中国古典家具：从三件家具看田家青先生\俄远东地区或设立中俄木材交易所
文/储炯图/中国嘉德[微博]
核心提示：田家青第三个阶段的代表作：施坦威“龙韵”钢琴。这一时期抛开“简”、“繁”，抛开“术”的束缚，田家青先研究家具的本质，是田氏家具思考时期。
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田家青，1953年出生。中国古典家具领域内著名的学者、专家，文物大家王世襄先生惟一的入室弟子。其专著《清代家具》(1995年中英文版)是学术界公认该领域开创性的权威之作。
田家青是中国古典家具领域内著名的学者、专家，文物大家王世襄先生唯一的入室弟子。其专著《清代家具》(1995年中英文版)是学术界公认该领域开创性的权威之作，王世襄评价为：“这是第一部关于清代家具的学术专著，研究、著述从填补尚付阙如的空白开始，并能达到如此规模，值得赞贺！”而经他创新设计的具有时代风格的“明韵”及“家青制器”系列家具，近年来屡屡在中国嘉德国际拍卖有限公司的大型拍卖会上与历代古董珍玩同场拍卖，开创了著名艺术品拍卖公司拍卖现代家具作品的先例。
明、清家具审美发展线条不同
读王老的《锦灰二堆》，书中有一张“鲸背象足”刀牙板平头案，王老自述是与田先生一起设计制作，那案子真是神品，出古不泥古，是设计制作都非常成功的一张巨案。之前读田先生的《清代家具》，说实话印象不深，当时对清代家具不感兴趣，觉得清代家具装饰繁复，造型乏善可陈，而彼时自己正与一票朋友在明式家具里较劲，那大约是在七、八年前了。
时光荏苒，清式家具、明式家具、新仿的古典家具千帆过尽，见识了卖家具的伎俩，见识了明式硬木家具的简约，体验了柴木家具的丰富，宫廷大漆家具片羽吉金，突然感觉古典家具予我的精神给养枯竭了，不由得一阵恐慌，是自己目空一切轻薄了中国古典家具？还是自己修行太浅，中国古典家具的内涵自己还不能参透？亦或是中国古典家具作为艺术品能给人的精神滋养不过如此？为此我曾惶恐不已。
由明式家具想到清式家具，再想到田先生的创造，这一认识过程符合哲学思考的过程。马克思主义的认识论:认识，实践，再认识，再实践，“无限接近真理”(这是我加的)。由此想开去，我发现了田家青先生关于中国古典家具思考的脉络，这条脉络是怎么样的？卖个关子，我先谈谈古典家具由明至清在审美方面的发展线条。
我们提到明式家具，很大意义上是指黄花梨家具，在审美上我们看的是简约，一种极致的“简”，创造这样的审美在明代是个由下至上的过程，黄花梨家具先由“奴隶快甲之辈”使用，向上传至士大夫阶层，由此进入明代主流社会，在传播的过程中，其传播过程是自下向上，所以明式家具可以做加法，比如在黄花梨家具上做镶嵌，但于造型，明式家具的“简”已经到了顶峰，不可造次了。在明代强大文化的影响下，黄花梨家具定型在“简”，后世黄花梨家具的行情肯定了明式家具的审美趣味。
入清之后，清人于家具的审美情趣推广的过程是由上至下的，皇帝喜欢紫檀家具的繁复，由此波及到下层社会，这注定了清式家具在传播的过程中与明式家具相反，只能做减法，而不能做加法。因为民间很少紫檀料，顶级的工匠也只在宫里，于是我们现在能见到很多民间仿内廷紫檀家具造型的红木家具，柴木髹漆家具，这些家具能看到紫檀家具的影子，仅仅是影子而已。其实我想说，清代家具约等于宫廷家具，在讨论清式家具的时候，清代民间家具可以忽略不计，再换句话说，清代家具的顶峰是宫廷家具，而清代家具的特点是“繁”，无以复加的“繁”，工艺上的繁复，装饰材料的繁复，一如明式家具“简”到极致。
“简、繁”两种审美情趣经过明、清两代几百年的发展都到了顶峰，“顶峰”意味着没有向上再发展的可能了，只能走下坡路，或者另辟蹊径才能耳目一新。
向田家青致敬
写了这么多跟田家青先生有什么关系呢？前面所说的田先生关于中国古典家具的思考，其脉络又是什么呢？
田先生天资聪慧，刻苦不惜力，又有缘拜王老(王世襄)为师，“明式家具”研究的国内权威是王老，而清式家具的权威自田先生的专著《清代家具》出版后，似乎舍田而无他。于是，在我眼前浮现出一个左手握着顶级木工工艺，右手握着明清家具精神田家青先生的形象。
纵览明清家具“简”、“繁”两座高峰的田先生在想什么，他准备做什么，是我很好奇的地方。于是我重新拿起田先生的《清代家具》、《明清家具鉴赏与研究》、《明韵》，并且仔细看田先生关于施坦威“龙韵”钢琴(图1)设计的访谈之后，似乎能看出田先生想干什么。以下是我对田家青先生创新中国古典家具的分段思考，如有不对，以田先生自己的解释为准：
第一个阶段：向明式家具致敬
这个阶段田先生创作的代表作之一是“鲸背象足”平头案，可惜我没有找到可用的图片，大家可以看王世襄先生的《锦灰二堆》，或者《自选集》，那上面有图。这张案子由古而不泥古，平头案不交圈，无论体量、比例、造型，都是一张极其成功的案子。
这个阶段的代表作之二，是《明清家具鉴赏与研究》里的一张铁梨木顶牙罗锅枨平头案，这张案子是田先生用旧铁梨大门改制，按田先生的说法这张案子的制作是“急就章”，非常成功的一张案子。这张案子顺应了铁梨木的木性，没有做过多的装饰，只用顶牙罗锅枨，成案大气，得明式家具精髓。另外还有棂格打漥式大画案(图2)，都权且作为田先生“向明式家具致敬”时期的代表吧。只是这张架几案不如我上面提到的两件家具更有代表性。
第二个阶段：向清式家具致敬
田先生制作了很多以清代家具为灵感的家具。中国嘉德2010春拍“家青制器创作十五周年”专场上田先生制作的新古典家具，就是这个阶段的的代表作品，其中不乏对清代家具的致敬作品。
不难看出，在这个阶段，田先生希望对清代家具做减法，但我个人认为田先生这种尝试是失败的。为什么呢？前文我们说过，清代家具是“繁”的顶峰，对一种极致做修改极其冒险，“极致”意味着没有挑战成功的可能。对清式家具的“繁”做明式家具“简”的减法，能成功吗？我很怀疑。但我们还有时间，可以继续观察田先生的尝试。
田先生的作品宝座(图3)，九围屏，简化拐子龙，宝座的气质有了，做工无可挑剔，但我想说，以此挑战清代家具的顶峰“繁”，田先生没有成功。通过审视下图的宝座，我可以感受到田先生是希望“化繁为简”，但这样的简化，没能超越清代家具“繁复”的美。好吧，这张宝座是田先生向清代家具致敬。
拐子纹座墩大架几画案配拐子纹小宝座第三个阶段：田氏家具思考
前文说过，田家青先生左手握着古典家具制作的各种极致工艺，右手握着对明清家具精神的贯通理解，站在紫禁城下，突然发现，自己没有对手，只一个声音在田先生的内心响起，一个哲学的终极问题出现了:“我是谁？”，由这个问题展开去，田先生会问自己“我要干什么？”，“我要给后人留下什么？”
田先生第三个阶段的代表作：施坦威“龙韵”钢琴，从施坦威“龙韵”钢琴的设计，我能看到田先生厌烦了对中国古典家具简单、表面化的诠释，我赞赏田先生如此的眼界，以及思考深度。已经有了明式家具、清式家具，以后会出现“田氏家具”吗？“田氏家具”的精神内涵是什么？除了纠结在“简”、“繁”之中，“田氏家具”有新出路吗？抱歉，我只看到了问题，还没有找到解决问题的途径。
我思考过很久，大约要先抛开明清，抛开“简”、“繁”，抛开“术”的束缚，再来研究家具的本质，家具的本质就是家具，它们的第一要素是实用，从实用展开去，再挥舞左手的“术”，以及右手的“神”，或许会有不同于现在的思考结果？
明、清两代家具“简、繁”的两个极致的成功都是由当时的文化所引领，套用现在的说法叫做“明清文化搭台，传统家具唱戏”。而当代中国的文化有力量以及足够的给养，引领田先生创造出在精神上可以传世的“田氏家具”吗？我不知道，真的不知道，我的道行还不够深。
谨以此文向田家青先生致敬！向一个有可能在中国家具史上留下厚重印迹的人致敬！
(来源：《古典工艺家具》杂志2013年2月刊)
俄新社11月2日报道称，俄远东吸引投资和出口促进署署长佩图霍夫日前与中国林产工业协会秘书长石峰、中俄木业联盟主席苏明探讨了在俄远东设立中俄木材交易所事宜。佩表示，木材买卖的本地化将有助于提升企业行为的规范化和透明化，俄方建议在远东地区设立林业交易所，包括设立电子交易所和现场交易场所，并考虑应用“区块链”技术。双方同意两周内进一步细化建议方案并上报两国政府，获准后将尽快着手搭建该合作平台。据统计，俄远东地区木材储量高达210亿立方米，占亚太地区总量的51%。
中国礼仪文化深厚，罗汉床作为古时待客的最高级别，更是文化深远。
那么，何谓罗汉床？罗汉床的由来是什么？罗汉床为什么叫罗汉床？罗汉床的尺寸都有哪些？等等。
今天就为大家详解罗汉床的前世今生。
何为罗汉床？
罗汉床，是我国古代卧式家具中的典型代表，是古老的汉族家具，称之为床，其亦为榻，被王世襄先生称之为"最理想的卧具"。
榻一般体形较大，又有无束腰和有束腰两种类型。
有束腰且牙条中部较宽，曲线弧度较大的，俗称“罗汉肚皮”，故又称“罗汉床”。
罗汉床一直是备受欢迎的实用家具。
罗汉床的由来
古人隋唐以前的生活习俗是席地坐，虽宋以后演变为垂足坐，但盘腿打坐的习惯一直保留着。
弥勒榻，罗汉床都是为适应国人旧俗而保留的家具品种。
罗汉床相传最早是僧人坐禅所用，后来经过不断变化，在明清广泛应用，可见罗汉床的出身也是比较高贵的。
罗汉床和一般坐具不同，不仅可以作为椅子，而且还可以作为单人床使用，上配一个小几，下配一榻，床上三面有围子，人坐在上面颇显尊贵，是待客最高级别的坐具之一。
罗汉床的由来及俗称，至今尚无令人信服的解释。
说法一：
关于罗汉床的由来，一种推测与明人所称弥勒榻有关。
说法二：
罗汉床是原来汉榻（汉朝的坐具）的演变。
“罗汉床”是明清宫廷“宝座”的前身，小的称榻，如现代的“沙发”。
中国古代睡觉有大睡和小睡两种，大睡就是晚上正式的睡眠，小睡指午休等小憩，榻和罗汉床用于小睡，可以用来待客，而架子床和拔步床用于大睡，不能用来待客。
说法三：
因为早期罗汉床多为庙堂中的高层人士，如方丈、住持之类的用具，他们白天在上面打坐，晚上就在上面睡觉。
而一般的和尚是睡通铺，他们的房中不会有罗汉床摆放。
有身份的大和尚才可以睡床，大和尚称之为“罗汉”，故称其为罗汉床。
说法四：
罗汉床的由来，还有一种说法，则是根据罗汉床的腿脚结构而来。
因为罗汉床的腿牙曲线向外，有较大的弧度，极像寺庙中的大肚罗汉，故俗称“罗汉床”。
罗汉床的渊源
中国古代家具中卧具形式有四种，即榻、罗汉床、架子床、拔步床。
后两种只作为卧具，供睡眠之用，而前两种除睡眠外，还兼有坐之功能。
古代中国睡觉有大睡和小睡两种，大睡就是晚上正式的睡眠，小睡指午休等小憩，榻和罗汉床用于小睡，可以用来待客，而架子床和拔步床用于大睡，不能用来待客。
我们知道，汉朝以前中国人的起居方式是席地而坐，故生活中心必然围绕睡卧之地，待客均在主人睡卧周围，久而久之，形成了国人待客的等级观。
清朝以前，甚至民国初年，国人待客的最高级别一直在床或上炕上，榻和罗汉床的主要功用反而不是睡卧，而是待客。
自唐至五代《韩熙载夜宴图》以来，通览历朝历代的绘画作品，频频可以见到古人以榻或罗汉床为中心待客的场面。
明代以降，特别是在清代，这种礼仪已成定式。
因此罗汉床由朴素向华丽发展，逐步强调自身的装饰，三屏风式罗汉床即为一例，原为美国的中国古典家具博物馆所藏，三屏风式，攒框装入七块黑白大理石，正面围子略高一些，此床清式特点已明显，但仍保留了明式的基本特征。
譬如围子，正面围子虽装入三块大理石，可仍采用通长平式，有别于清式中间高两头矮的装饰风格，而且正面围子仅略高于两侧的围子，这在明式罗汉术中很普遍。
而清式罗汉床，往往正面呈现山家形围子，两侧也常用台阶形式，形成一定落差，这要求正面围，尤其中间一块要高，才能使围子几经落差不至于太矮。
清代罗汉床，五屏风式、七屏风式渐多，甚至九屏风式也有出现，这就迫使正面围子加高，高到令人难堪的局面。
按这种思路，罗汉床围子越矮，年代就越古。
罗汉床的区分
明清时期罗汉床的制做有许多区别，首先用大理石做围子是明代家具中不曾见的，其次是围子装石形式也与清代施工手法大异其趣。
清代工匠往往先用芯板夹住大理石，再装入框架中，而明式做工往往直接装石装入框架，有时由于石板不平，框架打槽也随形弯曲，凡此类施工手法，年代一般较早。
罗汉床腿弯曲度大，兜转力，俗称“香蔗腿”。
从床腿亦可区分出明做还是清做。
清式鼓腿彭牙与明式的大挖缺做工，区别完全在于对罗汉床腿的理解，是有力而含蓄，还是有力而夸张？
总体上，明式罗汉床挖缺腿足，给人有力度但十分含蓄，清式罗汉床的类似腿足，在力度上多了活泼，显得夸张了一些。
罗汉床的尺寸
罗汉床尺寸有大小之分，常用尺寸主要有以下几种：
一般罗汉床尺寸都为210X90X48cm。
大型抽汉烟用的罗汉床尺寸一般为220X125X50cm。
现代仿古红木罗汉床尺寸更加灵活舒适，尺寸主要为：100X200X45cm、120X200X46cm、90X200X45cm。
罗汉床的摆放及其作用
从罗汉床的尺寸来讲，罗汉床属于较大型的坐具。
罗汉床摆放也十分讲究，通常是在罗汉床的中间放置一几，两边铺设坐垫，典雅气派，形态庄重。
罗汉床在使用上显得比较随性，或户外，或室内，罗汉床摆放较固定的位置主要是客厅、书斋和闺房。
因罗汉床兼具卧床和坐具的双重功能，所以可将罗汉床摆放在卧室中，既可以双人端坐其上，下棋交谈，又可一人躺卧其中，享受轻松时光，将罗汉床摆放在客厅中也是不错的选择。
罗汉床摆放在客厅中同样可与客厅中现代风格的沙发和谐一致，书房或许是最适合罗汉床的地方，将罗汉床摆放在书房中能够与书香、茶香融为一体，充分彰显其浓浓古韵。
福蒙特中国中部家具博览会在2013年诞生以来，如今已走过了八届的光辉历程。“第九届福蒙特中国中部家具博览会”即将在这个8月如期与大家相见。此次展会以“创新·智能·时尚家”为主题，4天时间，将通过升级展馆软硬件、优化展品结构，引进更多品牌厂商，以更加闪亮的姿态亮相，致力于为参展商带来创新时尚、科技智能、品质品位、好玩有趣、舒适便捷的家具展会体验。
此次展会，除了新品牌的惊艳亮相，福蒙特将充分发挥自身优势，与广大家具工厂联盟，为中部千万市民迎来一次采购契机。届时，3000多个家具厂商、上万套（件）家居产品联合参展，提供独一无二的“工厂服务”，消费者通过福蒙特家居平台不仅可以看到世界最前沿的家居风尚，还可以通过和工厂直接交易，以史无前例的“工厂批发价”海量采购。
□□静涵
“红木”不是泛指所有红色木材，也不是一种木材，而是国内红木用材约定俗称的统称。红木家具主要采用中国家具制造的雕刻、榫卯、镶嵌、曲线等传统工艺，德国学者古斯塔夫·艾克曾在《中国花梨木家具图考》中总结加工红木家具的3条基本法则是：“非绝对必要不用木销钉；在能避免处尽可能不用胶粘；任何地方都不用镟制，即不用任何铁钉和胶粘剂。”由此可见，红木家具的造型和工艺中明显的民族性是对许多收藏者较有吸引力的部分，红木家具也因此被称为“人文家具”“艺术家具”。
在中国红木家具发展史上，明清时期是较辉煌的时代，明式家具和清式家具也因此成为红木家具的代表。明式家具塑造简洁、质朴，充分显示出天然材质的自然美。精炼、明快的构造形式和科学合理的榫卯工艺，又产生了耐人寻味的结构美。清式家具在造型和装饰上与明式家具风格截然不同，家具形体上比明式家具宽大、厚重，色彩强烈，常采用多种材料和工艺方法，强调形体装饰美。
明清时期，红木家具主要生产于苏州、广州、北京、宁波等地，尤以苏州、广州、北京制作的家具最为著名，明清家具的三大流派:苏作、京作和广作因此得名。
在2015洛杉矶艺博会中国国家展区“非遗之粹”主题展中，将带来目前在国内红木家具领域较具代表性的苏作和京作家具。其中，苏作家具由中国红木家具文化研究院暨常熟市苏作红木家具文化研究院率领来自江苏的3家代表性红木家具企业：常熟市金蝙蝠工艺家具有限公司、常熟市明艺红木家具有限公司、苏州市迎晨阁红木家具有限公司提供，京作家具则来自北京元盛隆博家具有限公司。这些融汇了中国古典审美、高雅文人意境与当代人体工学的红木家具，将为2015洛杉矶艺博会增添一道亮丽的风景线。
苏作家具：格调大方
苏作家具指以苏州、无锡、杭州等地区为中心的江南地区制作的红木家具，形成于明代中期，历来备受推崇的明式家具即源于苏作家具。苏作家具的典雅简约与当地的文化氛围是分不开的。苏作家具历史悠久，其造型优美，线条流畅，比例适度，精于用材。苏作家具用材精打细算，大件器具往往采用包镶手法，杂木为骨，外贴硬木薄板；小件更是精心琢磨，小件碎料拼接的构件很常见。这种技术费工费时，但都能做到天衣无缝，精致美观。
苏式家具的装饰题材多取自历代名人画稿，以松、竹、梅、山石、花鸟、风景以及各种神话故事为主。其次是传统纹饰，如海水云龙、海水江崖、龙凤呈祥等。折枝花卉亦很普遍，大多借其谐音寓意吉祥语，局部装饰花纹多以缠枝莲或缠枝牡丹为主。
京作家具：气派豪华
京作家具是指清代宫廷作坊在北京制造的家具，以紫檀、黄花梨和红木等几种硬木家具为主。由于宫廷造办处财力、物力雄厚，制作家具不惜工本和用料，装饰力求华丽，使京作家具形成了气派豪华以及与各种工艺品相结合的特点。
从纹饰上看，京作家具较其他地区又独具风格。它从皇家收藏的古代玉器、铜器上吸取素材，巧妙地装饰在家具上，在明式家具的基础上又发展得更加广泛。明代多限于装饰翘头案的牙板和两腿间的镶板，清代则在桌案、椅凳、箱柜上普遍使用；明代多雕刻螭虎龙，而清代则是夔龙纹最为常见，其它还有夔凤纹、拐子纹、螭纹、虬纹、蟠纹、饕餮纹、兽面纹、勾卷云纹等。工匠根据家具造型的不同特点，而施以各种不同形态的纹饰，显示出古色古香、文静典雅的艺术形象。
来源：中国文化报
今年以来，东南亚、非洲一些红木产地国“禁令”颁发相当频繁，对中国的红木市场造成了极大的影响。尤其是红木家具生产企业，几乎不可避免地承受着原材料的价格上涨而导致成本增加的风险。要知道现在红木产地国的每一个决定都关乎国内红木家具企业的正常运转。
刺猬紫檀原木3月
据几内亚比绍国家通讯社报道，3月30日，西非六国森林专家在几比召开会议，讨论区域木材出口控制机制，特别是针对西非地区特有的“刺猬紫檀”等稀有木材。
4月
4月中旬，加蓬政府制定新规定，限制私营企业出口风干锯材。其中，古夷苏木（又名巴西花梨）是新规定中列出受限的一种，喀麦隆则继续禁止砍伐和加工古夷苏木。
4月底，缅甸木材业总经理吴拉莫昂称，根据林业部2016木材年度生产计划，将停止全国所有木材企业的木材砍伐与加工（木材种植园的木材加工则不包括在内）。
5月
根据《濒危野生动植物种国际贸易公约》（CITES）秘书处第2016/008号通知，刺猬紫檀列入CITES附录III管制的规定于2016年5月9日生效。
贝宁新政府在5月11日举行内阁会议上，生活环境与可持续发展部长提交了一份有关森林资源保护相关措施实施的评估报告。根据该报告，贝宁政府在新规定出台之前，禁止所有森林产品出口。
6月
柬埔寨环保部长赛森奥6月5日在国家环境日庆祝活动上表示，政府已经全面禁止木材出口，特别是查处、关闭了所有向越南间走私木材的通道。
柬埔寨缉获数百立方米木材老挝媒体6月27日报道，在23日和24日举行的老挝政府工作会议结束后，老挝政府决定，所有未经加工的木材均禁止出口，无论伐自何处，哪怕伐自再生林。
老挝红酸枝原木在东南亚国家纷纷出台木材出口禁令之后，6月初，非洲部分国家也开始颁布木材交易禁令：
多哥共和国6月发布了最新禁令，政府宣布为期10年的伐木禁令；
据消息人士透露，安哥拉禁止原木出省运输必须在木材所在省份加工后方可运出，但凡运输原木者必须到该省省会缴纳每立方960宽扎的罚款，方可放行；
据西部非洲几内亚共和国媒体报道，该国政府6月23日颁布了关于砍伐、运输和交易木材的禁令。
受东南亚、非洲部分国家红木封关消息影响，这大半年来，让本来已经资源紧张的红木市场神经进一步紧绷。目前，《濒危野生动植物种国际贸易公约》第17届缔约方大会正在南非约翰内斯堡举行，关乎红木的各路消息虚虚实实，有一些木材商趁机哄抬价格，让众多企业头疼不已。然而这些频频的禁令，无疑给国内企业敲响了警钟——红木家具行业的转型升级势在必行。
首先，毋庸置疑的是，红木在未来将更加稀缺。因此，在资源枯竭和木材出口禁令频繁出现的当下，红木家具企业在原材使用上要且用且珍惜，提高资源利用率，协调好种与砍的关系，才能应对好市场的各种变化。
其次，除了“节流”还要“开源”。红木家具企业不开源，再如何节流都节不出木材资源来。目前我国红木原材料的进口依存度超过90%，因此，红木家具企业可以寻找新的木材来源地，像中南美洲，地处与东南亚产区相近的纬度，类似的地理环境使这个区域的木材资源丰富。
再者，东南亚、非洲多国发布红木“禁令”之后，加上CITES缔约国大会的影响，国内市场上弥漫着红木涨价的情绪。对此，希望我们的红木家具企业老板们认清市场大趋势，应当头脑冷静，善思自酌，警惕热钱炒作风险和高价背后的“伪泡沫”。
最后一点便是，红木家具产业未来的发展之路将会向更加高端与文化、艺术等高附加值的方向发展。因此，要想早日冲出困境，红木家具企业要投入更多精力研发市场接受、消费者喜爱的产品，并且把产品做精、做细，不断提高企业的核心竞争力。
红木资源且用且珍惜
