,设计独特,腿足部采用厚度插肩榫一体连做,很有古朴风韵,当属小炕几中难得之极品。黄花梨圈椅一套四张,其背板采用分窗式设计,与椅的形状恰相呼应,虽然在圈椅类别中并不能评估为最经典款式,但能保留四件也是非常难得,拍到如此高价位,四件一堂加上名人效应是重要原因。黄花梨束腰活面棋桌,采用罗锅枨设计,整体结构上分析应为清代制作,从棋桌类别上评估当属中上级别水平。黄花梨长方凳一对,采用四平罗锅枨小马蹄脚设计,韵味古朴,别具匠心。
当然了,不管是这次纽约佳士得“锦瑟华年—安思远私人珍藏”专场拍卖的几十件明清家具,还是此前此后一些类似拍卖会出现过或将要出现的明清家具,并不见得都是尽善尽美,也不乏粗疏丑陋之作,需要仔细甄别,披沙拣金,这是我要谈的下一个话题。
辨其优劣,识其美丑,收藏少走弯路少犯错误
笔者:纽约佳士得这次拍卖收槌后,不少人大加褒扬,似乎每件家具都是无可挑剔的精品。这样看待一场拍卖会上的家具,是否有失偏颇?
伍炳亮:说出什么样的话,与一个人的眼光、鉴赏力和在明清家具方面的艺术底蕴有关。各种观点出来后,应该有一个真正能做裁判的行家出面公正地做出评价。我觉得好的应该说好,不好的也应该指出来,这样才能避免误导,才对行业成长、市场发展以及今后人们选购家具进行投资收藏起到正面引导作用。
比如,我本人觉得安思远“锦瑟年华”拍卖中有一些家具是不好的,我选出了最差的5件,分别是:(一)编号106的清初黄花梨官帽椅一对,此椅整体设计不协调,后脑弧度没有美感,扶手和椅后下横枨过高,侧横枨过低,背板上面与下面的宽度设计处理不恰当,没有呈现立体之美感。(二)编号134的清十八世纪黄花梨方凳一套四件,该方凳裙横条太过方正,显得呆板,缺乏美感。(三)编号138的清十八世纪黄花梨四面平式方桌,此方桌腿部上下粗细统一,感觉很粗糙,也无美感可言。(四)编号182的二十世纪黄花梨矮桌,此器刀牙裙过宽,弧度无法产生应有的美感。(五)编号136的明十七世纪黄花梨四面平长桌,它的设计过于复杂,主要反映在直横杆和角牙卡子花,若对它重新改良设计,将直横杆、角牙和卡子花除掉后,在群板与腿部之间稍微做一个合理弧度处理,会使此桌焕然一新,产生明式家具简洁明快素雅造型优美之效果。
笔者:您从业三十多年来,既有丰富的实战经验,又有足够的研究成果,在鉴赏收藏价值评估方面有宝贵的心得体会,您以上所论真正谈到了点子上,对大家很有指导意义。在类似的拍卖中,您认为什么样的家具才能拍出高价?
伍炳亮:这需要综合考察一件家具拍品,对于明清家具、仿古家具的投资与收藏,我觉得在评估每款家具的价值时,可以用五点标准来衡量:一是款式是否经典,造型是否协调优美。二是工艺是否精湛。三是材料是否名贵。四是出处是哪里,是否出自宫廷皇室贵族或某位名人,新仿古典家具是否出自品牌企业和名人,即是否具备名人效应。五是老家具的年份,年份远近、是否具备古朴韵味也是非常重要的参照条件。在评价时,这五个标准最好是统筹兼顾,如果同时满足这几方面条件,那就应该能拍出高价来。
笔者:伍氏兴隆艺术馆有您收藏的不少老家具,也不断听到有些粉丝收藏了您设计制作的仿明清家具,最近几年得到了很好的升值回报。请您和大家分享一下您在收藏方面的心得好吗?
伍炳亮:我的收藏最大心得是:定位于高端、高品位艺术品,以经典款家具为目标,宁缺毋滥。对于一件藏品,其艺术品位是永远的价值保证。
大多数企业都在摸索前进,需要“灯塔”和“指南针”
笔者:在您上面的分析中,既谈到了明清家具的鉴赏和评估,也谈到了家具设计问题。您觉得怎样才能培养出好的眼力,正确评估一件家具?
伍炳亮:古人说观千剑尔后识器,操千曲尔后晓声,最好的办法是多看、多对比、多思考。不怕不识货,就怕货比货,家具是美是丑,在对比中是可以发现的。同时,要多听听行家的真知灼见。
几天前,清华大学艺术研究班20多位学生来到台山伍氏兴隆典藏馆,与我交流分享了艺术品投资收藏和明清家具鉴赏心得。他们大多是企业的高管,他们说在北京课堂上没学到什么东西,从书本读到的过眼就忘,听了我谈明清家具审美与收藏后,又亲眼看到伍氏兴隆家具,鉴赏眼力得到了提高,知道了什么是真正的艺术品家具。经常有红木家具爱好者和粉丝们来到伍氏兴隆,对于喜欢的家具都争相据为己有。道理就是这样,在见到最顶尖家具后才能培养真正的鉴赏力,把握好自己对明清家具、仿古家具投资与收藏的定位。
笔者:现在好多企业都在摸索之中,像漂浮在茫茫大海上缺乏指路的指南针。请您谈一谈在家具设计上哪里是方向和出路?
伍炳亮:当代红木家具企业家和设计师们,要想设计制作富有艺术含金量的仿古家具精品艺术品,我觉得应具备以下几个条件:(一)要对中国传统家具文化艺术内涵深入透彻地了解。(二)要对中国传统家具发展史了解,中国传统家具遍布全国各地,形成具有鲜明特色的广作、苏作、京作三大流派,除此之外在全国各地还有不同地区风格的家具,如有福建、浙江宁波、山西与陕西、西藏、广西、海南等等,从某一款式家具特点,反映出不同地区和时期的传统家具发展的丰富性和多样化。(三)要懂得区分明代与清代家具风格与特征。中国传统硬木家具大部分诞生于明清两代,如何为某些家具断代呢?我觉得可从宋代明代清代的古画之中找到判断依据,因为在古代,文人雅士画家们,将当时人们家居配套所用家具反映到画中,我们可以从中找到依据予以参考。除了这些,也可以通过不间断的学习、研究、多看多比较来找到判断依据,判断是否是明代或清代风格的家具。(四)要提高自己的审美眼光和鉴赏能力,中国传统家具遍布全国各地,有着千千万万不同款式,里面既有经典款式又有普通大路货,既有京作宫廷家具又有民间土作家具,鉴別水平和审美眼光高低是非常重要的一环。一个企业董事长、掌舵人、设计师如何把握好定位,设计制作富有艺术含金量的精品艺术品,以上提到的几个方面非常重要,不然的话就会大打折扣。当下红木家具企业在改良与创新时为何会迷失方向,设计制作出来的仿古家具造成二代同堂甚至三代同堂的很不协调的现象呢?这其中主要原因是对以上几个方面缺乏了解所造成的。有了正确的设计思想,才会拥有“指南针”,才会在未来道路上不再迷失方向,这正是我愿意与大家分享自己的经验的重要原因。蔡之岳/采访整理
有消息说缅甸森林部门正在计划允许商业柚木种植园收割超过30年的柚木,以补偿在巴哥山脉的伐木禁令。分析人士认为,种植柚木的质量满足不了国际市场的质量要求。因为还不明确2018-2019年天然柚木的产量会有多少,这很难评估种植柚木对行业的影响。
据自然资源部数据,缅甸大约有220万英亩的种植园,大约一半120万英亩的种植园具有商业价值。另外30%种植园是在集水盆地,大约16%用于其他用途。此外,几乎还有。450,000英亩的薪材种植园和6480英亩红树林种植园。然而,这些数据无法被确认为准确性。“伊洛瓦底媒体”报道2018-2019年度缅甸的木材企业(MTE)只砍伐10620柚木树和193,412株其他木材。
(记者mandy)
伍炳亮,伍氏兴隆明式家具艺术有限公司董事长
一个已有三十多年历史的家具公司,在董事长伍炳亮对于明清家具的造型结构以及文化内涵的独到见解的指导下,以“型”、“艺”、“材”、“韵”的传统家具评鉴为制作标准。此次参展的海南黄花梨展品,每一件都以艺术品的标准设计制作而成。
新京报:您觉得精品红木展览对于整个行业有何影响?
伍炳亮(伍氏兴隆明式家具艺术有限公司董事长):北京举办这次红木精品家具品鉴会对行业肯定有积极的影响。
从这个展览可以看到当代传统家具企业所达到的艺术设计水平,代表这个时代的最高水平,无论专业还是非专业的红木爱好者,都可以利用这个平台了解当代红木家具的设计水平。这对于未来进行投资收藏的定位,有很大指导作用。另外,这种集中展示还能引导消费。
新京报:红木家具是否有评价标准?
伍炳亮:有些消费者买红木家具,单纯追求材料的名贵、工艺的复杂,其实在红木家具的投资与收藏过程中,这些并不是最重要的评价标准。挑选自己喜欢的家具精品,我认为一定要掌握“型、艺、材、韵”四点准则。“型”就是一件作品的形式和造型;“艺”就是家具的工艺,包括内部的榫卯结构、雕刻、打磨等;“材”是古典家具所选用的木材;“韵”指在型、艺、材相互辉映的情况下所展现出的独特的风格与气韵。
新京报:伍氏兴隆作为参展企业之一,有哪些特色?
伍炳亮:我们最大的优势是每一件家具都与众不同,每一件都是设计技术含金量很高的产品,我们的定位是艺术品。
时下随着老挝、越南、缅甸、印度等东盟南亚国家红木出口量越来越少,今年以来,市场上红木原料价格都不同程度地继续走高。“市场行情看涨,收藏正逢良时。”那么,消费者该选择怎样的红木家具进行收藏?未来红木市场上又会有哪些原料受青睐?
红木“老三样”仍是上选
北京劲飞红木家具有限公司董事长吴新建认为,消费者在收藏红木家具时,若论上选,还得是人们常说的老三样:黄花梨、紫檀和老红酸枝,它们均为明清宫廷家具的主要用材,也是被列入《红木》国标5属8类33种材料中较知名的三种材质。
黄花梨,被称为“木中黄金”,目前在市场上已经处于“一木难求”的状态。10年来,其价格从每斤约36元涨到每斤2万元,涨幅达500倍,以劲飞红木私人定制的黄花梨皇宫圈椅为例,去年一套价格约为150万元,在行情继续看涨下,今年客户定制同样的椅子,其价格在到180万元左右。
紫檀的材成材需要800年以上,且十檀九空,在空洞和表皮之间的那点“肉”才可以使用,所以自古以来都有“寸檀寸金”之说。
目前,创下古典家具拍卖最高成交纪录的是2013年6月某拍卖会一对清代紫檀顶箱柜,当时以9315万元的价格成交。近年来,相关官方机构以及行业内多位权威人士在不同场合提到最多的口号之一,当数“紫檀应重新回归霸主地位”。由此看来,其收藏前景自然会“水涨船高”。
第三是大红酸枝,其颜色喜庆,很符合中国人的审美情趣,在中高端红木市场上一直很受欢迎。作为近年红木市场上炙手可热的“明星”,在2013年被列为濒危树种后“一飞冲天”,2014年至2016年,正处于“蓄势待发”的盘整期,伴随着红木市场回归理性,大红酸枝新一轮涨势即将开始。
巴里黄檀将成为红木市场主流
巴里黄檀是红木的一种,中国北方称之为“老红木”,广东、广西称之为“酸枝”,原产地为老挝和越南,其颜色发紫发黄,材质纹理直或斜,径面具交错纹理,并且其新切面微有酸香气,在市场中有多种用途。
“魏紫姚黄”,紫色和黄色历来为国人所推崇,且质地纹理与大红酸枝非常接近,结构细而均匀,材质重,硬度适中。巴里黄檀在历史上亦被认可。
清代华侨郑怀德所撰写的《嘉定通志》,其中有一段写道:“红木,叶如枣,花白;所产甚多;最宜几案柜椟之用;商舶常满载以归。其类有花梨、锦莱,物价较贱。”所以据此考证“红木”是指交趾黄檀,而“锦莱”就是指巴里黄檀。因此,巴里黄檀的市场竞争优势相当明显。
据悉,近期巴里黄檀市场景气度有所提振。目前广东市场巴里黄檀成交价主要集中在2.2元/吨至2.5元/吨,虽然这样价格的材料质量并不是特别出色的,但对于下游厂家来说却有极大的吸引力,这也是走货较快的主要原因。
在这种情况下,巴里黄檀无疑是未来交趾黄檀的最佳替代品,成为红木市场主流的材种。未来大红酸枝将进一步追赶紫檀。作为行业的黑马,花枝将追赶大红酸枝。所以,在此情况下,建议红木企业要把握机遇,把现有的材料“量才而用”,每一件都成做精品,做成极品。
随着大红酸枝资源的不断消耗,吴新建认为,巴里黄檀无疑是大红酸枝未来的优选替代,将成为红木市场上的一匹“黑马”。
(来源:人民网)
法制晚报讯在经济结构调整背景下,中国红木家具行业出现了怎样的新常态?对今后的发展提出了怎样的要求?整个行业为适应新常态应该如何转型升级,在思想意识、文化积累、设计水平上做足工夫?带着这些业界和广大红木爱好者普遍关心的问题,记者采访了中国家具协会传统家具专业委员会主席、著名收藏家、艺术家、鉴赏家,文化部艺术品评估鉴定委员会委员、明式家具设计大师,“岭南鲁班”伍炳亮先生:
调整心态,正确面对红木行业“新常态”
笔者:不光是经济结构调整步入“新常态”,整个社会发展也在转向一种“新常态”。伍先生作为业界重要领军人物和拥有三十多年设计制作实践经验的从业者,您认为对红木家具行业呈现出的新状况是否也可以有类似的概括?
伍炳亮:整体来看,红木行业在经过最近几年快速发展之后,也在步入一种“新常态”,具体表现为:一、红木原材料资源日益稀缺,单靠材料本身升值带动行业快速发展获得高额利润的模式已经难以为继;二、随着社会发展和相关知识普及,消费者的眼光和对家具品质要求越来越高,对红木家具从盲目消费转向理性消费;三、在终端市场尤其是高端红木家具收藏市场倒逼之下,红木家具企业已步入淘汰和洗牌阶段,优胜劣汰、适者生存的市场规律正在发挥作用。
新常态之下,必有巨变,以前黄花梨濒危已经带来过巨变,那就是有眼光敢下手、有实力敢设计制作黄花梨家具的厂家迅速减少,已经凤毛麟角。现在做黄花梨的企业屈指可数,出来的作品更好,日臻完美。眼下,由大红酸枝濒危引发的行业转型在2014年充分显现出来,从木材到家具、从设计到制作、从产品到文化,一系列的联动效应,致使“调整转型升级”成为红木行业新常态、新要求。
笔者:调整转型正在发生,从整个行业来看,您认为淘汰和洗牌主要会有哪些表现?
伍炳亮:不妨从以下三方面来看:首先是企业的数量在开始减少,中国红木产业总量前几年一直在递增,经过这些年发展,全国大小红木企业已接近两万家。进入新常态后,缺乏资金技术实力和缺乏设计制作实力的厂家都会退出;其次是产品的质量标准在提高,那些质量标准不高粗制滥造的厂家必然会出局;其三是进入新常态后对企业资源整合能力的要求越来越高,路遥知马力,资金实力只是一方面,光有钱并不能保证长远,你更要有研发设计能力,有自己成熟的思想体系,有出色的鉴赏力和精准的判断能力,这样才可能具备做百年老店的底蕴,否则只会在快速洗牌中被淘汰出局。大家一定要及时调整心态,正确面对新常态。
笔者:如何从经济和社会发展新常态角度,理解红木行业发展的长远趋势?将来会继续向好,或是前途未卜?
伍炳亮:经济新常态主要表现为经济增长速度适宜、结构优化等,对红木家具行业新常态来说,将会驱动由过去“粗放式”向着“精细型”发展。红木行业进入新常态或许不只是一年半载的调整,有眼光的从业者会抓住机遇获得新的生命力。我对整个行业的发展前景很乐观,但一定要把家具做好,做出艺术品位,才有持久的生命力。
重视设计,艺术是红木家具的生命线
笔者:您曾在不同场合谈到“设计”对于红木家具行业的重要性,进入新常态后,“设计”在行业发展中应该被放在什么地位?
伍炳亮:设计和通过设计诞生的艺术属性,是红木家具的生命线,一定要重视设计。我们说目前做红木家具的企业有一两万家,但市场上见到的好家具却非常少,原因是这些年来很多人都对消费者造成了误导,他们往往只谈材料、谈技术,不谈艺术,不重视美,这样就把标准定得太低了。好的家具是文化、工艺的载体,更是艺术美的载体,一定是源于好的设计。2012年12月,习近平主席考察广东工业设计城时,曾经指示“一定要重视设计”,得知设计城当时有800名设计师,习主席说:“希望我下次再来的时候,这里的设计师能有8000名。”其实对任何行业,任何产品作品来说,设计都很重要。西方国家研发的飞机,一架赚取的利润比中国生产几亿件小商品赚得都多,一部苹果手机我们只赚到2%的钱,大头都被设计的源头西方国家赚去了,想想就让人痛心,我们没有理由不重视设计。
笔者:在您看来,红木企业怎样才能做好设计?
伍炳亮:设计不是简单拍脑门,不是一蹴而就的事。我经常强调,要做好设计需要多方面下工夫:
一是对中国传统家具文化艺术内涵深入和透彻的了解。
二是对中国传统家具发展史的了解。中国传统家具遍布全国各地,在传统家具发展史上,逐步形成具有鲜明特点和影响力的广作、苏作、京作风格的家具,除了三大流派,在全国各地还有不同地区风格的家具,如有福建、浙江宁波、山西与陕西、西藏、广西、海南等等,从某一款式家具的特点,反映出不同地区和时期的传统家具发展的历史与文化。
三是传统硬木家具大部分出现在明清两代,根据明式与清式家具风格和特征,如何去区分清楚,这是在设计过程中非常重要的一环。四是鉴赏力方面。中国传统家具遍布全国各地,有千千万万不同款式,明清家具之中既有经典款式,又有普通大路货,既有京作御用皇家风格的家具,又有民间土作的家具。我们要不断学习与研究,在实践之中不断提升自己的审美眼光和鉴赏能力。对于每一个款式的传统家具予以品评与鉴赏,鉴赏能力高低直接影响到所定位设计的家具档次和水平。
笔者:要想做到这些,您认为对企业来说最关键的是什么?
伍炳亮:以上所提到的几个应具备的条件都非常重要。红木家具企业的董事长,掌舵人等于总指挥,平时在厂需要利用自己掌握的专业水平和特长,发挥着重要的作用。就像带兵打仗,总指挥的素质决定了仗能不能打得赢。如果不具备以上的条件,所制作出来的红木仿古家具水平就会大打折扣。目前市场上有些仿古家具设计很不协调,甚至有些改良和创新的仿古家具出现两代同堂和三代同堂,其原因是:这类设计师和企业没有很好地对中国传统家具文化艺术内涵学习与研究,水平有限所造成的。
“新常态”下红木家具收藏“新机遇”
笔者:红木家具产业正在步入新常态,这对于市场和收藏界来说,又会带来哪些新影响?
伍炳亮:总体来讲,这对消费者、爱好者和收藏人士是个长期利好的事情。
最近几年,从国家层面到全社会对代表中国传统文化的红木家具越来越重视,去年黄花梨交椅曾被作为国礼赠送给塔吉克斯坦总统,皇宫圈椅等传统家具在APEC会议期间也吸引了国际政要的目光。一方面,人们对红木家具越来越追捧,需求越来越多,品质要求越来越高,另一方面,行业进入新常态,要求企业调整升级和提高,设计出的作品会越来越好,这两方面相互影响,以满足人们对艺术品家具的需要。对于收藏人士,也就可以选择到品质更高的家具。
进入新常态后,以前粗制滥造做得不好的家具会发现卖不动了,这就迫使行业想办法做好设计,提高品质。设计牵一发而动全身,对一个企业来说设计是灵魂,是统帅。光木工做得好是不行的,设计做不好,木工、雕刻工还有打磨工等付出的劳动都会白费。因为家具不像菜市场卖菜“论斤卖”,也不是论技术、论工艺卖,而应该是论思想、论艺术水准的。只有这样,好家具才有希望不断问世。
为提高行业的设计水平,我近年来也在做一些事情。一是搞培训,对年轻一代进行传帮带,从培养鉴赏眼光入手,最终培养一批有文化、有思想、有创新思维的新人。这一方面能促进行业发展,一方面能提高爱好者和收藏人士的眼力。二是我计划出一本明清家具改新和鉴赏方面的书,借助我从业几十年来的实践经历,以实物为例,再现每件家具改良、创新设计和新作品成型的过程。图文并茂,讲清楚每件家具来源于哪里,对比改良前在故宫里家具是什么模样,改了后又是什么模样。进而讲明白这样改的原因,构思的过程、思想、灵感、理念等等。
笔者:此举意义深远,因为此前大部分专家书录都仅限于传承范畴,但对于家具艺术,到了当前这样可以综览全貌充分选材的黄金时代,其设计完全能在明清两代基础上,站在时代高度,吸取精华,展现鲜明时代风格,超越发展。
伍炳亮:此生我就专注于做好一件事,就是传统家具的设计创造,不仅仅希望把我毕生设计的经典作品成体系地留给后人,更希望把我的心声和我给作品赋予的生命力向知音、友人、客户、木友们一起交流与分享,留给后人关于传统家具的丰厚财富,向世人普及对家具艺术的认知与了解。此书有望成为学术研究的一本良好教科书,对当代红木仿古家具行业健康发展,提高设计制作水平作出自己应有的贡献。
笔者:我们和所有传统家具爱好者一道,非常敬佩您对传统家具艺术的不懈追求。可以预见:您这本书肯定充满了生动的故事和实战经验,一定会有很大影响力。会有很多网友、粉丝和红木发烧友在期待这样一本教材的问世。请让我代表他们向您致谢。蔡之岳/采访整理
在木材资源季刊(WRQ)调研的19个国家地区中,有16个地区的锯材美金价格和当地货币价格同时上涨。俄罗斯、巴西、德国和加拿大BC省是锯材涨幅最大的地区。而智利因锯材出口市场低迷导致价格下跌。另外,美国西北部地区因对亚洲市场出口放缓,再加上锯木厂运营成本低,价格也略有下跌。