中国古代宝座的造型与装饰工艺\预计2020年马来西亚木材出口增长5%
文、图/刘刚(上海博物馆副研究员)编辑/陈盛娥
核心提示：宝座是最高等级的坐具，象征着至高无上的皇权。宋代宝座制作工艺已经相当成熟，至明清时期达到顶峰。从目前存世的宝座珍品来看皆为为凝聚帝王神思、巧匠妙艺之重宝，重厚硕大，做工精细，装饰瑰丽，极度富丽华贵，极具有艺术价值、历史价值和收藏价值。近年来，引起世界各地的资深收藏家的高度关注。
2009年秋季，在香港苏富比[微博]中国瓷器及工艺品拍卖会上，一件估价2000~3000万港元的紫檀水波云龙纹宝座(图1)从1300万起拍，甫推出即引起激烈竞投，一番争持之后，一名上海籍买家最终以8578万天价投得，打破中国古典家具拍卖的世界纪录，于是“宝座”一词频频见诸媒体，成了圈内热门话题。那么，什么样的坐具堪称宝座，它究竟有何魅力，能使众买家前仆后继为之疯狂？
宝座是最高等级的坐具，在早期道教、佛教的造像和绘画中是神、佛的座位，后来成为皇帝或后、妃专用的坐具，既可以置于宫中日常使用，也可以置于皇家园林和各地行宫供统治者巡幸时使用，凡是有扶手和靠背、体量大、装饰精的大型坐具，都可称之为宝座。它是一种显示至尊身份的特殊器具，是一种怎么装饰都不过分的家具。
自两宋高型家具普及以来，数百年间，家具在结构与装饰上变化的规律日渐清晰。虽说两宋历元至明宝座演变的轨迹可以揭示清代宝座式样的由来，但目前所见实物多为清代制品，之前的器物如凤毛麟角。壁画、版画、传世绘画等载体携带的信息多少都有点模糊不清和支离破碎，历史仅仅为它显赫的身世留下了一片雾里看花般的记忆。
不论造型还是装饰，宋代宝座制作工艺已经相当成熟。可以说后来所有宝座的构成要素都能在宋式宝座上找到源头。有确切纪年的宋代实物目前只见一例，那就是山西太原晋祠圣母殿上的北宋宝座，须弥座结构，弓背式搭脑，凤首样四出头围栏，类似宋式勾阑建筑结构，背面有宋人墨书题记“元祐二年”(图2)。宗教场所的宝座追求庄重、肃穆而威严的效果，在造型和装饰上往往比宫廷御用的宝座还要复杂。
同为须弥座结构，靠背和扶手的差异会很大，如南宋《地藏十王图》上的宝座靠背宽绰高大，弓背式搭脑和扶手出头作夸张的“S”形曲线(图3)。而南宋《十六罗汉图·矩罗尊者》上的宝座，搭脑和扶手出头作上冲式云头造型，呈现另一种风采(图4)。
图4南宋《十六罗汉图·矩罗尊者》北宋《宋太祖坐像》上的宝座没有须弥座，类似宋式建筑中的平台式台基结构(等级次于须弥座台基)，有高靠背和弓背形搭脑，搭脑和扶手皆出头作龙首。从造型和装饰上看，这是最素雅的宝座了，连束腰都省了，四面平齐，略饰云头和壼门，简约、空灵而秀美(图5)。
图5北宋宋太祖坐像台北故宫博物院藏三弯腿式宝座见于南宋陆信忠《十六罗汉图·伐阇弗多罗尊者》，罗汉床造型，围子类似古建筑中的“罗汉栏板”，板心饰缠莲纹，有卷云状搭脑的靠背，整体造型在“S”形腿足的衬托下显得华丽、别致而优雅(图6)。
图6南宋陆信忠《十六罗汉图·伐阇弗多罗尊者》元代宝座沿承两宋规制，从结构、造型到装饰纹样都没有多大变化，基本保持了宋代木作工艺的风范。须弥座结构见山西洪洞县广胜寺水神庙壁画《祈雨图》中的宝座(图7)。四足结构及其与须弥座组合结构的宝座在山西永济永乐宫纯阳殿壁画中有不少例子。
图7山西洪洞县广胜寺水神庙元代壁画《祈雨图》时代可考的明代宝座实物，至今未见硬木所制，实物形象仅见于冥器，如洪武时期的釉里红宝座(图8)，以及北京定陵中万历时期的两尊汉白玉宝座(图9、图10)，定陵这两尊宝座虽然是用来陪葬的，但毕竟是万历皇帝和孝端皇后所用，结构和造型与当时宫中的宝座实物不会有太大的出入。
图8明洪武釉里红宝座北京故宫博物院藏图9明万历北京定陵汉白玉宝座图10明万历北京定陵汉白玉宝座在没有御用宝座实物可考的情况下，最具代表性的资料莫过于帝王画像了，且看永乐、宣德、成化、正德这四幅皇帝标准画像(图11、图12、图13、图14)，相邻二朝的永乐皇帝和宣德皇帝所御宝座属于一种风格，即弓背式搭脑，栏杆式靠背、扶手，高束腰四足带托泥形式，仅细部装饰和腿足造型不同而已，这种类型完全是宋、元风格的延续。稍晚的成化皇帝和正德皇帝所御宝座则属于另一种风格，与前二例完全不同，弓背搭脑变成了直搭脑，栏杆式的靠背扶手变成了列屏式，座面以下是双须弥座与三弯腿的组合结构。前二例接近宋代造型，而后二例接近清代造型。后来产生的造型，前期固然不可能有，但前期的造型后人却可以沿用和仿制。虽然区区几例画像不能描述明代宝座的真实，造型的多样化而致合流汇聚的状况也隐约其间，但是纵观宝座形制由早及晚由宋至清发生变化的基本脉络还是泾渭分明的。
图11明永乐皇帝坐像台北故宫博物院藏图12明宣德皇帝坐像台北故宫博物院藏图13明成化皇帝坐像台北故宫博物院藏图14明正德皇帝坐像台北故宫博物院藏入清一代，人心不古，世风日下，矫饰、奇巧的手工艺作风盛行，器用奢靡之至，无以复加。上行下效，不仅宫中如此，民间的奢僭逾礼也有蔚然成风之势。众多工艺美术门类在民间都有传世佳作，其精美绝伦不亚于宫中御用物品，家具也不例外，诸多精雅小品、宏材巨制屡出民间，唯独宝座一事不成，因为它不仅仅是一个坐具，更是皇权的象征。
《康熙皇帝朝服像》中宝座的绘图参照实物究竟是明代遗物还是康熙本朝制品目前尚难考查，但从画面上看，其结构和装饰总体上还是属于明代的风格(图15)。《雍正皇帝朝服像》上的宝座不论从靠背和扶手上的龙纹还是腿足上的兽面和兽爪上看，显然颇具清代装饰趣味了(图16)。
图15清康熙帝朝服像北京故宫博物院藏图16清雍正帝朝服像北京故宫博物院藏古典家具一事，装饰始终受制于造型，如果造型不变的话，装饰不会有太大的变数，造型方式一旦改辙，装饰空间大为拓展，装饰基调也就迥然不同了。清代早期宝座虽然延续了明末风格，但造型和装饰上的清式意趣渐露端倪，及至清代中期，奢华、气派的审美时尚，致使宝座造型面目一新，欧洲宫廷装饰纹样也出现在清代宝座上。由于对体量和装饰的追求，除了座面因不得不考虑实用而幸免以外，扶手、靠背和搭脑在实用上的重要性几乎全被装饰取代了，所见皆勾描填绘、精雕细镂，无不尽富丽堂皇之能事。改头换面的清代宝座多种材料并用，多种工艺结合，有金漆、剔红、镶嵌、髹漆描金、硬木精雕等等，不一而足。
据马来西亚木材工业委员会总干事Dr.JalaluddinHarun表示，2018年马来西亚木材出口预计会在去年232.2亿马币基础上增长5%。他的信心是根据日本、美国、欧盟成员国、澳大利亚和印度对马来西亚木材的高需求而来的。Dr.JalaluddinHarun在报告中说，马来西亚木材已出口至160个国家，不过马来西亚将会把注意力集中在有贸易协定的国家。Harun说，马来西亚木材业面临的主要问题是原材料和技术工人的短缺，而这必须加以解决。Harun表示马来西亚制造的家具中约有八成家具使用的原材料都是橡胶木。他认为马来西亚必须努力让国内橡胶木这个木材资源为木材行业提供保障。
（记者ｍａｎｄｙ）
经时代沧桑，珍存下来的古代宝座数量不多。除故宫、颐和园、避暑山庄及各大博物馆等机构外，流散民间的宝座已是凤毛麟角。
中国古代宝座的造型与装饰工艺(下)
文、图/刘刚(上海博物馆副研究员)编辑/陈盛娥
在老百姓的心目中，印象最深的莫过于陈设在紫禁城太和殿的金漆云龙纹宝座，工艺精湛、气势恢宏，象征着至高无上的皇权。其实除了皇宫以外，各大皇家园林和各地行宫也有宝座，供统治者巡幸时使用，用材和装饰各具特色。在清末和民国战乱时期，一些宝座辗转流落到华洋杂处的上海滩，在这个相对安定的环境里很好地保存下来。新中国成立以后，它们殊途同归，珍存于上海博物馆。下面略述几例以飨读者。
紫檀云龙纹宝座(图1)：上海博物馆藏，宽128厘米，高121厘米，清乾隆时期典型作品。紫檀木通体高浮雕，大、小龙纹出没于云雾间作翻腾之势。“五屏风式”围子，搭脑、扶手取卷云纹造型和回纹边饰，并作波折状高度递减，线条婉转流畅、顺势而下。靠背下部三处浮雕寿山福水，寓意“福如东海、寿比南山”，云蝠纹束腰，莲瓣纹托腮，鼓腿彭牙，内翻马蹄足兜转有力，下置托泥回纹工整，无丝毫马虎。该宝座整体造型庄重，纹样精准繁缛、细致入微，雕刻难度极高，充分显示了家具制作上的皇家风范，惟万里挑一的高手，才有此登峰造极之作。论雕刻的深度、层次和精细度，查诸传世宝座精品，恐无出其右者。
图2清紫檀云蝠纹宝座上海博物馆藏紫檀云蝠纹宝座(图2)：上海博物馆藏，宽130，高115.5厘米，三屏风围子，勾云纹搭脑，靠背、扶手施委角，阶梯状高度递减。座面硬屉。素束腰鼓腿彭牙，回纹内翻马蹄足下置托泥。围子是重点装饰部位，内外浮雕云蝠纹，刀工娴熟、工整华丽，牙条浮雕云纹，疏密得当。腿足上端浮雕蝙蝠，与相邻部件作抱肩榫结合。该宝座形体宽舒，用料粗硕，从造型、装饰和用材上看，仍属清代中期作风，虽奢华不比高浮雕云龙纹宝座，但雅致的造型却更胜一筹。
图2清紫檀云蝠纹宝座上海博物馆藏紫檀云龙纹宝座(图3)：上海博物馆藏，宽110厘米，通高118厘米，“五屏风式”围子，围子顶端高浮雕云龙纹，高度由靠背向扶手作阶梯状递减，与北京定陵明万历皇帝和孝端皇后随葬的两个汉白玉宝座在造型上有一定的传承关系。靠背高浮雕云龙纹。束腰饰云头纹开光，其下托腮浮雕饱满的莲瓣纹。牙条高浮雕双龙戏珠，正中垂窪堂肚，三弯腿式，抱肩榫处浮雕狮面纹，四足圆雕狮爪攫球，足下托泥作罗锅枨式。该宝座造型庄重，比例匀称，装饰奢华。所雕纹样密不露地，层次分明。虽然雕工比前述云龙纹宝座稍逊一筹，但仍属清代中期作风。狮面纹饰以及狮爪攫球增添了庄重威严的气氛，起到了明贵贱、示威等的作用。
图4清紫檀莲叶龙纹宝座上海博物馆藏紫檀莲叶龙纹宝座(图4)：上海博物馆藏，宽171厘米，高131厘米，目前所见最宽的紫檀木宝座。靠背以一片叶脉清晰的大荷叶为底纹，自上而下浮雕云纹、龙纹、宝珠和变形“寿”字纹。靠背下端浮雕水波纹沿座面向左右延伸，其上有出水蛟龙各一。扶手部分与靠背圈连呈大幅翻卷的番莲纹，有舒展大方的视觉效果，采用分件圆雕再攒接拼合。腰圆形的座面也是与众不同之处，座面立沿雕莲瓣纹，束腰雕连珠纹，牙条饰莲叶纹舒卷有致，三弯腿浮雕莲叶龙纹，足下托泥满雕长茎莲。该宝座以龙纹为主题，同时强调和突出莲纹，中、西并用。
图5清红木贴金嵌象牙宝座上海博物馆藏红木贴金嵌象牙宝座(图5)：上海博物馆藏，宽112.5厘米，高117.5厘米，三屏风围子罗锅枨搭脑，素束腰三弯腿，牙条浮雕花卉，镶寿桃、蝙蝠纹掐丝珐琅，寓意“福寿”。罗锅枨式托泥。围子是装饰重点，贴金嵌象牙成石榴、寿桃、佛手之形，间有蝙蝠萦绕翻飞，寓意“多子、多福、多寿”，牙雕追摹自然形态，染色得当。整个画面生机勃勃、金碧辉煌、富贵呈祥，尽显家具制作的皇家风范。该宝座以红木为材，所谓“红木”即今之“酸枝木”，清代中期以后开始大量使用，综合造型、线条、工艺诸多方面，相比前几例，此件制作年代较晚。
图6清剔红九龙纹宝座上海博物馆藏剔红九龙纹宝座(图6)：上海博物馆藏，宽85厘米，高101厘米。剔红是漆器中工艺极为繁琐的品种，先要在器胎上层层髹漆至所需厚度，然后雕剔花纹于漆面。清代剔红器品种增多并逐渐向大件发展，从日用生活器皿、陈设器物直至家具，应有尽有。该宝座木胎髹彤，精雕而成。靠背、扶手取三屏风式，如意云头搭脑，花卉纹边饰，屏面雕海水龙纹，龙九条皆五爪，为皇家御用之物。座面下束腰作，莲瓣纹托腮。鼓腿彭牙，内翻马蹄足带托泥，花卉满饰。综观全器，漆色浓艳夺目，纹饰精细入微，刀痕锋棱毕露。奢华而不失典雅，妍丽而不失庄重，体量虽小而有大气度。
清代宝座实物传世较多，除了故宫遗存以外，在各大皇家园林和各地行宫中都曾有过一些宝座。在清末、民国战事频频、社会动荡的乱世之中，一些宝座随大批珍贵文物散失海外，去了它们不该去的地方，成了本不该享用它的人的坐具和收藏。
图7清乾隆御制紫檀八宝云福纹“水波云龙”宝座以8578万港元成交的清中期紫檀木水波云龙纹宝座(图7)很早就被贩卖出境，曾于1935年在日本大阪山中商会展示。山中商会在中国活动长达30多年，是20世纪初外国人开设于中国境内的最大文物买卖机构，当时从中国以各种手段购得了不可计数的中国珍贵文物，并贩卖到世界各地，致使大量中国文物流失海外。其中1912年以34万大洋收购了536件时代自宋至清的恭王府珍藏文物，并于1913年分别在美国纽约和英国伦敦进行两次专场拍卖。更为臭名昭著的是山西天龙山200多尊石窟造像被盗就有山中商会的直接参与，山中商会的山中定次郎买通了天龙山脚下寺庙的住持和尚，将大批佛首砍下偷运出山，其日记详细记载了其中一次的盗运，有45个佛头被砍下来，装箱运到北京，然后由北京运到日本。上述令人痛心疾首的例子数不胜数。
原本属于自己的东西，却要出高价才能赎回。非法出境的文物，却要合法地回购，这就是中国流失文物的悖论。中国文物学会副会长李晓东所言甚是：“高价回购将导致恶性循环，文物价格越炒越高，还助长了外国拍卖行的嚣张气焰，也默认他人持有中国流失文物的合法性。如果数以百万计的流失海外文物都要以巨款赎购的话，无异于再次被掠和二次被盗。”
可以想像竞买人挥金如土志在必得最后赢得宝座时满堂喝彩的荣光，也能想像当时外国人给个三瓜两枣的价钱就能从中国弄走一件文物的洋洋得意。巧取与豪夺，投资与收益，时间告诉我们世上没有最大的赢家。在中国积贫积弱时期被掠夺和贱卖出境的许多珍贵文物，如今正在以重金巨资被陆续赎回。抢救境外文物无疑是爱国之举，但这些见证中国屈辱历史的文物，是否每一件都有必要让我们前仆后继、在所不惜地付出高昂的代价来换得，才是一个值得国人深思的问题。
外媒称，世界最大的檀香紫檀木(redsanders)(在中国俗称“小叶紫檀”)进口国中国同意协助印度打击从安得拉邦走私这种昂贵木料的活动，堪称突破。
据印度“雷迪夫”网站12月16日报道，印度环境、森林和科技部的AK·帕里达在与中国官员会谈后对记者说，中国是世界上最大的木进口国，檀香紫檀木被视为安得拉邦独有的最独特的珍贵木材。
他说：“我们非常高兴从中国方面得到打击檀香紫檀木走私活动的积极响应。2016年1月28日中国与安得拉邦各部门将举行会议敲定协助模式。”
印度驻华副大使博渡(BalaBhaskar)参与了中国官员与安得拉邦代表团的磋商，说这对于打击这种珍贵木材的走私是一种突破。
中国工业设计最高奖“红星奖”花落“荣麟”
2014年12月12日，世界顶级设计奖项、中国工业设计领域最高奖“红星奖”在北京隆重揭晓。荣麟家居原创产品“四喜方屉书柜”、“竹语边柜”从国内外的数千件参评产品中脱颖而出，荣获两项大奖，再次书写荣麟原创设计新篇章。
中国工业设计最高奖“红星奖”花落“荣麟”
“红星奖”作为中国工业设计领域的“奥斯卡”、中国优秀设计的标准，亦是世界顶尖设计的舞台和竞技场，自创立以来吸引了来自五大洲3000多家企业的近30000件产品参评。此次“红星奖”花落荣麟，既是对荣麟精益求精的产品和工艺的加冕，也是对荣麟矢志如一坚持原创理念的支持和肯定。一直以来，荣麟凭借对东西方文化的完美解读，以产品的呈现阐释了对东西方文化的理解和领悟。无论是“四喜方屉”中所彰显的人生四象-福禄寿喜，还是释语东方竹文化的“竹语边柜”流露的竹之风韵，均散发着浓浓的艺术气息和人文主义情怀，充分的表达着荣麟的追求和价值观。
中国工业设计最高奖“红星奖”花落“荣麟”
荣麟之所以能够斩获红星奖，并非一种偶然。荣麟一直坚持自己的原创设计，创牌后屡开行业先河，先后成功打造了原创产品系列——荣麟·槟榔、荣麟·京瓷、荣麟·梧桐，得到了广泛的市场认可和社会认同。“槟榔”脱胎于对现代东方人文精神的内省和东南亚风情的装饰外显，在精神上追求舒敛紧缓、轻松自然的现代家居节奏;新中式风格的“京瓷”，取花梨为料，以瓷饰为纹，因借古人“以和为贵”的家居精神和“京派”的文化品位，将传统文化精髓与现代家居体验相契合;源起东西方文化碰撞的新经典“梧桐”，雍容闲雅，雅贵共赏，彰显着荣麟的国际化视野。槟榔、京瓷、梧桐，既富有差异又一脉相承，从空间、时间、精神领域跨度，建构荣麟独有的文化体系。作为中国工业领域的“奥斯卡”，红星奖看重的不仅仅是外形设计和功能考量，更看重的是荣麟作为原创品牌那清晰的文化主脉和深厚的文化底蕴。正如荣麟的粉丝们所看重的一样，家具只是表达生活、审美的载体，文化才是思考、探究的根本。
中国工业设计最高奖“红星奖”花落“荣麟”
荣麟作为原创企业在发展上不仅仅局限于产品的开发和品牌的塑造，更多的是探索当代人的生活方式，创造未来的同时与艺术、时尚、设计相结合。荣麟正在与时尚设计同频，将自己充分融入那些前沿、创新的氛围中，体验跨界思维的创造力，与国际化大牌相互伴生，吸取优秀基因。在行业正关注产业本身的时候，跨出对不同领域的探索，为传统行业转型尝试另外一条康庄大道。
荣麟家居·生活探索者。
获奖作品介绍
1.竹语边柜
“红星奖”获奖作品—竹语边柜
“红星奖”获奖作品—竹语边柜
竹语边柜介绍：
“华夏竹文化，上下五千年，衣食住行用，处处竹相连”。中华历史长河，自殷商时期竹简刻字，到六朝时期发明竹纸，竹作为文化传播积累的载体，在中华文化发展中地位始终不可忽视。此款产品以实木手工雕琢成竹，在传承和颂扬中华文化的同时，昭显高古素雅之风!“清影摇风高雅闻，心性气节品超群，唯好松梅结三友，坦荡胸怀绝俗氛”，这也恰恰是荣麟坚持原创、不与“俗”同流的精神体现。
2.四喜方屉书柜
“红星奖”获奖作品—四喜方屉书柜
“红星奖”获奖作品—四喜方屉书柜
四喜方屉书柜介绍：
秉承传统设计理念，虽源于中式却不拘泥于中式，用国际化的语言诠释东方传统文化之神韵，用现代造型手法表现对历史的传承，通过“再造传统”孕育产生“中式新古典”之美。充分关注现代人的使用需求，不追求过度设计，是符合现代人审美的新中式家具。
国家质检总局、国家标准委近日发布修订后的《室内装饰装修材料人造板及其制品中甲醛释放限量》国家标准，新标准修改了甲醛检测试验方法及其甲醛释放限量值，规定甲醛释放限量值为0.124毫克/立方米，限量标识E1。甲醛释放限量值和试验方法与国际标准接轨。
该标准是人造板及其制品行业唯一的强制性国家标准，2001年首次颁布实施。“原标准的甲醛释放限量等级分为E1和E2，E1比E2要求更严格。”中国林业科学研究院木材工业研究所研究员段新芳介绍，新标准中取消了E2级，只保留E1级，提高了甲醛释放限量要求，有利于保护消费者健康和环境安全。
（来源：人民日报）
